	(203,1,'2012-01-28 18:38:54','2012-01-28 17:38:54','<p style=\"text-align: justify;\">Moni Ovadia guida lo spettatore nello straordinario mondo ebraico dello chassidismo, germinato al crocevia tra la spiritualità più vertiginosa e la semplicità profonda della pietas, anche verso le manifestazioni più insignificanti dell’esistente. Quel mondo, mistico e concreto, è stato estirpato dal nostro paesaggio umano e spirituale dalla brutalità dell’odio, ma anche con la sua assenza o dai quadri di Chagall ci parla e ci ammaestra, grazie all’eredità di una energia che, in chi la sa accogliere, permette di costruire in sé, per sé e per l’altro, un essere umano migliore, più degno e più consapevole. Incontrare quel mondo, anche solo nel riverbero delle sue iridescenze, percepirne i profumi e ascoltarne la voce è un’esperienza indimenticabile, che trascende la hybris dei religiosi, spiazza ogni ortodossia clericale e smaschera la miseria dei baciapile. Perché in quel mondo perduto, inadatto a vivere nel pianeta dominato dai demoni dell’odio, del razzismo e del delirio nazionalista, il divino era celebrato non solo con lo studio e la preghiera, ma anche con il canto, la danza, la narrazione e l’umorismo, sommamente apprezzato dai grandi maestri dello khassidismo per il suo potere anti-idolatrico, perfino nei confronti di un divino non da adorare, ma con cui anche polemizzare a viso aperto.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">lunedì 14 novembre 2011\nTeatro Palamostre ore 21\nPromomusic - Bologna</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il registro dei peccati\nRapsodia lieve per racconti, melopee, narrazioni e storielle</p>','Il registro dei peccati','','inherit','closed','closed','','201-revision','','','2012-01-28 18:38:54','2012-01-28 17:38:54','',201,'http://www.teatroclubudine.it/203-201-revision/',0,'revision','',0),
	(204,1,'2012-01-28 18:39:54','2012-01-28 17:39:54','<p style=\"text-align: justify;\">Moni Ovadia guida lo spettatore nello straordinario mondo ebraico dello chassidismo, germinato al crocevia tra la spiritualità più vertiginosa e la semplicità profonda della pietas, anche verso le manifestazioni più insignificanti dell’esistente. Quel mondo, mistico e concreto, è stato estirpato dal nostro paesaggio umano e spirituale dalla brutalità dell’odio, ma anche con la sua assenza o dai quadri di Chagall ci parla e ci ammaestra, grazie all’eredità di una energia che, in chi la sa accogliere, permette di costruire in sé, per sé e per l’altro, un essere umano migliore, più degno e più consapevole. Incontrare quel mondo, anche solo nel riverbero delle sue iridescenze, percepirne i profumi e ascoltarne la voce è un’esperienza indimenticabile, che trascende la hybris dei religiosi, spiazza ogni ortodossia clericale e smaschera la miseria dei baciapile. Perché in quel mondo perduto, inadatto a vivere nel pianeta dominato dai demoni dell’odio, del razzismo e del delirio nazionalista, il divino era celebrato non solo con lo studio e la preghiera, ma anche con il canto, la danza, la narrazione e l’umorismo, sommamente apprezzato dai grandi maestri dello khassidismo per il suo potere anti-idolatrico, perfino nei confronti di un divino non da adorare, ma con cui anche polemizzare a viso aperto.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>lunedì 14 novembre 2011</strong>\nTeatro Palamostre ore 21\n<em>Promomusic - Bologna</em></p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Il registro dei peccati\nRapsodia lieve per racconti, melopee, narrazioni e storielle</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Moni Ovadia</strong>\n<em>anteprima regionale</em></p>\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"SCROLL_TEXT\"]</p>','Il registro dei peccati','','inherit','closed','closed','','201-revision-2','','','2012-01-28 18:39:54','2012-01-28 17:39:54','',201,'http://www.teatroclubudine.it/204-201-revision-2/',0,'revision','',0),
	(205,1,'2012-01-28 18:40:18','2012-01-28 17:40:18','<p style=\"text-align: justify;\">Moni Ovadia guida lo spettatore nello straordinario mondo ebraico dello chassidismo, germinato al crocevia tra la spiritualità più vertiginosa e la semplicità profonda della pietas, anche verso le manifestazioni più insignificanti dell’esistente. Quel mondo, mistico e concreto, è stato estirpato dal nostro paesaggio umano e spirituale dalla brutalità dell’odio, ma anche con la sua assenza o dai quadri di Chagall ci parla e ci ammaestra, grazie all’eredità di una energia che, in chi la sa accogliere, permette di costruire in sé, per sé e per l’altro, un essere umano migliore, più degno e più consapevole. Incontrare quel mondo, anche solo nel riverbero delle sue iridescenze, percepirne i profumi e ascoltarne la voce è un’esperienza indimenticabile, che trascende la hybris dei religiosi, spiazza ogni ortodossia clericale e smaschera la miseria dei baciapile. Perché in quel mondo perduto, inadatto a vivere nel pianeta dominato dai demoni dell’odio, del razzismo e del delirio nazionalista, il divino era celebrato non solo con lo studio e la preghiera, ma anche con il canto, la danza, la narrazione e l’umorismo, sommamente apprezzato dai grandi maestri dello khassidismo per il suo potere anti-idolatrico, perfino nei confronti di un divino non da adorare, ma con cui anche polemizzare a viso aperto.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>lunedì 14 novembre 2011</strong>\r\nTeatro Palamostre ore 21\r\n<em>Promomusic - Bologna</em></p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Il registro dei peccati\r\nRapsodia lieve per racconti, melopee, narrazioni e storielle</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Moni Ovadia</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Il registro dei peccati','','inherit','closed','closed','','201-revision-3','','','2012-01-28 18:40:18','2012-01-28 17:40:18','',201,'http://www.teatroclubudine.it/205-201-revision-3/',0,'revision','',0),
	(206,1,'2012-01-28 18:40:42','2012-01-28 17:40:42','<p style=\"text-align: justify;\">Moni Ovadia guida lo spettatore nello straordinario mondo ebraico dello chassidismo, germinato al crocevia tra la spiritualità più vertiginosa e la semplicità profonda della pietas, anche verso le manifestazioni più insignificanti dell’esistente. Quel mondo, mistico e concreto, è stato estirpato dal nostro paesaggio umano e spirituale dalla brutalità dell’odio, ma anche con la sua assenza o dai quadri di Chagall ci parla e ci ammaestra, grazie all’eredità di una energia che, in chi la sa accogliere, permette di costruire in sé, per sé e per l’altro, un essere umano migliore, più degno e più consapevole. Incontrare quel mondo, anche solo nel riverbero delle sue iridescenze, percepirne i profumi e ascoltarne la voce è un’esperienza indimenticabile, che trascende la hybris dei religiosi, spiazza ogni ortodossia clericale e smaschera la miseria dei baciapile. Perché in quel mondo perduto, inadatto a vivere nel pianeta dominato dai demoni dell’odio, del razzismo e del delirio nazionalista, il divino era celebrato non solo con lo studio e la preghiera, ma anche con il canto, la danza, la narrazione e l’umorismo, sommamente apprezzato dai grandi maestri dello khassidismo per il suo potere anti-idolatrico, perfino nei confronti di un divino non da adorare, ma con cui anche polemizzare a viso aperto.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>lunedì 14 novembre 2011</strong>\r\nTeatro Palamostre ore 21\r\n<em>Promomusic - Bologna</em></p>\r\n\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\">Il registro dei peccati\r\nRapsodia lieve per racconti, melopee, narrazioni e storielle</h4>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Moni Ovadia</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Il registro dei peccati','','inherit','closed','closed','','201-revision-4','','','2012-01-28 18:40:42','2012-01-28 17:40:42','',201,'http://www.teatroclubudine.it/206-201-revision-4/',0,'revision','',0),
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	(209,1,'2012-01-28 18:45:03','2012-01-28 17:45:03','<p style=\"text-align: justify;\">Moni Ovadia guida lo spettatore nello straordinario mondo ebraico dello chassidismo, germinato al crocevia tra la spiritualità più vertiginosa e la semplicità profonda della pietas, anche verso le manifestazioni più insignificanti dell’esistente. Quel mondo, mistico e concreto, è stato estirpato dal nostro paesaggio umano e spirituale dalla brutalità dell’odio, ma anche con la sua assenza o dai quadri di Chagall ci parla e ci ammaestra, grazie all’eredità di una energia che, in chi la sa accogliere, permette di costruire in sé, per sé e per l’altro, un essere umano migliore, più degno e più consapevole. Incontrare quel mondo, anche solo nel riverbero delle sue iridescenze, percepirne i profumi e ascoltarne la voce è un’esperienza indimenticabile, che trascende la hybris dei religiosi, spiazza ogni ortodossia clericale e smaschera la miseria dei baciapile. Perché in quel mondo perduto, inadatto a vivere nel pianeta dominato dai demoni dell’odio, del razzismo e del delirio nazionalista, il divino era celebrato non solo con lo studio e la preghiera, ma anche con il canto, la danza, la narrazione e l’umorismo, sommamente apprezzato dai grandi maestri dello khassidismo per il suo potere anti-idolatrico, perfino nei confronti di un divino non da adorare, ma con cui anche polemizzare a viso aperto.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>lunedì 14 novembre 2011</strong>\r\nTeatro Palamostre ore 21\r\n<em>Promomusic - Bologna</em></p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Il registro dei peccati</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Rapsodia lieve per racconti, melopee, narrazioni e storielle</strong></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Moni Ovadia</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Il registro dei peccati','','inherit','closed','closed','','201-revision-6','','','2012-01-28 18:45:03','2012-01-28 17:45:03','',201,'http://www.teatroclubudine.it/209-201-revision-6/',0,'revision','',0),
	(210,2,'2014-09-25 13:28:44','2014-09-25 12:28:44','<div style=\"text-align: justify;\"></div>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>domenica 30 novembre 2014_ ore 21</strong>\n<strong>Auditorium \"A. Zanon\" </strong>\n\n</p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">ITALIANESI</h3>\n<div>di e con <strong>Mario Perrotta</strong></div>\n<div>collaborazione alla regia <strong>Paola Roscioli</strong></div>\n<div>collaborazione alla ricerca <strong>Riccardo Paterlini</strong></div>\n<div></div>\n<div></div>\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','UN BES - ANTONIO LIGABUE','','inherit','closed','closed','','201-autosave','','','2014-09-25 13:28:44','2014-09-25 12:28:44','',201,'http://www.teatroclubudine.it/210-201-autosave/',0,'revision','',0),
	(211,1,'2012-01-28 18:35:09','2012-01-28 17:35:09','<p style=\"text-align: justify;\">Accompagnato da Matteo Curallo, Giulio Casale si ispira alle opere di poeti e musicisti americani che dagli anni Cinquanta ad oggi hanno  significato molto, anche per la cultura italiana. Protagonista indiscussa la musica: dai cantautori Jacques Brel, Luigi Tenco e Fabrizio De André, ai grandi del rock e della musica pop come Bob Dylan, i Beatles, Leonard Cohen fino ai brani di maggior successo dello stesso Casale, tra cui quelli tratti dal repertorio del gruppo rock Estra - di cui è stato leader nei primi Anni Novanta - per la prima volta proposti in teatro. Dopo l’avventura teatrale dello spettacolo <em>La canzone di Nanda</em> dedicato all’amica Fernanda Pivano, diretto da Gabriele Vacis, il cantautore e attore trevigiano ci canta l’America. Prosegue così il suo viaggio ideale attraverso le opere dei poeti, degli scrittori, e dei musicisti americani e non, che ancora oggi ci aiutano a prendere coscienza delle contraddizioni del nostro presente. Uno spettacolo tutto da ascoltare, come un lungo medley di canzoni che hanno scritto la storia della musica più recente, e di racconti impressi nella memoria di intere generazioni.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 3 novembre 2011</strong>\r\nTeatro Palamostre ore 21\r\nAgidi - Modena</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><strong>The beat goes on</strong></h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Giulio Casale</strong>\r\nmusiche eseguite dal vivo da  <strong>Matteo Curallo</strong>\r\nfonica <strong>Maurizio Cottone</strong>\r\nluci <strong>Gianmatteo Di Carlo</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>','The beat goes on','','inherit','closed','closed','','189-revision-5','','','2012-01-28 18:35:09','2012-01-28 17:35:09','',189,'http://www.teatroclubudine.it/211-189-revision-5/',0,'revision','',0),
	(212,1,'2012-01-28 18:48:06','2012-01-28 17:48:06','<p style=\"text-align: justify;\">Accompagnato da Matteo Curallo, Giulio Casale si ispira alle opere di poeti e musicisti americani che dagli anni Cinquanta ad oggi hanno  significato molto, anche per la cultura italiana. Protagonista indiscussa la musica: dai cantautori Jacques Brel, Luigi Tenco e Fabrizio De André, ai grandi del rock e della musica pop come Bob Dylan, i Beatles, Leonard Cohen fino ai brani di maggior successo dello stesso Casale, tra cui quelli tratti dal repertorio del gruppo rock Estra - di cui è stato leader nei primi Anni Novanta - per la prima volta proposti in teatro. Dopo l’avventura teatrale dello spettacolo <em>La canzone di Nanda</em> dedicato all’amica Fernanda Pivano, diretto da Gabriele Vacis, il cantautore e attore trevigiano ci canta l’America. Prosegue così il suo viaggio ideale attraverso le opere dei poeti, degli scrittori, e dei musicisti americani e non, che ancora oggi ci aiutano a prendere coscienza delle contraddizioni del nostro presente. Uno spettacolo tutto da ascoltare, come un lungo medley di canzoni che hanno scritto la storia della musica più recente, e di racconti impressi nella memoria di intere generazioni.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 3 novembre 2011</strong>\r\nTeatro Palamostre ore 21\r\nAgidi - Modena</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><strong>The beat goes on</strong></h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Giulio Casale</strong>\r\nmusiche eseguite dal vivo da  <strong>Matteo Curallo</strong>\r\nfonica <strong>Maurizio Cottone</strong>\r\nluci <strong>Gianmatteo Di Carlo</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','The beat goes on','','inherit','closed','closed','','189-revision-6','','','2012-01-28 18:48:06','2012-01-28 17:48:06','',189,'http://www.teatroclubudine.it/212-189-revision-6/',0,'revision','',0),
	(213,1,'2012-01-28 18:50:32','2012-01-28 17:50:32','<p style=\"text-align: justify;\">Accompagnato da Matteo Curallo, Giulio Casale si ispira alle opere di poeti e musicisti americani che dagli anni Cinquanta ad oggi hanno  significato molto, anche per la cultura italiana. Protagonista indiscussa la musica: dai cantautori Jacques Brel, Luigi Tenco e Fabrizio De André, ai grandi del rock e della musica pop come Bob Dylan, i Beatles, Leonard Cohen fino ai brani di maggior successo dello stesso Casale, tra cui quelli tratti dal repertorio del gruppo rock Estra - di cui è stato leader nei primi Anni Novanta - per la prima volta proposti in teatro. Dopo l’avventura teatrale dello spettacolo <em>La canzone di Nanda</em> dedicato all’amica Fernanda Pivano, diretto da Gabriele Vacis, il cantautore e attore trevigiano ci canta l’America. Prosegue così il suo viaggio ideale attraverso le opere dei poeti, degli scrittori, e dei musicisti americani e non, che ancora oggi ci aiutano a prendere coscienza delle contraddizioni del nostro presente. Uno spettacolo tutto da ascoltare, come un lungo medley di canzoni che hanno scritto la storia della musica più recente, e di racconti impressi nella memoria di intere generazioni.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 3 novembre 2011</strong>\r\nTeatro Palamostre ore 21\r\nAgidi - Modena</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><strong>The beat goes on</strong></h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Giulio Casale</strong>\r\nmusiche eseguite dal vivo da  <strong>Matteo Curallo</strong>\r\nfonica <strong>Maurizio Cottone</strong>\r\nluci <strong>Gianmatteo Di Carlo</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','The beat goes on','','inherit','closed','closed','','189-revision-7','','','2012-01-28 18:50:32','2012-01-28 17:50:32','',189,'http://www.teatroclubudine.it/213-189-revision-7/',0,'revision','',0),
	(214,1,'2012-01-28 18:50:45','2012-01-28 17:50:45','<p style=\"text-align: justify;\">Accompagnato da Matteo Curallo, Giulio Casale si ispira alle opere di poeti e musicisti americani che dagli anni Cinquanta ad oggi hanno  significato molto, anche per la cultura italiana. Protagonista indiscussa la musica: dai cantautori Jacques Brel, Luigi Tenco e Fabrizio De André, ai grandi del rock e della musica pop come Bob Dylan, i Beatles, Leonard Cohen fino ai brani di maggior successo dello stesso Casale, tra cui quelli tratti dal repertorio del gruppo rock Estra - di cui è stato leader nei primi Anni Novanta - per la prima volta proposti in teatro. Dopo l’avventura teatrale dello spettacolo <em>La canzone di Nanda</em> dedicato all’amica Fernanda Pivano, diretto da Gabriele Vacis, il cantautore e attore trevigiano ci canta l’America. Prosegue così il suo viaggio ideale attraverso le opere dei poeti, degli scrittori, e dei musicisti americani e non, che ancora oggi ci aiutano a prendere coscienza delle contraddizioni del nostro presente. Uno spettacolo tutto da ascoltare, come un lungo medley di canzoni che hanno scritto la storia della musica più recente, e di racconti impressi nella memoria di intere generazioni.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 3 novembre 2011</strong>\r\nTeatro Palamostre ore 21\r\nAgidi - Modena</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"><strong>The beat goes on</strong></h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Giulio Casale</strong>\r\nmusiche eseguite dal vivo da  <strong>Matteo Curallo</strong>\r\nfonica <strong>Maurizio Cottone</strong>\r\nluci <strong>Gianmatteo Di Carlo</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','The beat goes on','','inherit','closed','closed','','189-revision-8','','','2012-01-28 18:50:45','2012-01-28 17:50:45','',189,'http://www.teatroclubudine.it/214-189-revision-8/',0,'revision','',0),
	(215,1,'2012-01-28 18:58:48','2012-01-28 17:58:48','<div style=\"text-align: justify;\">\r\n\r\n<strong>giovedì 17 dicembre 2015, ore 21\r\n</strong>Teatro Palamostre – Udine, piazzale Paolo Diacono\r\n\r\nTeatro Club Udine<strong>\r\nSuite in forma di rosa.\r\nLa musica di Pier Paolo Pasolini\r\n</strong>testi Pier Paolo Pasolini\r\ndi e con Mariano Bulligan, Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Massimo Somaglino, Vittorio Vella\r\nregia di Massimo Somaglino\r\nprima nazionale\r\n<em>progetto inserito nel calendario TX2</em>\r\n\r\nSulla traccia delle partiture di Bach, un omaggio alla passione di Pasolini per la musica, amato linguaggio di suoni che dialoga con i  versi, specie friulani, e le immagini dei film. Un viaggio per temi e movimenti in cui la sensibilità del poeta e il pensiero del polemista si intrecciano con le suggestioni del pastiche, tra musica colta, canti popolari, ritmi jazz e lamenti blues. Per restituire con voci e suoni il laboratorio magmatico di un artista irripetibile e irripetuto che sognava di ritirarsi nella torre di Chia  e lì dedicarsi alla musica, “l’unica azione espressiva forse, alta, e indefinibile come le azioni della realtà”.\r\n\r\n</div>','SUITE IN FORMA DI ROSA','','publish','closed','closed','','idoli','','','2016-04-19 11:08:15','2016-04-19 10:08:15','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=215',0,'post','',0),
	(217,1,'2012-01-28 18:54:28','2012-01-28 17:54:28','<p style=\"text-align: justify;\">Un nuovo spettacolo del giovane e vitalissimo collettivo <em>Carrozzeria Orfeo</em> che, dopo la formazione alla “Nico Pepe” di Udine, sta emergendo con forza sempre più evidente nel panorama della scena contemporanea  per urgenza di contenuti e forza espressiva. Ora è la volta di uno spaccato freddo e spietato dell’attuale era post-moderna, incrinato nel quotidiano da “nuovi vizi”: conflittualità con il mondo esterno e con se stessi, noia di vivere, assenza di interessi, vuoto interiore, apatia morale, rabbia, frustrazioni. Anche attraverso un linguaggio acre, disadorno, a volte osceno, che non teme lo scandalo o l’irriducibilità del tragico, il lavoro fotografa i vari quadri di una disumanità ormai dilagante senza giustificazioni ideologiche, ammiccamenti al pubblico o filtri consolatori di pietà, ma in modo diretto, al più condito di acida ironia. Tra iperrealismo e paradossi assurdamente divertenti, dunque, per uno specchio del nostro tempo, in cui a fare da guida è il male e non il bene. Perché, come dice Umberto Galimberti, pensatore di riferimento anche per la drammaturgia, “<em>come al solito non sono mai le virtù, ma i vizi a dirci chi è di volta in volta l’uomo</em>”.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>venerdì 25 novembre 2011</strong>\nTeatro San Giorgio ore 21\n<em>Teatri a Km 0, in sinergia tra le stagioni Akropolis 12 e Teatro Contatto</em>\n<em>Carrozzeria Orfeo / Centro RAT-Teatro dell’Acquario/ Kilowatt Festival</em>\ni<em>n collaborazione con Regione Toscana-Progetto Filigrane e Centro Il Funaro di Pistoia</em></p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Idoli</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Idoli','','inherit','closed','closed','','215-revision','','','2012-01-28 18:54:28','2012-01-28 17:54:28','',215,'http://www.teatroclubudine.it/217-215-revision/',0,'revision','',0),
	(218,1,'2012-01-28 18:57:20','2012-01-28 17:57:20','','Idoli_Carrozzeria-Orfeo_fotodi-Claire-Pasquier','','inherit','closed','closed','','idoli_carrozzeria-orfeo_fotodi-claire-pasquier','','','2012-01-28 18:57:20','2012-01-28 17:57:20','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Idoli_Carrozzeria-Orfeo_fotodi-Claire-Pasquier.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(219,1,'2012-01-28 18:55:29','2012-01-28 17:55:29','<p style=\"text-align: justify;\">Un nuovo spettacolo del giovane e vitalissimo collettivo <em>Carrozzeria Orfeo</em> che, dopo la formazione alla “Nico Pepe” di Udine, sta emergendo con forza sempre più evidente nel panorama della scena contemporanea  per urgenza di contenuti e forza espressiva. Ora è la volta di uno spaccato freddo e spietato dell’attuale era post-moderna, incrinato nel quotidiano da “nuovi vizi”: conflittualità con il mondo esterno e con se stessi, noia di vivere, assenza di interessi, vuoto interiore, apatia morale, rabbia, frustrazioni. Anche attraverso un linguaggio acre, disadorno, a volte osceno, che non teme lo scandalo o l’irriducibilità del tragico, il lavoro fotografa i vari quadri di una disumanità ormai dilagante senza giustificazioni ideologiche, ammiccamenti al pubblico o filtri consolatori di pietà, ma in modo diretto, al più condito di acida ironia. Tra iperrealismo e paradossi assurdamente divertenti, dunque, per uno specchio del nostro tempo, in cui a fare da guida è il male e non il bene. Perché, come dice Umberto Galimberti, pensatore di riferimento anche per la drammaturgia, “<em>come al solito non sono mai le virtù, ma i vizi a dirci chi è di volta in volta l’uomo</em>”.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>venerdì 25 novembre 2011</strong>\nTeatro San Giorgio ore 21\n<em>Teatri a Km 0, in sinergia tra le stagioni Akropolis 12 e Teatro Contatto</em>\n<em>Carrozzeria Orfeo / Centro RAT-Teatro dell’Acquario/ Kilowatt Festival</em>\ni<em>n collaborazione con Regione Toscana-Progetto Filigrane e Centro Il Funaro di Pistoia</em></p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Idoli</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Gabriele Di Luca</strong>\ncon <strong>Gabriele Di Luca</strong>, <strong>Giulia Maulucci</strong>, <strong>Valentina Picello</strong>, <strong>Massimiliano Setti</strong>, <strong>Alessandro Tedeschi</strong>\nscene e foto <strong>Claire Pasquier</strong>\nmusiche originali <strong>Massimiliano Setti</strong>\nluci<strong> Diego Sacchi</strong>\nregia <strong>Gabriele Di Luca</strong>, <strong>Massimiliano Setti</strong>, <strong>Alessandro Tedeschi</strong></p>','Idoli','','inherit','closed','closed','','215-revision-2','','','2012-01-28 18:55:29','2012-01-28 17:55:29','',215,'http://www.teatroclubudine.it/219-215-revision-2/',0,'revision','',0),
	(220,1,'2012-01-28 18:57:30','2012-01-28 17:57:30','<p style=\"text-align: justify;\">Un nuovo spettacolo del giovane e vitalissimo collettivo <em>Carrozzeria Orfeo</em> che, dopo la formazione alla “Nico Pepe” di Udine, sta emergendo con forza sempre più evidente nel panorama della scena contemporanea  per urgenza di contenuti e forza espressiva. Ora è la volta di uno spaccato freddo e spietato dell’attuale era post-moderna, incrinato nel quotidiano da “nuovi vizi”: conflittualità con il mondo esterno e con se stessi, noia di vivere, assenza di interessi, vuoto interiore, apatia morale, rabbia, frustrazioni. Anche attraverso un linguaggio acre, disadorno, a volte osceno, che non teme lo scandalo o l’irriducibilità del tragico, il lavoro fotografa i vari quadri di una disumanità ormai dilagante senza giustificazioni ideologiche, ammiccamenti al pubblico o filtri consolatori di pietà, ma in modo diretto, al più condito di acida ironia. Tra iperrealismo e paradossi assurdamente divertenti, dunque, per uno specchio del nostro tempo, in cui a fare da guida è il male e non il bene. Perché, come dice Umberto Galimberti, pensatore di riferimento anche per la drammaturgia, “<em>come al solito non sono mai le virtù, ma i vizi a dirci chi è di volta in volta l’uomo</em>”.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>venerdì 25 novembre 2011</strong>\r\nTeatro San Giorgio ore 21\r\n<em>Teatri a Km 0, in sinergia tra le stagioni Akropolis 12 e Teatro Contatto</em>\r\n<em>Carrozzeria Orfeo / Centro RAT-Teatro dell’Acquario/ Kilowatt Festival</em>\r\ni<em>n collaborazione con Regione Toscana-Progetto Filigrane e Centro Il Funaro di Pistoia</em></p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Idoli</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Gabriele Di Luca</strong>\r\ncon <strong>Gabriele Di Luca</strong>, <strong>Giulia Maulucci</strong>, <strong>Valentina Picello</strong>, <strong>Massimiliano Setti</strong>, <strong>Alessandro Tedeschi</strong>\r\nscene e foto <strong>Claire Pasquier</strong>\r\nmusiche originali <strong>Massimiliano Setti</strong>\r\nluci<strong> Diego Sacchi</strong>\r\nregia <strong>Gabriele Di Luca</strong>, <strong>Massimiliano Setti</strong>, <strong>Alessandro Tedeschi</strong></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Idoli','','inherit','closed','closed','','215-revision-3','','','2012-01-28 18:57:30','2012-01-28 17:57:30','',215,'http://www.teatroclubudine.it/220-215-revision-3/',0,'revision','',0),
	(221,2,'2014-09-25 13:32:00','2014-09-25 12:32:00','<div style=\"text-align: justify;\"></div>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>venerdì 5 dicembre 2014_ ore 21</strong>\n<strong>Auditorium \"A. Zanon\"</strong></p>\n\n<div>\n\n<strong>NATI IN CASA</strong>\n\ndi <strong>Giuliana Musso </strong>e <strong>Massimo Somaglino</strong>\n\nregia <strong>Massimo Somaglino</strong>\n\ncon <strong>Giuliana Musso</strong>\n\nmusiche <strong>Glauco Venier</strong>\n\nluci e suono <strong>Claudio Parrino</strong>\n\n<strong><em>produzione La Corte Ospitale (Rubiera)</em></strong>\n\n</div>\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','NATI IN CASA','','inherit','closed','closed','','215-autosave','','','2014-09-25 13:32:00','2014-09-25 12:32:00','',215,'http://www.teatroclubudine.it/221-215-autosave/',0,'revision','',0),
	(2889,2,'2013-10-03 10:32:59','2013-10-03 09:32:59','<div style=\"text-align: justify;\">\r\n<div>Da un lato, gli elfi, creature selvagge e felici, immerse nello stato rousseauviano di natura. Dall’altro, i fanciulli, già plasmati dall’educazione e dalla cultura per l’inserimento organico nel consorzio sociale. In mezzo, e su fronti contrapposti, gli adulti: l’Orco, padre-padrone ferino nella barbarie del mondo irrazionale, e lo Zio, tutore e garante di armonia razionale.</div>\r\n<div>E’ su questo incontro-scontro che si sorregge la “favola” allegorica scritta nel 1944 dal ventiduenne Pasolini per gli allievi adolescenti della sua libera scuola di Versuta, in un pionieristico esercizio di teatro sperimentale a fini didattici, di cui poi, nel 1945, curò anche la messinscena, interpretando lui stesso la parte dell’Orco insieme ai suoi giovani attori-studenti. A distanza di 68 anni, quel lavoro mai più rappresentato da allora è ora riproposto dal gruppo Roccaltìa che anima le attività culturali e teatrali della Torre di Chia, cara a Pasolini  e che, grazie all’amicizia con Graziella Chiarcossi, erede del poeta, ha potuto confrontarsi con il copione integrale. Da lì uno spettacolo che ha il sapore dell’assoluta novità e della scoperta, anche nei confronti del genio pasoliniano, che precocemente si  interroga sulla lacerazione umana tra natura e civiltà, viscere e ragione, bios e mente, e sulle prospettive utopiche della loro problematica conciliazione. Un unicum che, per Akrópolis, è reso possibile anche in collaborazione con il Centro Studi Pasolini e il Comune di Casarsa della Delizia.</div>\r\n<div></div>\r\n</div>\r\n<div></div>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>lunedì 25 novembre 2013</strong>\r\n<strong>Teatro Palamostre  ore 21</strong></p>\r\n\r\n<div><em>Compagnia Roccaltìa Musica Teatro (Chia - Viterbo)</em></div>\r\n<div></div>\r\n<div><strong>I FANCIULLI E GLI ELFI</strong></div>\r\n<div>di <strong>Pier Paolo Pasolini</strong></div>\r\n<div>con<strong> Marco Saverio Loperfido, Luisa Ciavattini, Giada di Fonzo, Alessandra Cappuccini, Mario Umberto Carosi, Tommaso Cicio, Antonella Santarsieri, Aldo Milea, Diego Polidori, Fabio Porroni, Mariaclara Verdelli</strong></div>\r\n<div>musiche originali dal vivo<strong> Fabio Porroni</strong></div>\r\n<div>regia <strong>Ilaria Passeri</strong><a href=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/falcone-e-borsellino.jpg\">\r\n</a></div>\r\n<div></div>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','I FANCIULLI E GLI ELFI','','inherit','closed','closed','','215-revision-15','','','2013-10-03 10:32:59','2013-10-03 09:32:59','',215,'http://www.teatroclubudine.it/2889-215-revision-15/',0,'revision','',0),
	(222,1,'2012-01-28 19:06:49','2012-01-28 18:06:49','<div style=\"text-align: justify;\">\r\n\r\n<strong>lunedì 7 dicembre 2015, ore 21\r\n</strong>Teatro Comunale Pier Paolo Pasolini – Casarsa della Delizia (Pn)\r\n\r\nTeatro Club Udine\r\n<strong>Io soj. Ricordando Pasolini\r\n</strong>su testi di Pier Paolo Pasolini - <em>I giovani infelici / La meglio gioventù</em><strong>\r\n</strong>composizione per coro e voce recitante\r\nmusica di <strong>Giovanna Marini\r\n</strong>voce recitante Enrico Frattaroli\r\ncon il Coro Favorito della Scuola Popolare di Musica di Testaccio\r\n<em>con </em>Teresa Bausano, Giuseppe Caltabiano, Gian Paolo Castelli, Stefano De Felici, Vittoria Gallo, Daniele Guaragna, Michele Manca, Germana Mastropasqua, Bruno Mattei, Andrea Monaco, Sergio Polimene, Xavier Rebut, Flaviana Rossi, Patrizia Rotonda, Susanna Ruffini, Enrico Scarinci, Lucia Staccone, Antonella Talamonti, Fiammetta Tosti, Vincenzo Zappa\r\nmaestro del coro Patrizia Rotonda\r\nmise en espace di Enrico Frattaroli\r\ncon la partecipazione della Scuola Popolare di Musica di Testaccio\r\n<em>in collaborazione con Festival “Suns Europe” 2015, Comuni di Casarsa della Delizia e di San Vito al Tagliamento, Centro Studi Pier Paolo Pasolini, Nota edizioni, Fondazione Pomodoro</em>\r\n<p align=\"right\"><em>Adesso mi sembra impossibile, mentre sono immerso nell’abbagliante fulgore di un teatro, che al mondo ci</em><em>\r\n<em>sia qualcuno che governa delle mucche, che sta a cucire,la sera, presso il focolare, che innesta le piante …</em>\r\n<em>Eppure la vera vita dell’uomo è quest’ultima.</em>\r\n<em>(Lettera di Pier Paolo Pasolini a Tonuti Spagnol, Roma, 3 aprile 1946)</em></em></p>\r\nNella composizione di Giovanna Marini per voce recitante e coro, Pier Paolo Pasolini si trova di fronte a se stesso. Nel quarto canto del suo poema in italiano <em>Le ceneri di Gramsci</em>, Pasolini scrive: “Lo scandalo del contraddirmi, dell’essere / con te e contro te, con te nel cuore, in luce, contro te nelle buie viscere”.\r\nLa voce recitante legge <em>I giovani infelici</em>, uno scritto postumo, ma redatto nei primi giorni del 1975, tratto da <em>Lettere luterane</em>. Il coro ascolta, canta, interrompe il lettore, commenta, ma sempre con parole di Pasolini, con i versi delle bellissime poesie in friulano della <em>Meglio gioventù</em>, piene di dolcezza, di nostalgia per una vita semplice e per i suoi valori. Un dibattito parlato/cantato in cui  Pasolini si trova, ancora una volta, con sé e contro di sé.\r\n\r\nUn moderno oratorio che celebra la complessità  e la ricchezza del pensiero e della poesia pasoliniani.\r\nIl Coro, chiamato Coro Favorito, è formato da elementi del corso di Estetica della Musica Contadina della Scuola Popolare di Musica di Testaccio, corso tenuto da Giovanna Marini. A quarant’anni dalla sua terribile morte.\r\n\r\n<em>“Ho conosciuto Pasolini e parlato con lui poche volte. Ero amica di Laura Betti, che abitava di fronte a lui nel periodo in cui abitavano tutti e due alla Garbatella, quartiere popolare di Roma.</em><em></em>\r\n\r\n<em>E lui passava sovente a trovarla, un uomo discreto, gentilissimo, timido, almeno così sembrava. Prendeva spesso il respiro prima di parlare, come se avesse riflettuto molto su quello che avrebbe detto. Poi ho capito che era per un’abitudine alla ricerca della parola che esprimesse nel modo più vero e completo il suo pensiero. Infatti a volte usava parole non frequenti nel nostro consueto linguaggio, e io mi sorprendevo, allora gli chiedevo “Che vuol dire?” e lui sorrideva, ci pensava su, poi rispondeva. Mi piaceva molto, lo trovavo diverso da tutti.</em><em>\r\n<em>Le sue poesie in friulano della Meglio Gioventù,  poi della Nuova Gioventù,  mi hanno sempre incantato. Le trovo bellissime, e ho sempre provato a metterle in musica. Questo mi ha impegnato per molti anni, prima con strumenti, percussioni, sassofoni e voci, poi spogliando via via le partiture fino a riscriverle ora, nel 2015, per solo coro, e coro di voci naturali. Continuo a pensarle come uno straordinario capolavoro, da contrapporre all’altra anima di Pasolini, quella analitica, spietatamente analitica, dove una causa deve sempre avere un effetto, e si deve considerarli tutti e due in un incatenamento, a volte crudele, ma purtroppo sempre giusto, coerente.</em>\r\n<em>Così è nato questo pezzo di musica e lettura, quasi come una conseguenza naturale del mio amore per questa persona, che ha vissuto una vita così ricca, da uomo dotatissimo di tutte le qualità migliori per un essere umano, esemplare per la sua continua ricerca del non falso, del giusto, del vero. Tra “luce del cuore” e “buio delle viscere”.                                                                                                                                              </em></em>\r\n\r\n<em><em>(Giovanna Marini)</em></em><em></em>\r\n\r\n</div>','JO O SOI. RICORDANDO PASOLINI','','publish','closed','closed','','il-viaggio-di-caterina','','','2016-04-19 11:07:50','2016-04-19 10:07:50','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=222',0,'post','',0),
	(2892,2,'2014-09-25 13:35:43','2014-09-25 12:35:43','','Max speziani AL MURO','','inherit','closed','closed','','max-speziani-al-muro','','','2014-09-25 13:35:43','2014-09-25 12:35:43','',222,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Max-speziani-AL-MURO.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(2896,2,'2014-02-03 10:56:08','2014-02-03 09:56:08','<div style=\"text-align: justify;\"></div>\r\n<div style=\"text-align: justify;\">\r\n<h1>SPETTACOLO ANNULLATO !!!</h1>\r\n</div>\r\n<div style=\"text-align: justify;\"></div>\r\n<div style=\"text-align: justify;\"></div>','LA PALESTRA','','inherit','closed','closed','','247-revision-17','','','2014-02-03 10:56:08','2014-02-03 09:56:08','',247,'http://www.teatroclubudine.it/2896-247-revision-17/',0,'revision','',0),
	(224,1,'2012-01-28 19:04:40','2012-01-28 18:04:40','<p style=\"text-align: justify;\">Dopo <em>Alexandria</em>, già proposto ad Akropolis nel 2008, Franco Però firma un nuovo spettacolo che indaga su aspetti  importanti, ma rimasti nell’ombra, del passato del nostro territorio. Son storie minori, che si perdono  fra gli eventi della Storia maggiore.  <em>Il viaggio di Caterina</em> appunto, attraverso uno di questi “piccoli” episodi, tratteggia un affresco diverso e  per molti versi nuovo e cupo della Trieste di fine Ottocento, nota ai più come il fiore all’occhiello dell’Impero, con le sue fiorenti  imprese commerciali e industriali, il suo porto in continuo movimento, la sua ricca vivacità borghese. Nello spettacolo incontriamo invece un altro risvolto della città: il piccolo mondo di persone umili, carsoline, friulane, istriane che, all’ombra di quella dinamicità, lottano per la dignità dell’esistenza. Fra quelle  voci spicca quella di Caterina Bainat, una giovane e bella cameriera di Cormòns, mandata a lavorare quindicenne, tra la Trieste asburgica e il Friuli “regnicolo”, dove subisce le prime violenze che mineranno la sua semplice voglia di vivere, fino all’esito tragico della morte della sua creatura. Attraverso il processo alla giovane, accusata di aver ucciso la sua bambina, viene fatto rivivere anche tutto un ambiente popolare, il quartiere posto in una delle vie centrali della città, via del Torrente, dove convivono in sub-subaffitti cameriere, cuoche, facchini e tante figure dedite all’arte dell’arrangiarsi, anche al confine del lecito.\n\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>sabato 3 dicembre 2011</strong>\nTeatro Palamostre  ore 21\n<em>Teatri a Km 0, in sinergia tra le stagioni Akropolis 12 e Teatro Contatto</em>\n<em>Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia in collaborazione con Provincia di Trieste - Funzione Politiche della Pace e della Legalità</em></p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Il viaggio di Caterina</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Sabrina Morena</strong> e <strong>Franco Però</strong>\nliberamente tratto da <em>Il baule di Giovanna</em> di Diana De Rosa\ncon <strong>Francesco Migliaccio</strong>, <strong>Maria Ariis</strong>, <strong>Paolo Fagiolo</strong>, <strong>Ester Galazzi</strong>, <strong>Elena Husu</strong>, <strong>Lara Komar </strong>\nScene e costumi di <strong>Andrea Stanisci </strong>\nRegia di <strong>Franco Però</strong>\n\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"SCROLL_TEXT\"]</p>','Il viaggio di Caterina','','inherit','closed','closed','','222-revision','','','2012-01-28 19:04:40','2012-01-28 18:04:40','',222,'http://www.teatroclubudine.it/224-222-revision/',0,'revision','',0),
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	(226,1,'2012-01-28 19:05:41','2012-01-28 18:05:41','<p style=\"text-align: justify;\">Dopo <em>Alexandria</em>, già proposto ad Akropolis nel 2008, Franco Però firma un nuovo spettacolo che indaga su aspetti  importanti, ma rimasti nell’ombra, del passato del nostro territorio. Son storie minori, che si perdono  fra gli eventi della Storia maggiore.  <em>Il viaggio di Caterina</em> appunto, attraverso uno di questi “piccoli” episodi, tratteggia un affresco diverso e  per molti versi nuovo e cupo della Trieste di fine Ottocento, nota ai più come il fiore all’occhiello dell’Impero, con le sue fiorenti  imprese commerciali e industriali, il suo porto in continuo movimento, la sua ricca vivacità borghese. Nello spettacolo incontriamo invece un altro risvolto della città: il piccolo mondo di persone umili, carsoline, friulane, istriane che, all’ombra di quella dinamicità, lottano per la dignità dell’esistenza. Fra quelle  voci spicca quella di Caterina Bainat, una giovane e bella cameriera di Cormòns, mandata a lavorare quindicenne, tra la Trieste asburgica e il Friuli “regnicolo”, dove subisce le prime violenze che mineranno la sua semplice voglia di vivere, fino all’esito tragico della morte della sua creatura. Attraverso il processo alla giovane, accusata di aver ucciso la sua bambina, viene fatto rivivere anche tutto un ambiente popolare, il quartiere posto in una delle vie centrali della città, via del Torrente, dove convivono in sub-subaffitti cameriere, cuoche, facchini e tante figure dedite all’arte dell’arrangiarsi, anche al confine del lecito.\n\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>sabato 3 dicembre 2011</strong>\nTeatro Palamostre  ore 21\n<em>Teatri a Km 0, in sinergia tra le stagioni Akropolis 12 e Teatro Contatto</em>\n<em>Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia in collaborazione con Provincia di Trieste - Funzione Politiche della Pace e della Legalità</em></p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Il viaggio di Caterina</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Sabrina Morena</strong> e <strong>Franco Però</strong>\nliberamente tratto da <em>Il baule di Giovanna</em> di Diana De Rosa\ncon <strong>Francesco Migliaccio</strong>, <strong>Maria Ariis</strong>, <strong>Paolo Fagiolo</strong>, <strong>Ester Galazzi</strong>, <strong>Elena Husu</strong>, <strong>Lara Komar </strong>\nScene e costumi di <strong>Andrea Stanisci </strong>\nRegia di <strong>Franco Però</strong>\n\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Il viaggio di Caterina','','inherit','closed','closed','','222-revision-2','','','2012-01-28 19:05:41','2012-01-28 18:05:41','',222,'http://www.teatroclubudine.it/226-222-revision-2/',0,'revision','',0);

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	(227,1,'2012-01-28 19:06:30','2012-01-28 18:06:30','<p style=\"text-align: justify;\">Dopo <em>Alexandria</em>, già proposto ad Akropolis nel 2008, Franco Però firma un nuovo spettacolo che indaga su aspetti  importanti, ma rimasti nell’ombra, del passato del nostro territorio. Son storie minori, che si perdono  fra gli eventi della Storia maggiore.  <em>Il viaggio di Caterina</em> appunto, attraverso uno di questi “piccoli” episodi, tratteggia un affresco diverso e  per molti versi nuovo e cupo della Trieste di fine Ottocento, nota ai più come il fiore all’occhiello dell’Impero, con le sue fiorenti  imprese commerciali e industriali, il suo porto in continuo movimento, la sua ricca vivacità borghese. Nello spettacolo incontriamo invece un altro risvolto della città: il piccolo mondo di persone umili, carsoline, friulane, istriane che, all’ombra di quella dinamicità, lottano per la dignità dell’esistenza. Fra quelle  voci spicca quella di Caterina Bainat, una giovane e bella cameriera di Cormòns, mandata a lavorare quindicenne, tra la Trieste asburgica e il Friuli “regnicolo”, dove subisce le prime violenze che mineranno la sua semplice voglia di vivere, fino all’esito tragico della morte della sua creatura. Attraverso il processo alla giovane, accusata di aver ucciso la sua bambina, viene fatto rivivere anche tutto un ambiente popolare, il quartiere posto in una delle vie centrali della città, via del Torrente, dove convivono in sub-subaffitti cameriere, cuoche, facchini e tante figure dedite all’arte dell’arrangiarsi, anche al confine del lecito.\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>sabato 3 dicembre 2011</strong>\r\nTeatro Palamostre  ore 21\r\n<em>Teatri a Km 0, in sinergia tra le stagioni Akropolis 12 e Teatro Contatto</em>\r\n<em>Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia in collaborazione con Provincia di Trieste - Funzione Politiche della Pace e della Legalità</em></p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Il viaggio di Caterina</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Sabrina Morena</strong> e <strong>Franco Però</strong>\r\nliberamente tratto da <em>Il baule di Giovanna</em> di Diana De Rosa\r\ncon <strong>Francesco Migliaccio</strong>, <strong>Maria Ariis</strong>, <strong>Paolo Fagiolo</strong>, <strong>Ester Galazzi</strong>, <strong>Elena Husu</strong>, <strong>Lara Komar </strong>\r\nScene e costumi di <strong>Andrea Stanisci </strong>\r\nRegia di <strong>Franco Però</strong>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Il viaggio di Caterina','','inherit','closed','closed','','222-revision-3','','','2012-01-28 19:06:30','2012-01-28 18:06:30','',222,'http://www.teatroclubudine.it/227-222-revision-3/',0,'revision','',0),
	(228,2,'2015-11-11 11:29:47','2015-11-11 10:29:47','<div style=\"text-align: justify;\">\n\n<strong>lunedì 7 dicembre 2015, ore 21\n</strong>Teatro Comunale Pier Paolo Pasolini – Casarsa della Delizia (Pn)\n\nTeatro Club Udine\n<strong>Io soj. Ricordando Pasolini\n</strong>su testi di Pier Paolo Pasolini - <em>I giovani infelici / La meglio gioventù</em><strong>\n</strong>composizione per coro e voce recitante\nmusica di <strong>Giovanna Marini\n</strong>voce recitante Enrico Frattaroli\ncon il Coro Favorito della Scuola Popolare di Musica di Testaccio\n<em>con </em>Teresa Bausano, Giuseppe Caltabiano, Gian Paolo Castelli, Stefano De Felici, Vittoria Gallo, Daniele Guaragna, Michele Manca, Germana Mastropasqua, Bruno Mattei, Andrea Monaco, Sergio Polimene, Xavier Rebut, Flaviana Rossi, Patrizia Rotonda, Susanna Ruffini, Enrico Scarinci, Lucia Staccone, Antonella Talamonti, Fiammetta Tosti, Vincenzo Zappa\nmaestro del coro Patrizia Rotonda\nmise en espace di Enrico Frattaroli\ncon la partecipazione della Scuola Popolare di Musica di Testaccio\n<em>in collaborazione con Festival “Suns Europe” 2015, Comuni di Casarsa della Delizia e di San Vito al Tagliamento, Centro Studi Pier Paolo Pasolini, Nota edizioni, Fondazione Pomodoro</em>\n<p align=\"right\"><em>Adesso mi sembra impossibile, mentre sono immerso nell’abbagliante fulgore di un teatro, che al mondo ci</em><em>\n<em>sia qualcuno che governa delle mucche, che sta a cucire,la sera, presso il focolare, che innesta le piante …</em>\n<em>Eppure la vera vita dell’uomo è quest’ultima.</em>\n<em>(Lettera di Pier Paolo Pasolini a Tonuti Spagnol, Roma, 3 aprile 1946)</em></em></p>\nNella composizione di Giovanna Marini per voce recitante e coro, Pier Paolo Pasolini si trova di fronte a se stesso. Nel quarto canto del suo poema in italiano <em>Le ceneri di Gramsci</em>, Pasolini scrive: “Lo scandalo del contraddirmi, dell’essere / con te e contro te, con te nel cuore, in luce, contro te nelle buie viscere”.\nLa voce recitante legge <em>I giovani infelici</em>, uno scritto postumo, ma redatto nei primi giorni del 1975, tratto da <em>Lettere luterane</em>. Il coro ascolta, canta, interrompe il lettore, commenta, ma sempre con parole di Pasolini, con i versi delle bellissime poesie in friulano della <em>Meglio gioventù</em>, piene di dolcezza, di nostalgia per una vita semplice e per i suoi valori. Un dibattito parlato/cantato in cui  Pasolini si trova, ancora una volta, con sé e contro di sé.\n\nUn moderno oratorio che celebra la complessità  e la ricchezza del pensiero e della poesia pasoliniani.\nIl Coro, chiamato Coro Favorito, è formato da elementi del corso di Estetica della Musica Contadina della Scuola Popolare di Musica di Testaccio, corso tenuto da Giovanna Marini. A quarant’anni dalla sua terribile morte.\n\n<em>“Ho conosciuto Pasolini e parlato con lui poche volte. Ero amica di Laura Betti, che abitava di fronte a lui nel periodo in cui abitavano tutti e due alla Garbatella, quartiere popolare di Roma.</em><em></em>\n\n<em>E lui passava sovente a trovarla, un uomo discreto, gentilissimo, timido, almeno così sembrava. Prendeva spesso il respiro prima di parlare, come se avesse riflettuto molto su quello che avrebbe detto. Poi ho capito che era per un’abitudine alla ricerca della parola che esprimesse nel modo più vero e completo il suo pensiero. Infatti a volte usava parole non frequenti nel nostro consueto linguaggio, e io mi sorprendevo, allora gli chiedevo “Che vuol dire?” e lui sorrideva, ci pensava su, poi rispondeva. Mi piaceva molto, lo trovavo diverso da tutti.</em><em>\n<em>Le sue poesie in friulano della Meglio Gioventù,  poi della Nuova Gioventù,  mi hanno sempre incantato. Le trovo bellissime, e ho sempre provato a metterle in musica. Questo mi ha impegnato per molti anni, prima con strumenti, percussioni, sassofoni e voci, poi spogliando via via le partiture fino a riscriverle ora, nel 2015, per solo coro, e coro di voci naturali. Continuo a pensarle come uno straordinario capolavoro, da contrapporre all’altra anima di Pasolini, quella analitica, spietatamente analitica, dove una causa deve sempre avere un effetto, e si deve considerarli tutti e due in un incatenamento, a volte crudele, ma purtroppo sempre giusto, coerente.</em>\n<em>Così è nato questo pezzo di musica e lettura, quasi come una conseguenza naturale del mio amore per questa persona, che ha vissuto una vita così ricca, da uomo dotatissimo di tutte le qualità migliori per un essere umano, esemplare per la sua continua ricerca del non falso, del giusto, del vero. Tra “luce del cuore” e “buio delle viscere”.                                                                                                                                              </em></em>\n\n<em><em>(Giovanna Marini)</em></em><em></em>\n\n</div>','JO O SOI. RICORDANDO PASOLINI','','inherit','closed','closed','','222-autosave','','','2015-11-11 11:29:47','2015-11-11 10:29:47','',222,'http://www.teatroclubudine.it/228-222-autosave/',0,'revision','',0),
	(2894,2,'2014-09-25 13:37:43','2014-09-25 12:37:43','','vita agli arresti 1','','inherit','closed','closed','','vita-agli-arresti-1','','','2014-09-25 13:37:43','2014-09-25 12:37:43','',247,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/vita-agli-arresti-1.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(2895,2,'2014-09-25 13:37:55','2014-09-25 12:37:55','','vita agli arresti 2','','inherit','closed','closed','','vita-agli-arresti-2','','','2014-09-25 13:37:55','2014-09-25 12:37:55','',247,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/vita-agli-arresti-2.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(1712,2,'2012-09-14 15:13:43','2012-09-14 14:13:43','','DORIS DAY','','inherit','closed','closed','','doris-day','','','2012-09-14 15:13:43','2012-09-14 14:13:43','',222,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/DORIS-DAY.jpeg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(1713,2,'2012-09-14 15:14:56','2012-09-14 14:14:56','','DORIS DAY','','inherit','closed','closed','','doris-day-2','','','2012-09-14 15:14:56','2012-09-14 14:14:56','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/09/DORIS-DAY.jpeg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(1852,2,'2012-11-14 14:36:20','2012-11-14 13:36:20','<p style=\"text-align: justify;\"><a href=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/11/dickens-icona2.jpg\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-1841\" title=\"dickens icona\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/11/dickens-icona2.jpg\" alt=\"\" width=\"628\" height=\"205\" /></a>Nel bicentenario della nascita di Dickens proponiamo un’esperienza imperdibile, che per la prima volta in Italia svela un volto inaspettato e coinvolgente del grande artista. Nel 1858, sordo alle obiezioni di chi gli sta intorno, Dickens mette a rischio la sua statura di romanziere avviandosi alla carriera di «lettore» professionista. Sale in palcoscenico con un libro in mano e di fronte a migliaia di spettatori incantati finge di leggere, rivelando in realtà un finissimo talento di attore e interprete dei propri romanzi. Attraversando il tempo, altri attori su altri palchi presteranno i loro volti e le loro voci a evocare le antiche emozioni.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Dopo la prima puntata dedicata a <em>David Copperfield,</em> con la splendida prova d\'attrice di Rita Maffei, un forte e drammatico reading tratto da Oliver Twist a cura del Teatro Club Udine</p>\r\n<strong>Venerdì 23 novembre alle ore 19</strong>\r\n<strong>Spazio Venezia – via Stuparich n.3 Udine</strong>\r\n\r\n<strong>SIKES AND NANCY</strong>\r\nda<strong> Oliver Twist</strong>\r\nlegge <strong>Paolo Fagiolo</strong>\r\ndrammaturgia sonora <strong>Andrea Gulli</strong>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Tratto da <em>Oliver Twist</em> (1839), è questo l’ultimo Reading che Dickens porta in scena il 5 gennaio 1869, per non più distaccarsene nel poco tempo che gli resta da vivere: compagno inseparabile nell’estenuante tour attraverso Inghilterra, Scozia e Irlanda, e ancora alla fine, a Londra, nelle recite d’addio. Eppure, prima di render pubblica la «lettura», Dickens esita per cinque anni, timoroso della sua trasgressività. Il copione infatti rinnega totalmente l’etica del romanzo, tagliando di netto la storia dell’orfano che ne motivava l’esistenza: scomparsi Oliver e il trionfo finale del bene, rimane solo l’orrore dell’atto di sangue. Giunto in fondo alla vita, nel suo periodo più perturbante e oscuro, Dickens ossessivamente recita, vestendo i panni dell’assassino e della vittima. Senza permettere che la più tenue fiammella di speranza illumini il buio.</p>\r\n<strong>- ingresso al pubblico libero e gratuito -</strong>\r\nInfo: TEATRO CLUB UDINE tel/fax 0432.507953 www.teatroclubudine.it - mail to :info@teatroclubudine.it\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\nil progetto <strong>DICKENS 1812-2012 Un palco e un libro </strong>a cura di<strong> Marisa Sestito</strong>\r\n\r\n<em>è una iniziativa</em>\r\nTeatro Nuovo Giovanni da Udine\r\nCSS teatro stabile di innovazione del FVG\r\nTeatro Club Udine\r\nCivica Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe”\r\n\r\n<em>con il sostegno di</em>\r\nRegione Autonoma Friuli Venezia Giulia\r\nProvincia di Udine\r\nComune di Udine\r\n\r\n&nbsp;','SIKES AND NANCY - secondo appuntamento del progetto Dickens 1812-2012 un palco e un libro','','inherit','closed','closed','','1835-revision-4','','','2012-11-14 14:36:20','2012-11-14 13:36:20','',1835,'http://www.teatroclubudine.it/1852-1835-revision-4/',0,'revision','',0),
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	(1849,2,'2012-11-15 15:03:50','2012-11-15 14:03:50','','Home page','','inherit','closed','closed','','82-revision-153','','','2012-11-15 15:03:50','2012-11-15 14:03:50','',82,'http://www.teatroclubudine.it/1849-82-revision-153/',0,'revision','',0),
	(1850,2,'2012-11-22 16:55:37','2012-11-22 15:55:37','','Dickens2ok','','inherit','closed','closed','','dickens2ok','','','2012-11-22 16:55:37','2012-11-22 15:55:37','',1835,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/11/Dickens2ok.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(1851,2,'2012-11-22 16:55:49','2012-11-22 15:55:49','<p style=\"text-align: justify;\"><a href=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/11/Dickens2ok.jpg\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-1850\" title=\"Dickens2ok\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/11/Dickens2ok.jpg\" alt=\"\" width=\"684\" height=\"232\" /></a>Nel bicentenario della nascita di Dickens proponiamo un’esperienza imperdibile, che per la prima volta in Italia svela un volto inaspettato e coinvolgente del grande artista. Nel 1858, sordo alle obiezioni di chi gli sta intorno, Dickens mette a rischio la sua statura di romanziere avviandosi alla carriera di «lettore» professionista. Sale in palcoscenico con un libro in mano e di fronte a migliaia di spettatori incantati finge di leggere, rivelando in realtà un finissimo talento di attore e interprete dei propri romanzi. Attraversando il tempo, altri attori su altri palchi presteranno i loro volti e le loro voci a evocare le antiche emozioni.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Dopo la prima puntata dedicata a <em>David Copperfield,</em> con la splendida prova d\'attrice di Rita Maffei, un forte e drammatico reading tratto da Oliver Twist a cura del Teatro Club Udine</p>\n<strong>Venerdì 23 novembre alle ore 19</strong>\n<strong>Spazio Venezia – via Stuparich n.3 Udine</strong>\n\n<strong>SIKES AND NANCY</strong>\nda<strong> Oliver Twist</strong>\nlegge <strong>Paolo Fagiolo</strong>\ndrammaturgia sonora <strong>Andrea Gulli</strong>\n<p style=\"text-align: justify;\">Tratto da <em>Oliver Twist</em> (1839), è questo l’ultimo Reading che Dickens porta in scena il 5 gennaio 1869, per non più distaccarsene nel poco tempo che gli resta da vivere: compagno inseparabile nell’estenuante tour attraverso Inghilterra, Scozia e Irlanda, e ancora alla fine, a Londra, nelle recite d’addio. Eppure, prima di render pubblica la «lettura», Dickens esita per cinque anni, timoroso della sua trasgressività. Il copione infatti rinnega totalmente l’etica del romanzo, tagliando di netto la storia dell’orfano che ne motivava l’esistenza: scomparsi Oliver e il trionfo finale del bene, rimane solo l’orrore dell’atto di sangue. Giunto in fondo alla vita, nel suo periodo più perturbante e oscuro, Dickens ossessivamente recita, vestendo i panni dell’assassino e della vittima. Senza permettere che la più tenue fiammella di speranza illumini il buio.</p>\n<strong>- ingresso al pubblico libero e gratuito -</strong>\nInfo: TEATRO CLUB UDINE tel/fax 0432.507953 www.teatroclubudine.it - mail to :info@teatroclubudine.it\n\n&nbsp;\n\nil progetto <strong>DICKENS 1812-2012 Un palco e un libro </strong>a cura di<strong> Marisa Sestito</strong>\n\n<em>è una iniziativa</em>\nTeatro Nuovo Giovanni da Udine\nCSS teatro stabile di innovazione del FVG\nTeatro Club Udine\nCivica Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe”\n\n<em>con il sostegno di</em>\nRegione Autonoma Friuli Venezia Giulia\nProvincia di Udine\nComune di Udine\n\n&nbsp;','SIKES AND NANCY - secondo appuntamento del progetto Dickens 1812-2012 un palco e un libro','','inherit','closed','closed','','1835-autosave','','','2012-11-22 16:55:49','2012-11-22 15:55:49','',1835,'http://www.teatroclubudine.it/1851-1835-autosave/',0,'revision','',0),
	(1831,2,'2012-10-25 17:03:23','2012-10-25 16:03:23','<p style=\"text-align: justify;\">Ha i caratteri dell’assoluta primizia nazionale il libro<strong> Readings</strong> di Charles Dickens ( Marsilio, 2012)  che sarà presentato domani <strong>26 ottobre, alle ore 18, alla Libreria Friuli di Udine ,</strong> presente la curatrice e traduttrice <strong>Marisa Sestito </strong>(consigliere del Teatro Club Udine), insieme a <strong>Maila D’Aronco</strong> e  <strong>Angela Felice</strong> e agli attori <strong>Paolo Fagiolo</strong> e <strong>Rita Maffei</strong>. Un incontro a più voci, realizzato anche in collaborazione con <strong>Teatro Club</strong> e <strong>Css</strong>, per raccontare i cinque copioni inediti raccolti nella pubblicazione e appunto  pensati per il teatro da Charles Dickens, noto universalmente per le straordinarie affabulazioni romanzesche e nel 2012 ricordato per il bicentenario della nascita. Oltre le ricorrenze, è merito di Marisa Sestito, profonda conoscitrice dell’opera dickensiana, aver ribaltato o corretto questa opinione corrente e aver portato alla luce la vocazione drammaturgica che coinvolse il grande autore inglese, in un punto nevralgico della sua biografia e della sua creatività. A 45 anni, infatti, nel pieno della maturità artistica e professionale, Charles Dickens entrò in una profonda crisi: con la famiglia, il lavoro, la propria immagine. Ed ecco che nacque allora, contro il parere di tutti, il progetto di reinventarsi come “lettore” delle proprie opere e di portare in scena, in stupefacenti <em>one man shows</em>, alcune <em>pièces</em> tratte dalla sua produzione narrativa: i Readings appunto, qui presentati nella prima traduzione italiana. Da lì, con successo travolgente e per dieci anni, prima nel Regno Unito e poi negli Stati Uniti,  una serie di tournées entusiasmanti, che riempirono le sale di migliaia di spettatori ipnotizzati davanti ai quali Dickens, da grande attore, “recitava” il mondo ricchissimo della sua narrativa, riportando in vita – condensati e riadattati - i momenti e i personaggi più amati da lui e dal suo pubblico.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Presso Libreria Friuli - Udine, Largo del Pecile.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Ingresso al pubblico libero e gratuito.</p>','presentazione del libro \"Readings\" di Charles Dickens a cura di Marisa Sestito','','inherit','closed','closed','','1815-revision-3','','','2012-10-25 17:03:23','2012-10-25 16:03:23','',1815,'http://www.teatroclubudine.it/1831-1815-revision-3/',0,'revision','',0),
	(243,1,'2012-01-29 10:54:34','2012-01-29 09:54:34','','Lettera-a-un-Kamikaze-Zappa-Mulas--Foto-di-A.-Botticelli','','inherit','closed','closed','','lettera-a-un-kamikaze-zappa-mulas-foto-di-a-botticelli','','','2012-01-29 10:54:34','2012-01-29 09:54:34','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Lettera-a-un-Kamikaze-Zappa-Mulas-Foto-di-A.-Botticelli.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(1847,2,'2012-11-15 15:01:52','2012-11-15 14:01:52','','Dickens 2','','inherit','closed','closed','','dickens-2','','','2012-11-15 15:01:52','2012-11-15 14:01:52','',82,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Dickens-2.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
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	(1845,2,'2012-11-09 11:56:15','2012-11-09 10:56:15','<strong>Venerdì 9 novembre 2012 - h 18.00</strong>\r\n<strong>Teatro S.Giorgio</strong>\r\nvia Quintino Sella Tel. 0432 504765\r\n<strong>DAVID COPPERFIELD</strong>\r\nlegge Rita Maffei\r\nreading a cura del CSS Teatro stabile di innovazione del FVG\r\n<em>ingresso libero</em>\r\n\r\n<strong>Venerdì 23 novembre 2012 - h 19.00</strong>\r\n<strong>Centro Culturale delle Grazie - Sala Convegni 4^ piano</strong>\r\nvia Pracchiuso 21, Tel. 0432 507953\r\n<strong>SIKES AND NANCY</strong>\r\nda Oliver Twist\r\nlegge Paolo Fagiolo\r\ndrammaturgia sonora Andrea Gulli\r\nreading a cura del Teatro Club Udine\r\n<em>ingresso libero</em>\r\n\r\n<strong>Venerdì 7 dicembre 2012 - h 18.00</strong>\r\n<strong>Ex-Oratorio del Cristo</strong>\r\nlargo Ospedale Vecchio 10/2, Tel. 0432 504340\r\n<strong>IL PROCESSO DI PICKWICK</strong>\r\nleggono Claudio de Maglio e allievi\r\nreading a cura della Civica Accademia d’Arte Drammatica Nico Pepe\r\n<em>ingresso libero</em>\r\n\r\n<strong>Sabato 15 dicembre 2012 - h 20.45</strong>\r\n<strong>Teatro Nuovo Giovanni da Udine</strong>\r\nvia Trento 4, Tel. 0432 248411\r\n<strong>UN CANTO DI NATALE</strong>\r\nlegge Fabrizio Gifuni\r\nalla tromba Andrea Pandolfo\r\nreading a cura del Teatro Nuovo Giovanni da Udine\r\n<em>ingresso € 10,00</em>\r\n<em>prevendite da martedì 20 novembre 2012</em>\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<strong>Dickens 1812 / 2012 - Un palco e un libro</strong>\r\n\r\nè un progetto di <strong>Marisa Sestito</strong>\r\n\r\ne un\'iniziativa di\r\n<strong>Fondazione Teatro Nuovo Giovanni da Udine</strong>\r\n<strong>CSS Teatro stabile di innovazione del FVG</strong>\r\n<strong>Teatro Club Udine</strong>\r\n<strong>Civica Accademia d’Arte Drammatica Nico Pepe</strong>\r\n\r\n&nbsp;','progetto \"Dickens 1812/2012 un palco e un libro\" a cura di Marisa Sestito','','inherit','closed','closed','','1815-revision-6','','','2012-11-09 11:56:15','2012-11-09 10:56:15','',1815,'http://www.teatroclubudine.it/1845-1815-revision-6/',0,'revision','',0),
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	(249,1,'2012-01-29 11:01:32','2012-01-29 10:01:32','','Cavalieri-Aristofane-Cabaret','','inherit','closed','closed','','cavalieri-aristofane-cabaret','','','2012-01-29 11:01:32','2012-01-29 10:01:32','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Cavalieri-Aristofane-Cabaret.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(250,1,'2012-01-29 11:01:04','2012-01-29 10:01:04','<p style=\"text-align: justify;\">\"<em>Questo non è Aristofane, questo è Aristofane rovistato e scorretto. Questa è una scorrettezza continua, è una fotografia scattata a sorpresa, senza preavviso, a futticumpagnu. E\' un Aristofane preso a prestito, quando serve, altrimenti... bastiamo noi</em>\". Così comincia questo cabaret contemporaneo, con cui Mario Perrotta prosegue con coraggiosa urgenza  il suo teatro civile cercato dentro i classici della tradizione. Dopo Molière e il suo Misantropo, ora tocca ad Aristofane, maneggiato con tumultuosa  irriverenza, ma nello spirito della veemenza politica della sua antica scena satirica. Il tutto per realizzare una  fotografia d\'Italia il più possibile urticante, uno spaccato a sorpresa su un paese complice del potere, dove l’agone politico che dovrebbe essere il momento più alto di una vera democrazia, è invece ridotto a osceno cabaret e ad avanspettacolo truce, strozzato da parole vuote berciate al massimo volume o da vaniloqui di chi non sa che cosa dice, ma poco importa, purché risulti inascoltabile la voce dell’avversario. Ed è lo stile della tv per l\'oppio contemporaneo di un popolo mai diventato nazione. E allora saranno scintille tra contendenti, musica oscena per rime triviali, intermezzi pubblicitari, gran varietà, cavalieri e macellai, e martellanti insofferenze da condominio. <em>Panem et circenses per tutti!</em></p>\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>sabato 14 gennaio 2012</strong>\nTeatro Palamostre  ore 21\n<em>Compagnia del Teatro dell’Argine – San Lazzaro di Savena, Bologna</em>\n<em>in collaborazione con Castel dei Mondi Festival, Lunatica Festival , Provincia di Massa Carrara e Archivio Rossini Opera Festival</em></p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Cavalieri. Aristofane cabaret</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">uno spettacolo di <strong>Mario Perrotta</strong> dai testi di Aristofane\ncon <strong>Mario Perrotta</strong>, <strong>Paola Roscioli</strong>, <strong>Lorenzo Ansaloni</strong>, <strong>Maria Grazia Solano</strong>, <strong>Giovanni Dispenza</strong>, <strong>Donatella Allegro</strong>\nmusiche dal vivo eseguite da <strong>Mario Arcari</strong> e dagli attori della compagnia  regia di <strong>Mario Perrotta</strong>\n<em>anteprima regionale</em>\n\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Cavalieri. Aristofane cabaret','','inherit','closed','closed','','247-revision','','','2012-01-29 11:01:04','2012-01-29 10:01:04','',247,'http://www.teatroclubudine.it/250-247-revision/',0,'revision','',0),
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	(3511,2,'2015-11-11 11:31:06','2015-11-11 10:31:06','<div style=\"text-align: justify;\">\r\n\r\n<strong>giovedì 17 dicembre 2015, ore 21\r\n</strong>Teatro Palamostre – Udine, piazzale Paolo Diacono\r\n\r\nTeatro Club Udine<strong>\r\nSuite in forma di rosa.\r\nLa musica di Pier Paolo Pasolini\r\n</strong>testi Pier Paolo Pasolini\r\ndi e con Mariano Bulligan, Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Massimo Somaglino, Vittorio Vella\r\nregia di Massimo Somaglino\r\nprima nazionale\r\n<em>progetto inserito nel calendario TX2</em>\r\n\r\nSulla traccia delle partiture di Bach, un omaggio alla passione di Pasolini per la musica, amato linguaggio di suoni che dialoga con i  versi, specie friulani, e le immagini dei film. Un viaggio per temi e movimenti in cui la sensibilità del poeta e il pensiero del polemista si intrecciano con le suggestioni del pastiche, tra musica colta, canti popolari, ritmi jazz e lamenti blues. Per restituire con voci e suoni il laboratorio magmatico di un artista irripetibile e irripetuto che sognava di ritirarsi nella torre di Chia  e lì dedicarsi alla musica, “l’unica azione espressiva forse, alta, e indefinibile come le azioni della realtà”.\r\n\r\n</div>','SUITE IN FORMA DI ROSA','','inherit','closed','closed','','215-revision-18','','','2015-11-11 11:31:06','2015-11-11 10:31:06','',215,'http://www.teatroclubudine.it/3511-215-revision-18/',0,'revision','',0),
	(2309,2,'2013-10-03 08:31:14','2013-10-03 07:31:14','<p style=\"text-align: justify;\">Dal romanzo incompiuto di Flaubert Bouvard e Pécuchet, un quadro sull’abissale e ridicola condizione di due uomini, trincerati nella loro solitudine a specchio. Sono i due memorabili impiegati parigini che, nella riscrittura di Mario Perrotta, si trasformano in due uomini del nostro tempo, uno leccese, uno bolognese, chiusi volontariamente in un non-luogo non meglio identificato, dove tentano l’impresa impossibile: affrontare il dolore dell’esistenza con lo studio e l’indagine del web e illudersi di cercare e trovare nel labirinto della rete una possibile soluzione. Chissà, anche dio. Ma la loro sarà solo una vorticosa ascesa verso il ridicolo involontario. Nonostante la protesi della tastiera, mancheranno ogni occasione, compreso il suicidio, trovandosi infine costretti a vivere con l’unica certezza della solitudine o a imprecare contro l’autore che li lascia così, a mezzo, incompiuti. Soli come siamo tutti noi, in mezzo a milioni di persone, chiusi in casa per paura del vicino, incapaci di comunicare o di farlo solo in astratte piazze virtuali. Soli davanti alla vita e al suo mistero impenetrabile.\r\nDopo lo scontro frontale di Misantropo tra individuo e società e dopo il disastro sociale de I Cavalieri – Aristofane cabaret, con questo spettacolo pieno di spietata ironia si chiude la Trilogia, premiata Ubu, che Mario Perrotta ha dedicato all’”individuo sociale”, perso nella società occidentale che qui pare in caduta libera verso la sua disgregazione.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>martedì 22 gennaio 2012</strong>\r\nTeatro Palamostre  ore 21\r\n<em>Compagnia del Teatro dell’Argine – San Lazzaro di Savena, Bologna</em></p>\r\n\r\n<div><strong>ATTO FINALE. FLAUBERT</strong></div>\r\n<div>da<em> Bouvard e Pécuchet</em> di Flaubert</div>\r\n<div>di <strong>Mario Perrotta</strong></div>\r\n<div>musiche dal vivo <strong>Mario Arcari </strong></div>\r\n<div>video <strong>Chiara Idrusa Scrimieri</strong></div>\r\n<div>con <strong>Mario Perrotta, Lorenzo Ansaloni, Paola Roscioli, Mario Arcari</strong></div>\r\n<div>regia <strong>Mario Perrotta</strong></div>\r\n<div><em>premio Ubu 2011 per la Trilogia dell’individuo sociale</em></div>\r\n<div></div>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Atto Finale. Flaubert.','','inherit','closed','closed','','247-revision-13','','','2013-10-03 08:31:14','2013-10-03 07:31:14','',247,'http://www.teatroclubudine.it/2309-247-revision-13/',0,'revision','',0),
	(1717,2,'2012-09-14 15:20:16','2012-09-14 14:20:16','','01Ansaloni_Perrotta_Atto_finale','','inherit','closed','closed','','01ansaloni_perrotta_atto_finale','','','2012-09-14 15:20:16','2012-09-14 14:20:16','',247,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/01Ansaloni_Perrotta_Atto_finale.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(2399,2,'2013-11-11 11:18:27','2013-11-11 10:18:27','<div>\r\n<p align=\"center\">XLII Palio Teatrale Studentesco Città di Udine - Ciro Nigris</p>\r\n<p align=\"center\">Centro Studi Pier Paolo Pasolini / Casarsa della Delizia (Pn)</p>\r\n<p align=\"center\">annunciano lo spettacolo</p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Gruppo Teatrale I Cavalli Impazziti</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Licei Classico e Scientifico “Bertoni” - Udine   </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong></p>\r\n\r\n<h1 align=\"center\"><strong>Ragazzi di vita</strong></h1>\r\n<p align=\"center\">tratto da <em>Ragazzi di vita</em> di Pier Paolo Pasolini</p>\r\n<p align=\"center\">riduzione in dieci quadri  per il teatro di<strong> Paolo Sartori</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong>con</p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Maria De Martino, Silvia del Piano, Simona Dri</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Jacopo Franzotti, Edoardo Milan, Stefano Giacomuzzi, Piero Mansutti</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong>scelte musicali<strong> Daniele D’Arrigo</strong></p>\r\n<p align=\"center\">disegno luci<strong> Magazzino dei Teatranti</strong></p>\r\n<p align=\"center\">service audio/luci<strong> Teatro Due Roma</strong></p>\r\n<p align=\"center\">motricità espressiva<strong> Marina Battistella</strong></p>\r\n<p align=\"center\">oggetti di scena/costumi<strong> Alice Zorzini, Claudio Mezzelani, Cavalli impazziti</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong>regia<strong> Daniela Zorzini</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Teatro Due </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Roma - vicolo due Macelli 37</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>lunedì 28 ottobre 2013 – ore 21.00</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>ingresso libero</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong>con il contributo di</p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Gruppo Bancario Credito Valtellinese, Licei Classico e Scientifico “Bertoni” Udine, Magazzino dei Teatranti</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong>con il patrocinio di</p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia, Comune di Udine</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Comune di Casarsa della Delizia, Centro Studi Pier Paolo Pasolini, Teatro Club Udine,  Società Filologica Friulana Associazione Teatrale Friulana</strong></p>\r\n\r\n</div>\r\n&nbsp;\r\n\r\nDal Friuli a Roma, nel segno del comune amore per Pier Paolo Pasolini, che a quei due luoghi ha intrecciato i fili più profondi della sua sensibilità di uomo e di artista. A fare da ponte sono ora i <strong>Ragazzi di vita</strong>, i “pischelli” picareschi e ladruncoli delle borgate romane immortalati da Pasolini nel 1955 in indimenticabili pagine di romanzo e ora traghettati sul palcoscenico  da sette coetanei friulani degli anni Duemila, studenti-attori dei <strong>Licei Bertoni di Udine</strong> che amano chiamarsi “cavalli impazziti”: <strong>Maria De Martino, Silvia del Piano, Simona Dri, Jacopo Franzotti, Edoardo Milan, Stefano Giacomuzzi e Piero Mansutti</strong>. Sono loro i protagonisti dello spettacolo “<strong>Ragazzi di vita</strong>” che, dopo l’applaudito debutto all’ultimo Palio Teatrale Studentesco del Teatro Club Udine, sarà replicato <strong>alle ore 21 di lunedì 28 ottobre</strong> sul prestigioso palcoscenico del <strong>Teatro Due</strong> di Roma, in vicolo due Macelli.\r\n\r\nUna trasferta dal nordest alla capitale che si deve alla tenacia infaticabile della <strong>regista Daniela Zorzini</strong>, che è riuscita a superare mille ostacoli pratici ed economici, conquistando infine all’impresa la fiducia di una fitta rete di sostenitori: <em>in primis</em> <strong>Lorenzo Pelizzo</strong> e poi <strong>Pietro Elia</strong> del <strong>Credito Valtellinese</strong> di Roma, nella cui foresteria il gruppo sarà ospitato, il direttore del Teatro Due <strong>Marco Lucchesi</strong>, le maestranze del <strong>Magazzino dei Teatranti</strong> e naturalmente i responsabili della  Scuola Bertoni, dal direttore <strong>Don Pasquale Cavallo</strong> a fratel <strong>Adriano Baldo</strong>.\r\n\r\n“Sulla carta –racconta Daniela- era un’idea un po’ folle, ma nel suo genere si è ora compiuto un piccolo grande miracolo, reso possibile dall’amore”, come peraltro dimostrano i tanti patrocini concessi a questa emozionante avventura pasoliniana e teatrale (<strong>Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia, Comune di Udine, Comune di Casarsa della Delizia, Centro Studi Pier Paolo Pasolini, Teatro Club Udine,  Società Filologica Friulana, Associazione Teatrale Friulana</strong>).\r\n\r\nIl gruppo sarà accompagnato nella capitale dalla stessa regista, dal drammaturgo <strong>Paolo Sartori</strong>, responsabile della riduzione del romanzo in dieci quadri teatrali, da <strong>Daniele D’Arrigo</strong>, curatore delle scelte musicali, da alcuni genitori e da <strong>Angela Felice</strong>, nella doppia veste di coordinatrice del Palio udinese e di pasoliniana. Cuore del lavoro resta comunque l’efficacia teatrale dei giovani attori friulani, che già avevano incantato sul palcoscenico del Palio, sotto la mano sensibile della loro regista, assistita da <strong>Marina Battistella </strong>per la motricità espressiva. I ragazzi hanno la marcia in più della freschezza generazionale con cui sanno restituire l’istintiva purezza dei vari Riccetto, Marcello, Piattoletta, Genesio: ragazzi di vita poveri, spregiudicati, educati dalla “strada”, così diversi dai loro coetanei di oggi e insieme così uguali a loro per l’empito della vitalità gioiosa, su cui incombono i cattivi esempi del mondo adulto o  l’ombra della morte. Pasolinianamente è la “Commare Secca”, la vera antagonista della vita anche per la tenerissima “meglio gioventù” delle emarginate periferie di Roma.','Ragazzi di vita. Dal Friuli a Roma.','','inherit','closed','closed','','2380-revision-5','','','2013-11-11 11:18:27','2013-11-11 10:18:27','',2380,'http://www.teatroclubudine.it/2399-2380-revision-5/',0,'revision','',0),
	(256,1,'2012-01-29 11:11:14','2012-01-29 10:11:14','','Il-ritorno-di-Klara','','inherit','closed','closed','','il-ritorno-di-klara','','','2012-01-29 11:11:14','2012-01-29 10:11:14','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Il-ritorno-di-Klara.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(2421,2,'2013-11-19 17:29:57','2013-11-19 16:29:57','In Friuli un’assoluta perla teatrale, dal sapore di vera scoperta, con gli 11 attori della <strong>Gruppo Roccaltia di Chia</strong> (Viterbo), la cittadina del viterbese in cui Pasolini acquistò una torre medioevale, progettando di abitarci in vecchiaia. <strong>Venerdì 22, al Teatro Pasolini di Casarsa della Delizia, con replica lunedì 25, al Teatro Palamostre di Udine per la stagione Akropolis.14</strong>, è di scena lo spettacolo I fanciulli e gli elfi, che Pasolini compose sul finire del 1944 per i suoi giovani allievi di Versuta e poi allestì nel 1945, interpretandovi lui stesso la parte dell’Orco, accanto al Sole di Nico Naldini, alla Luna di Gigi Bertolin e a tanti altri personaggi affidati agli scolari-attori.\r\nUn vero unicum nell’opera pasoliniana, sia per la genesi, che ne fa un pionieristico esercizio di teatro sperimentale a fini didattici, sia per il carattere inedito del testo, pubblicato al momento solo per un quadro ma ora, per la regia di<strong> Ilaria Passeri</strong>, proposto in forma completa sul copione integrale fornito alla compagnia da <strong>Graziella Chiarcossi</strong>, cugina ed erede del cantore di Casarsa. Mai più rappresentato dal 1945, documenta dunque il forte interesse che Pasolini nutrì per il teatro durante la sua permanenza in Friuli e che assecondò, scrivendo non solo i celebri Turcs tal Friúl ma ben altri cinque testi, tra cui appunto questo lavoro giovanile.\r\nAnticipatore del tormentato pensiero pasoliniano è anche il tema intorno al quale ruota la “favola”allegorica. Vi è rappresentato infatti l’incontro-scontro tra gli elfi, creature selvagge e felici, immerse nello stato rousseauviano di natura, e i fanciulli, già plasmati dall’educazione e dalla cultura per l’inserimento organico nel consorzio sociale. In mezzo, su fronti contrapposti, gli adulti: l’Orco, padre-padrone ferino, nella barbarie del mondo irrazionale, e lo Zio, tutore e garante di armonia razionale. In questo lavoro Pasolini si interroga perciò precocemente sulla lacerazione umana tra natura e civiltà, viscere e ragione, bios e mente, e sulle prospettive utopiche della loro problematica conciliazione.\r\nSu questi temi si discuterà a fine spettacolo, in cui la Compagnia regalerà al pubblico friulano anche la sua personale esecuzione di alcune villotte tradizionali amate da Pier Paolo, nel segno dell’ideale amicizia tra il Friuli e il Lazio e del comune amore per il genio pasoliniano.\r\n\r\nInfo TEATRO CLUB UDINE tel 0432.507953 Biglietteria Teatro Palamostre 0432.506925 www.teatroclubudine.it\r\nInfo per Casarsa della Delizia : Teatro Pier Paolo Pasolini tel. 0434.873946\r\n\r\n&nbsp;','I fanciulli e gli elfi di Pier Paolo Pasolini secondo appuntamento di Akropolis.14','','inherit','closed','closed','','2416-revision-3','','','2013-11-19 17:29:57','2013-11-19 16:29:57','',2416,'http://www.teatroclubudine.it/2421-2416-revision-3/',0,'revision','',0),
	(2420,2,'2013-11-19 17:29:51','2013-11-19 16:29:51','In Friuli un’assoluta perla teatrale, dal sapore di vera scoperta, con gli 11 attori della <strong>Gruppo Roccaltia di Chia</strong> (Viterbo), la cittadina del viterbese in cui Pasolini acquistò una torre medioevale, progettando di abitarci in vecchiaia. <strong>Venerdì 22, al Teatro Pasolini di Casarsa della Delizia, con replica lunedì 25, al Teatro Palamostre di Udine per la stagione Akropolis.14</strong>, è di scena lo spettacolo I fanciulli e gli elfi, che Pasolini compose sul finire del 1944 per i suoi giovani allievi di Versuta e poi allestì nel 1945, interpretandovi lui stesso la parte dell’Orco, accanto al Sole di Nico Naldini, alla Luna di Gigi Bertolin e a tanti altri personaggi affidati agli scolari-attori.\r\nUn vero unicum nell’opera pasoliniana, sia per la genesi, che ne fa un pionieristico esercizio di teatro sperimentale a fini didattici, sia per il carattere inedito del testo, pubblicato al momento solo per un quadro ma ora, per la regia di<strong> Ilaria Passeri</strong>, proposto in forma completa sul copione integrale fornito alla compagnia da <strong>Graziella Chiarcossi</strong>, cugina ed erede del cantore di Casarsa. Mai più rappresentato dal 1945, documenta dunque il forte interesse che Pasolini nutrì per il teatro durante la sua permanenza in Friuli e che assecondò, scrivendo non solo i celebri Turcs tal Friúl ma ben altri cinque testi, tra cui appunto questo lavoro giovanile.\r\nAnticipatore del tormentato pensiero pasoliniano è anche il tema intorno al quale ruota la “favola”allegorica. Vi è rappresentato infatti l’incontro-scontro tra gli elfi, creature selvagge e felici, immerse nello stato rousseauviano di natura, e i fanciulli, già plasmati dall’educazione e dalla cultura per l’inserimento organico nel consorzio sociale. In mezzo, su fronti contrapposti, gli adulti: l’Orco, padre-padrone ferino, nella barbarie del mondo irrazionale, e lo Zio, tutore e garante di armonia razionale. In questo lavoro Pasolini si interroga perciò precocemente sulla lacerazione umana tra natura e civiltà, viscere e ragione, bios e mente, e sulle prospettive utopiche della loro problematica conciliazione.\r\nSu questi temi si discuterà a fine spettacolo, in cui la Compagnia regalerà al pubblico friulano anche la sua personale esecuzione di alcune villotte tradizionali amate da Pier Paolo, nel segno dell’ideale amicizia tra il Friuli e il Lazio e del comune amore per il genio pasoliniano.\r\n\r\nInfo TEATRO CLUB UDINE tel 0432.507953 Biglietteria Teatro Palamostre 0432.506925 www.teatroclubudine.it\r\nInfo per Casarsa della Delizia : Teatro Pier Paolo Pasolini tel. 0434.873946\r\n\r\n&nbsp;','I fanciulli e gli elfi di Pier Paolo Pasolini secondo appuntamento di Akropolis.14','','inherit','closed','closed','','2416-revision-2','','','2013-11-19 17:29:51','2013-11-19 16:29:51','',2416,'http://www.teatroclubudine.it/2420-2416-revision-2/',0,'revision','',0),
	(1171,1,'2012-04-23 15:02:19','2012-04-23 14:02:19','<div>\r\n<p align=\"center\"><strong>XLI^  Palio Teatrale Studentesco </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>“Città di Udine - Ciro Nigris” </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>22 aprile / 24 maggio 2012 </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>inizio ore 20.00</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Teatro Palamostre – Udine </strong></p>\r\n<p align=\"center\"></p>\r\nE’ sempre da record  la vetrina 2012 del <strong>Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”,</strong> che festeggia quest’anno la <strong>41.ma edizione</strong> e che aprirà i battenti al <strong>Teatro</strong> <strong>Palamostre di Udine</strong> <strong>domenica 22</strong> <strong>aprile</strong> per chiudersi <strong>giovedì 24 maggio, </strong>per un<strong> complesso di 14 serate tutte  con inizio alle ore 20.00 </strong>e non più, come nel passato, alle ore 21.00. Tradizionale promotore e organizzatore è il <strong>Teatro Club Udine</strong>, primo ideatore di questa iniziativa pionieristica, unica nel suo genere anche nel panorama nazionale, che fu pensata nel lontano 1972 da Rodolfo Castiglione e Ciro Nigris e che oggi, da tanti anni, è portata avanti dal direttore <strong>Angela Felice</strong>, insieme a tutto un folto coordinamento di operatori teatrali e docenti. Risultati di eccellenza e di tenuta –ricorda la presidente <strong>Giovanna Nadali</strong> – “<em>resi possibili anche grazie al concreto supporto di tanti Enti, pubblici e privati, che da sempre sostengono la rassegna con convinto entusiasmo: </em><strong><em>Regione, Comune e Provincia di Udine, Erdisu-Udine, Ert Fvg, Civica Accademia “Nico Pepe” </em></strong><em>e<strong> Fondazione Crup</strong>, cui si sono aggiunti quest’anno le nuove adesioni di <strong>Arteventi, ATF, Ass. “Libera”-Udine </strong>e <strong>Vicino/Lontano</strong></em>”.\r\n\r\n“<em>Il segreto di tanta longevità</em> –commenta <strong>Angela Felice</strong>- <em>sta nell’eccezionale e corretto incrocio tra i compiti formativi della scuola e il rispetto della scena, grazie alla formula della partenariato che quasi in ogni gruppo vede la cooperazione tra gli operatori esterni, attori o esperti teatrali , e i docenti. Così si vanifica il rischio della “recita” scolastica” di fine anno e si raggiungono risultati teatrali di tutto rispetto, a volte francamente sorprendenti. La marcia in più, naturalmente, viene dalla inimitabile energia giovanile degli interpreti, che però al Palio è incanalata dal tirocinio preliminare del laboratorio pratico, attivo in ogni scuola almeno cinque mesi prima dello spettacolo. Poi per i ragazzi, oggi così deprivati di occasioni di gruppo, conta un’esperienza socializzante indimenticabile e uguale per tutti. Il che fa sì che al Palio di Udine, diversamente che in altre rassegne,  non si diano premi e non si stilino graduatorie di merito tra i partecipanti. Al Palio udinese conta solo esserci e dare il meglio di sé e del proprio lungo impegno davanti al pubblico e in un teatro vero, senza incentivi alla competizione e alle sindromi da X-Factor”.</em>\r\n<p style=\"text-align: center;\"></p>\r\n<p style=\"text-align: center;\"><strong><em> </em>CALENDARIO RASSEGNA</strong></p>\r\n<strong>domenica 22 aprile</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> OSPITALITA’\r\n\r\nCreativ-abile / Officine Giovani (Ud)\r\n<strong>Colpa del cielo</strong>\r\nelaborazione del gruppo dal romanzo Autobiografia di una Zucchina di Paris Gilles e dalle poesie Nuvole e Cadenti dal cielo di Wislawa Szymborska\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> OSPITALITA’\r\n\r\nCompagnia Teatrale \"RetroScena\"- Udine\r\n<strong>DON Q.</strong>    di Alessandro Di Pauli\r\n\r\n<strong>martedì 24 aprile</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> OSPITALITA’ Vodisca Teatro - Napoli\r\n<strong>Al di là della neve. Storie di Scampia</strong>\r\ndi e con Rosario Esposito La Rossa e Maddalena Stornaiuolo\r\nin collaborazione con Ass. “Libera” Udine\r\n\r\n<strong>venerdì 27 aprile</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong>  Liceo Scientifico “Niccolò Copernico” - Udine\r\n<strong>Il Tacchino</strong>\r\ndi Georges Feydeau\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong>    Istituto Educandato “Collegio Uccellis” / Liceo Classico Europeo – Udine\r\n<strong>As You Like It</strong>\r\ndi William Shakespeare\r\n\r\n<strong>domenica 29 aprile</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong>   I.T.C.G. “G. Marchetti” - Gemona del Friuli\r\n<strong>Rumori fuori scena</strong>\r\ndalla commedia omonima di Michael Frayn\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong>  OSPITALITA’ Arcigay- Arcilesbica Udine con il Circolo ARCI Mis(s)kappa\r\n<strong>I Will Survive – per non dimenticare l’Omocausto</strong>\r\nliberamente ispirato a Bent di Martin Sherman\r\n\r\n<strong>giovedì 3 maggio</strong>\r\n\r\n<strong>ore 20.00</strong>   Istituto Aeronautico “Umberto Nobile” - Fagagna\r\n<strong>Svualà - appunti di volo</strong>\r\nelaborazione del gruppo sul tema del volare\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong>   Liceo Scientifico “G. Marinelli” – Udine\r\n<strong>La lobotocrazia ai tempi di Fo</strong>\r\nliberamente ispirato al teatro di Dario Fo\r\n<strong></strong>\r\n\r\n<strong>sabato 5 maggio</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> I.S.I.S. riuniti – capofila I.S.I.S. “Fermo Solari” – Tolmezzo\r\n<strong>Cercare amor senza saperlo</strong>\r\nsuggestioni dal Faust di J. W. Goethe\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> I.S.I.S. “B.Stringher” -Udine\r\n<strong>Il viaggio di Celestino</strong>\r\ndi Achille Campanile\r\n\r\n<strong>lunedì 7 maggio</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> I.S.I.S. “J. Linussio” - Codroipo\r\n<strong>2012 Odissea nello spazio</strong>\r\nispirato al film 2001 Odissea nello Spazio di Stanley Kubrick\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> I.T.C. “A. Zanon” - Udine\r\n<strong>L’alba degli eroi</strong>\r\nliberamente ispirato a Paolo Borsellino, essendo stato di Ruggero Cappuccio\r\n\r\n<strong>mercoledì 9 maggio</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> Liceo Classico “J. Stellini” – Udine\r\n<strong>Le nuvole</strong>\r\nfedele tradimento di Aristofane\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> I.T.C. “C. Deganutti” - Udine\r\n<strong>Risate al ventitreesimo piano</strong>\r\ndi Neil Simon\r\n\r\n<strong>venerdì 11 maggio</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> Liceo Scientifico “L. Magrini” – Gemona del Friuli\r\n<strong>Se non ci sono altre domande</strong>\r\ndi Paolo Virzì\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> I.S.I.S. / Ist.tecnico-Liceo scientifico “A. Malignani” - Udine\r\n<strong>Nozze di sangue</strong>\r\ndi Federico Garcìa Lorca\r\n\r\n<strong>lunedì 14 maggio</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> Ist. Omnicompr. sez. superiore “V. Manzini” - San Daniele del Friuli\r\n<strong>Il malato immaginario</strong>\r\nliberamente tratto dall’omonima commedia di Molière\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> I.T.G. “G.G. Marinoni” - Udine\r\n<strong>Le città invisibili del Marinoni</strong>\r\nliberamente tratto da opere diverse di Italo Calvino\r\n\r\n<strong> mercoledì 16 maggio</strong>\r\n\r\n<strong>ore 20.00</strong> I.S.I.S. “G. D’Aronco” – Gemona\r\n\r\n<strong>Inventare l’avvenire. Ricordo di Thomas Sankara</strong>\r\n\r\nelaborazione del gruppo\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> Liceo Linguistico/Psicopedagogico “C. Percoto” – Udine\r\n<strong>La colpa è sempre del diavolo</strong>\r\ndi Dario Fo\r\n\r\n<strong>lunedì 21 maggio</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> Liceo Classico / Convitto Naz. \"P. Diacono\" – Cividale del Friuli\r\n<strong>Le cognate</strong>\r\ndi Michel Tremblay\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> Liceo Artistico “G. Sello” - Udine\r\n<strong>Macbett</strong>\r\ndi Eugène Ionesco\r\n\r\n<strong>mercoledì 23 maggio</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> I.S.I.S.S. “E. Mattei” - Latisana\r\n<strong>L’opera da tre soldi</strong>\r\ndi Bertolt Brecht\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> Licei Classico e Scientifico “G. Bertoni” – Udine\r\n<strong>Francesco, Chiara e…11 yò-yò</strong>\r\ndi Paolo Sartori\r\n\r\n<strong>Giovedì 24 maggio</strong>\r\n<strong>ore 20.00</strong> Ambito Distrettuale del Cividalese e Onlus “Partecipa”-Moimacco\r\n<strong>Omaggio al Palio</strong>\r\nvideo- sorpresa a cura dei ragazzi del gruppo\r\n\r\n<strong>ore 20.30</strong> PROGETTO SPECIALE Comune Ud/Ass. Salute /progetto “ZeroTolerance” – Teatro Club Udine\r\n<strong>Voci di ragazze</strong>\r\ncabaret in rosa a ruota libera\r\n\r\n<strong>ore 21.15</strong> OSPITALITA’ Ex-Palio / CCFT - Udine\r\n\r\n<strong>La Macchina Infernale</strong>\r\ndi Jean Cocteau\r\n\r\n<strong>ore 22.30 FESTA</strong>\r\n<strong> spaghettata e crostata XLI per tutti</strong>\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\nBIGLIETTERIA : la biglietteria apre la sera di spettacolo un\'ora prima dell\'inizio. Ingresso a serata euro 5,00.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n</div>\r\n&nbsp;\r\n\r\n<strong>Info : Teatro Club Udine, via Marco Volpe 13, tel. 0432.507953, </strong>\r\n\r\n<strong><a href=\"mailto:palio@teatroclubudine.it\">palio@teatroclubudine.it</a>,  info@teatroclubudine.it , <a href=\"http://www.teatroclubudine.it/\">www.teatroclubudine.it</a>. </strong>\r\n\r\n<strong>Biglietteria T</strong><strong>eatro Palamostre, tel. 0432.506925.</strong>\r\n\r\n&nbsp;\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Rassegna in corso','','inherit','closed','closed','','338-revision-7','','','2012-04-23 15:02:19','2012-04-23 14:02:19','',338,'http://www.teatroclubudine.it/1171-338-revision-7/',0,'revision','',0),
	(1149,2,'2012-04-19 17:21:37','2012-04-19 16:21:37','<div>\r\n<p align=\"center\"><strong>XLI^  Palio Teatrale Studentesco </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>“Città di Udine - Ciro Nigris” </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong> </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>22 aprile / 24 maggio 2012 </strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>inizio ore 20.00</strong></p>\r\n<p align=\"center\"><strong>Teatro Palamostre – Udine </strong></p>\r\n<p align=\"center\"></p>\r\n\r\n</div>\r\n27 gruppi teatrali giovanili, tra 22 compagnie studentesche, due universitarie formatesi grazie al Palio (I \"Retroscena\" e i \"CCFT\") e tre ospitalità. Una media per compagine di 20 attori in scena. <strong>Una tribù di 700 ragazzi coivolti</strong>, considerando anche quanti si danno da fare dietro le quinte: scenografi, costumisti, fan, musicisti, assistenti vari, tecnici e, naturalmente coordinatori e docenti.\r\n\r\nE’ sempre da record  la vetrina 2012 del <strong>Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”,</strong> che festeggia quest’anno la <strong>41.ma edizione</strong> e che aprirà i battenti al <strong>Teatro</strong> <strong>Palamostre di Udine</strong> <strong>domenica 22</strong> <strong>aprile</strong> per chiudersi <strong>giovedì 24 maggio, </strong>per un<strong> complesso di 14 serate tutte  <span style=\"text-decoration: underline;\">con inizio alle ore 20.00</span> </strong>e non più, come nel passato, alle ore 21.00. Tradizionale promotore e organizzatore è il <strong>Teatro Club Udine</strong>, primo ideatore di questa iniziativa pionieristica, unica nel suo genere anche nel panorama nazionale, che fu pensata nel lontano 1972 da Rodolfo Castiglione e Ciro Nigris e che oggi, da tanti anni, è portata avanti dal direttore <strong>Angela Felice</strong>, insieme a tutto un folto coordinamento di operatori teatrali e docenti. Risultati di eccellenza e di tenuta –ricorda la presidente <strong>Giovanna Nadali</strong> – “<em>resi possibili anche grazie al concreto supporto di tanti Enti, pubblici e privati, che da sempre sostengono la rassegna con convinto entusiasmo: </em><strong><em>Regione, Comune e Provincia di Udine, Erdisu-Udine, Ert Fvg, Civica Accademia “Nico Pepe” </em></strong><em>e<strong> Fondazione Crup</strong>, cui si sono aggiunti quest’anno le nuove adesioni di <strong>Arteventi, ATF, Ass. “Libera”-Udine </strong>e <strong>Vicino/Lontano</strong></em>”.\r\n\r\n“<em>Il segreto di tanta lonevità</em> –commenta <strong>Angela Felice</strong>- <em>sta nell’eccezionale e corretto incrocio tra i compiti formativi della scuola e il rispetto della scena, grazie alla formula della partenariato che quasi in ogni gruppo vede la cooperazione tra gli operatori esterni, attori o esperti teatrali , e i docenti. Così si vanifica il rischio della “recita” scolastica” di fine anno e si raggiungono risultati teatrali di tutto rispetto, a volte francamente sorprendenti. La marcia in più, naturalmente, viene dalla inimitabile energia giovanile degli interpreti, che però al Palio è incanalata dal tirocinio preliminare del laboratorio pratico, attivo in ogni scuola almeno cinque mesi prima dello spettacolo. Poi per i ragazzi, oggi così deprivati di occasioni di gruppo, conta un’esperienza socializzante indimenticabile e uguale per tutti. Il che fa sì che al Palio di Udine, diversamente che in altre rassegne,  non si diano premi e non si stilino graduatorie di merito tra i partecipanti. Al Palio udinese conta solo esserci e dare il meglio di sé e del proprio lungo impegno davanti al pubblico e in un teatro vero, senza incentivi alla competizione e alle sindromi da X-Factor”.</em>\r\n\r\n<em> </em>\r\n\r\nTante e, come da tradizione, sempre originali le scelte su cui si sono orientati i  gruppi, provenienti da tutte le scuole superiori udinesi (<strong>Bertoni, Copernico, Deganutti, Marinelli, Marinoni, Malignani, Percoto, Sello, Stellini, Stringher, Uccellis, Zanon</strong>) e da una nutrita rappresentanza di quelle variamente sparpagliate sul territorio della provincia friulana: <strong>Codroipo, Gemona </strong>(con ben tre gruppi: <strong>“Marchetti”, “Magrini” e “D’Aronco”), Latisana, San Daniele, Tolmezzo</strong>, insieme alla new entry del “Nobile” di <strong>Fagagna </strong>e all gradito ritorno del “Paolo Diacono” di <strong>Cividale</strong>.\r\n\r\nA scorrere il programma, sempre indice significativo di gusti e tendenze generazionali, pare prevalente un trasversale spirito comico, che spazia tra la fantasia sarcastica di Dario Fo, i funambolismi surreali di Campanile, la verve brillante di Neil Simon, gli equivoci esilaranti di Feydeau, i monomaniaci ridicoli di Molière, l’assurdo di Ionesco, gli intrecci aggressivi di Aristofane.  In realtà, a leggere con attenzione le schede con cui i gruppi, con i loro coordinatori, presentano il proprio lavoro, questa diffusa allegria teatrale non punta al  piacere evasivo e innocuo della risata, ma si presta invece a sbertucciare la realtà, a prendersi beffe dell’attualità e soprattutto a denudare i meccanismi sempre perversi del potere e dell’autorità. Molte compagnie, poi, prendono più direttamente di punta le storture e le ingiustizie e, con la scorta di Lorca, Calvino, Brecht, perfino Goethe o sullo spunto della stessa cronaca nerissima dei nostri tempi smarriti (le mafie o la tragedia dell’Africa), aprono la scena a degli affondi più evidenti di denuncia e di malessere.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\nNon è un caso allora che, nelle tante riunioni preparatorie alla rassegna, si sia condivisa all’unisono l’idea, lanciata da <strong>Ornella Luppi</strong> in collaborazione con il <strong>Presidio udinese di “Libera</strong>”, di <strong><span style=\"text-decoration: underline;\">dedicare questa edizione al filo rosso della legalità e della giustizia</span></strong>, anche nel ricordo dei giudici Falcone e Borsellino di cui ricorre nel 2012 il ventennale della tragica morte. Valori e figure imprescindibili che saranno ribaditi con forza da brevi momenti di lettura all’apertura di ogni serata, come è avvenuto lo scorso anno con la lettura dei primi 12 articoli della Costituzione Italiana.\r\n\r\nIn questo ambito virato all’impegno civile si colloca anche l’ospitalità, <strong>martedì 24 aprile</strong>, allo spettacolo “<strong>Al di là della neve. Storie di Scampia</strong>”, in cui il giovane autore-attore napoletano, <strong>Rosario Esposito La Russa</strong>, anima del gruppo Vodisca di Napoli e qui in scena con  <strong>Maddalena Stornaiuolo</strong>, racconterà la ragnatela della camorra che infesta il martoriato quartiere di Scampia, ma a cui le nuove generazioni, come la sua, oppongono gli strumenti del coraggio, della legalità, della non-violenza, per una nuova prospettiva di speranza e di pace.\r\n\r\nUna decisa presa di posizione contro la violenza, il pregiudizio e l’intolleranza viene anche da due altre proposte inserite in cartellone: <strong>domenica 29 aprile</strong>, in collaborazione con Arcigay, Arcilesbica Udine e Circolo ARCI Mis(s)kappa,  con “<strong>I will survive</strong>”, rilettura curata da <strong>Serena Di Blasio</strong> e Ornella Luppi del testo “<em>Bent</em>” di Martin Sherman per un ricordo teatrale delle vittime omosessuali eliminate nei Lager nazisti; <strong>giovedì 24 maggio</strong>, grazie al sostegno dell’Assessorato alla Salute- Servizio “ZeroTolerance-contro la violenza sulle donne” coordinato da <strong>Marina Ellero</strong>, con il  progetto speciale Palio 2012 “<strong>Voci di ragazze</strong>”, originale cabaret animato da alcune ragazze scelte tra i vari gruppi e guidato a più mani da sei coordinatrici, per un affresco a mosaico del mondo femminile e delle relazioni difficili o incrinate con l’altro sesso.\r\n\r\nA queste storture che non paiono mai passare di moda il Palio offre l’esempio dello spirito di accoglienza e del dialogo senza steccati, quale è offerto dallo spettacolo “<strong>Colpa del cielo</strong>” di Creativabile/Officine Giovani, curato da <strong>Caterina Di Fant</strong> con un gruppo di ragazzi svantaggiati e  non a caso collocato <strong>domenica 22 aprile</strong> nella serata inaugurale della rassegna. Una partenza simbolica che troverà una sorta di richiamo circolare anche nella <strong>serata finale del 24 maggio</strong>, con la proiezione di una scheggia-<strong>video “Omaggio al Palio</strong>” filmato da <strong>Tommaso Pecile</strong> con 14 “angeli” assistiti dalla Onlus “Partecipa” di Moimacco, nell’Ambito Distrettuale del Cividalese.\r\nPer il resto, nella serata finale, il palco sarà tutto per il <strong>nuovo lavoro dei CCFT - Ex Palio</strong>, che quest’anno, dopo Copi, Brecht e Lorca degli scorsi anni, si cimenteranno con le trame implacabili del destino disegnate dalla “<em>Macchina infernale</em>” di Cocteau.\r\n\r\nPoi, <strong>festa grande per tutti</strong>, con l’ormai tradizionale spaghettata e l’immancabile crostata taglia XLI per tutti, protagonisti di questa nuova e sempre benvenuta rassegna udinese di teatro-scuola, che certamente raggiungerà la soglia delle <strong>7.000 presenze di pubblico</strong> già registrate al Palio dello scorso anno.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<strong>Info, Teatro Club Udine, via Marco Volpe 13, tel. 0432.507953, </strong>\r\n\r\n<strong><a href=\"mailto:palio@teatroclubudine.it\">palio@teatroclubudine.it</a>,  info@teatroclubudine.it , <a href=\"http://www.teatroclubudine.it/\">www.teatroclubudine.it</a>. </strong>\r\n\r\n<strong>Prenotazioni e biglietteria, T</strong><strong>eatro Palamostre, tel. 0432.506925.</strong>\r\n\r\n&nbsp;\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Rassegna in corso','','inherit','closed','closed','','338-revision-5','','','2012-04-19 17:21:37','2012-04-19 16:21:37','',338,'http://www.teatroclubudine.it/1149-338-revision-5/',0,'revision','',0),
	(856,2,'2012-04-19 17:16:31','2012-04-19 16:16:31','<h2><strong>27 gruppi teatrali giovanili</strong>, tra <strong>22 compagnie studentesche</strong>, <strong>due universitarie</strong> formatesi grazie al Palio (i “Retroscena” a e i “CCFT”) e <strong>tre ospitalità</strong>. Una media per compagine  di 20 attori in scena. Una tribù di 700 ragazzi coinvolti, considerando anche quanti si danno da fare dietro le quinte: scenografi, costumisti, fan, musicisti, assistenti vari, tecnici e, naturalmente, coordinatori e docenti.</h2>\r\nE’ sempre da record  la vetrina 2012 del <strong>Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”,</strong> che festeggia quest’anno la <strong>41.ma edizione</strong> e che aprirà i battenti al <strong>Teatro</strong> <strong>Palamostre di Udine</strong> <strong>domenica 22</strong> <strong>aprile</strong> per chiudersi <strong>giovedì 24 maggio, </strong>per un<strong> complesso di 14 serate tutte  <span style=\"text-decoration: underline;\">con inizio alle ore 20.00</span> </strong>e non più, come nel passato, alle ore 21.00. Tradizionale promotore e organizzatore è il <strong>Teatro Club Udine</strong>, primo ideatore di questa iniziativa pionieristica, unica nel suo genere anche nel panorama nazionale, che fu pensata nel lontano 1972 da Rodolfo Castiglione e Ciro Nigris e che oggi, da tanti anni, è portata avanti dal direttore <strong>Angela Felice</strong>, insieme a tutto un folto coordinamento di operatori teatrali e docenti. Risultati di eccellenza e di tenuta –ricorda la presidente <strong>Giovanna Nadali</strong> – “<em>resi possibili anche grazie al concreto supporto di tanti Enti, pubblici e privati, che da sempre sostengono la rassegna con convinto entusiasmo: </em><strong><em>Regione, Comune e Provincia di Udine, Erdisu-Udine, Ert Fvg, Civica Accademia “Nico Pepe” </em></strong><em>e<strong> Fondazione Crup</strong>, cui si sono aggiunti quest’anno le nuove adesioni di <strong>Arteventi, ATF, Ass. “Libera”-Udine </strong>e <strong>Vicino/Lontano</strong></em>”.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n“<em>Il segreto di tanta lonevità</em> –commenta <strong>Angela Felice</strong>- <em>sta nell’eccezionale e corretto incrocio tra i compiti formativi della scuola e il rispetto della scena, grazie alla formula della partenariato che quasi in ogni gruppo vede la cooperazione tra gli operatori esterni, attori o esperti teatrali , e i docenti. Così si vanifica il rischio della “recita” scolastica” di fine anno e si raggiungono risultati teatrali di tutto rispetto, a volte francamente sorprendenti. La marcia in più, naturalmente, viene dalla inimitabile energia giovanile degli interpreti, che però al Palio è incanalata dal tirocinio preliminare del laboratorio pratico, attivo in ogni scuola almeno cinque mesi prima dello spettacolo. Poi per i ragazzi, oggi così deprivati di occasioni di gruppo, conta un’esperienza socializzante indimenticabile e uguale per tutti. Il che fa sì che al Palio di Udine, diversamente che in altre rassegne,  non si diano premi e non si stilino graduatorie di merito tra i partecipanti. Al Palio udinese conta solo esserci e dare il meglio di sé e del proprio lungo impegno davanti al pubblico e in un teatro vero, senza incentivi alla competizione e alle sindromi da X-Factor”.</em>\r\n\r\n<em> </em>\r\n\r\nTante e, come da tradizione, sempre originali le scelte su cui si sono orientati i  gruppi, provenienti da tutte le scuole superiori udinesi (<strong>Bertoni, Copernico, Deganutti, Marinelli, Marinoni, Malignani, Percoto, Sello, Stellini, Stringher, Uccellis, Zanon</strong>) e da una nutrita rappresentanza di quelle variamente sparpagliate sul territorio della provincia friulana: <strong>Codroipo, Gemona </strong>(con ben tre gruppi: <strong>“Marchetti”, “Magrini” e “D’Aronco”), Latisana, San Daniele, Tolmezzo</strong>, insieme alla new entry del “Nobile” di <strong>Fagagna </strong>e all gradito ritorno del “Paolo Diacono” di <strong>Cividale</strong>.\r\n\r\nA scorrere il programma, sempre indice significativo di gusti e tendenze generazionali, pare prevalente un trasversale spirito comico, che spazia tra la fantasia sarcastica di Dario Fo, i funambolismi surreali di Campanile, la verve brillante di Neil Simon, gli equivoci esilaranti di Feydeau, i monomaniaci ridicoli di Molière, l’assurdo di Ionesco, gli intrecci aggressivi di Aristofane.  In realtà, a leggere con attenzione le schede con cui i gruppi, con i loro coordinatori, presentano il proprio lavoro, questa diffusa allegria teatrale non punta al  piacere evasivo e innocuo della risata, ma si presta invece a sbertucciare la realtà, a prendersi beffe dell’attualità e soprattutto a denudare i meccanismi sempre perversi del potere e dell’autorità. Molte compagnie, poi, prendono più direttamente di punta le storture e le ingiustizie e, con la scorta di Lorca, Calvino, Brecht, perfino Goethe o sullo spunto della stessa cronaca nerissima dei nostri tempi smarriti (le mafie o la tragedia dell’Africa), aprono la scena a degli affondi più evidenti di denuncia e di malessere.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\nNon è un caso allora che, nelle tante riunioni preparatorie alla rassegna, si sia condivisa all’unisono l’idea, lanciata da <strong>Ornella Luppi</strong> in collaborazione con il <strong>Presidio udinese di “Libera</strong>”, di <strong><span style=\"text-decoration: underline;\">dedicare questa edizione al filo rosso della legalità e della giustizia</span></strong>, anche nel ricordo dei giudici Falcone e Borsellino di cui ricorre nel 2012 il ventennale della tragica morte. Valori e figure imprescindibili che saranno ribaditi con forza da brevi momenti di lettura all’apertura di ogni serata, come è avvenuto lo scorso anno con la lettura dei primi 12 articoli della Costituzione Italiana.\r\n\r\nIn questo ambito virato all’impegno civile si colloca anche l’ospitalità, <strong>martedì 24 aprile</strong>, allo spettacolo “<strong>Al di là della neve. Storie di Scampia</strong>”, in cui il giovane autore-attore napoletano, <strong>Rosario Esposito La Russa</strong>, anima del gruppo Vodisca di Napoli e qui in scena con  <strong>Maddalena Stornaiuolo</strong>, racconterà la ragnatela della camorra che infesta il martoriato quartiere di Scampia, ma a cui le nuove generazioni, come la sua, oppongono gli strumenti del coraggio, della legalità, della non-violenza, per una nuova prospettiva di speranza e di pace.\r\n\r\nUna decisa presa di posizione contro la violenza, il pregiudizio e l’intolleranza viene anche da due altre proposte inserite in cartellone: <strong>domenica 29 aprile</strong>, in collaborazione con Arcigay, Arcilesbica Udine e Circolo ARCI Mis(s)kappa,  con “<strong>I will survive</strong>”, rilettura curata da <strong>Serena Di Blasio</strong> e Ornella Luppi del testo “<em>Bent</em>” di Martin Sherman per un ricordo teatrale delle vittime omosessuali eliminate nei Lager nazisti; <strong>giovedì 24 maggio</strong>, grazie al sostegno dell’Assessorato alla Salute- Servizio “ZeroTolerance-contro la violenza sulle donne” coordinato da <strong>Marina Ellero</strong>, con il  progetto speciale Palio 2012 “<strong>Voci di ragazze</strong>”, originale cabaret animato da alcune ragazze scelte tra i vari gruppi e guidato a più mani da sei coordinatrici, per un affresco a mosaico del mondo femminile e delle relazioni difficili o incrinate con l’altro sesso.\r\n\r\nA queste storture che non paiono mai passare di moda il Palio offre l’esempio dello spirito di accoglienza e del dialogo senza steccati, quale è offerto dallo spettacolo “<strong>Colpa del cielo</strong>” di Creativabile/Officine Giovani, curato da <strong>Caterina Di Fant</strong> con un gruppo di ragazzi svantaggiati e  non a caso collocato <strong>domenica 22 aprile</strong> nella serata inaugurale della rassegna. Una partenza simbolica che troverà una sorta di richiamo circolare anche nella <strong>serata finale del 24 maggio</strong>, con la proiezione di una scheggia-<strong>video “Omaggio al Palio</strong>” filmato da <strong>Tommaso Pecile</strong> con 14 “angeli” assistiti dalla Onlus “Partecipa” di Moimacco, nell’Ambito Distrettuale del Cividalese.\r\nPer il resto, nella serata finale, il palco sarà tutto per il <strong>nuovo lavoro dei CCFT - Ex Palio</strong>, che quest’anno, dopo Copi, Brecht e Lorca degli scorsi anni, si cimenteranno con le trame implacabili del destino disegnate dalla “<em>Macchina infernale</em>” di Cocteau.\r\n\r\nPoi, <strong>festa grande per tutti</strong>, con l’ormai tradizionale spaghettata e l’immancabile crostata taglia XLI per tutti, protagonisti di questa nuova e sempre benvenuta rassegna udinese di teatro-scuola, che certamente raggiungerà la soglia delle <strong>7.000 presenze di pubblico</strong> già registrate al Palio dello scorso anno.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<strong>Info, Teatro Club Udine, via Marco Volpe 13, tel. 0432.507953, </strong>\r\n\r\n<strong><a href=\"mailto:palio@teatroclubudine.it\">palio@teatroclubudine.it</a>,  info@teatroclubudine.it , <a href=\"http://www.teatroclubudine.it/\">www.teatroclubudine.it</a>. </strong>\r\n\r\n<strong>Prenotazioni e biglietteria, Teatro Palamostre, tel. 0432.506925.</strong>\r\n\r\n&nbsp;\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Rassegna in corso','','inherit','closed','closed','','338-revision-4','','','2012-04-19 17:16:31','2012-04-19 16:16:31','',338,'http://www.teatroclubudine.it/856-338-revision-4/',0,'revision','',0),
	(855,2,'2012-02-20 18:36:57','2012-02-20 17:36:57','<h3 style=\"text-align: center;\">41.mo Palio 2012 in cantiere</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Ventitre spettacoli </strong>studenteschi;  <strong>tre proposte</strong> in ospitalità di giovani attori usciti dal Palio nelle ultime 5 edizioni; la lettura sera dopo sera di brani da libri impegnati sul fronte della “legalità”, in collaborazione con l’Associazione Libera; in chiusura, <strong>gran festa finale</strong>  con la tradizionale crostata extra-large per tutti. Si preannuncia con questi numeri da Guinness il cantiere in costruzione del <strong>41.mo Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine” anno 2012</strong>, che fa seguito alla bellissima edizione 2011, esaltata da  40 anni di vita  ininterrotta e benissimo portata.  Un fiore all’occhiello di eccellenza del Friuli teatrale e giovane, che è promosso e organizzato dal <strong>Teatro Club</strong> con il sostegno di <strong>Regione Autonoma FVG</strong>, <strong>Comune-Assessorato alla Cultura</strong>, <strong>E.R.Di.S.U-Università di Udine</strong>, <strong>Fondazione Crup</strong>, oltre che con il patrocinio della <strong>Provincia di Udine</strong> e in collaborazione con <strong>Ert Fvg</strong> e <strong>Accademia “Nico Pepe”</strong>. Anche questa prossima ventura sarà dunque un’edizione speciale, che farà entrare il Palio nella maturità degli “anta” e che si snoderà nella casa madre del <strong>Teatro Palamostre</strong> da <strong>aprile a maggio 2012</strong>, con il solito turno di due spettacoli a serata.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il tutto a partire dalle <strong>ore 20.00, e non più dalle ore 21.00</strong>, come si è deciso collegialmente durante le tante riunioni tra i gruppi che precedono e preparano la festosa kermesse. Un orario “decente”, come si è rimarcato,  per non tirare troppo tardi e per favorire la partecipazione anche del  pubblico di studenti da fuori città. “Ad ogni edizione diciamo le stesse cose, soprattutto circa il record di imbattibilità dell’iniziativa, la più longeva e continuativa nel settore, anche a livello nazionale. –dichiara <strong>Angela Felice</strong>, che regge le sorti del Teatro Club e del Palio–“Ma francamente i numeri e gli entusiasmi, verificati nel corso delle tante riunioni con operatori e  studenti che da novembre precedono e preparano la rassegna, ci danno ogni anno ragione, anche se alla vigilia le attuali difficoltà economiche di tante scuole mettono un po’ in apprensione molti studenti e molti operatori. Basti pensare che ogni gruppo raccoglie una media di 50 persone, tra studenti, docenti, operatori, genitori e sostenitori, numeri a cui va sommato il pubblico che poi assiste agli spettacoli e che, stando agli standard degli ultimi anni, si aggira mediamente sulle 500 persone a serata. Insomma, un fenomeno da tribù o da famiglia molto allargata, i cui meriti vanno evidentemente al di là del mero dato quantitativo. E non è perciò un caso che la scuola friulana, oggi in difficoltà per l’incombere di ristrettezze economiche e di tagli ai propri bilanci, non ha mai voluto rinunciare alla tradizione paliense e in taluni casi ha tagliato molte iniziative, ma al Palio ha continuato a garantire il suo convinto sostegno”.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il clou della manifestazione resterà naturalmente affidato agli spettacoli dei ragazzi, che come ogni anno vi concentreranno il frutto di un intenso laboratorio a tappe, iniziato almeno nel mese di novembre presso i singoli Istituti  e sotto la cura tecnica di diversi operatori adulti. Come da tradizione, sono già iscritti alla gloriosa rassegna i gruppi di tutte o quasi le scuole superiori udinesi (<strong>Bertoni</strong>, <strong>Deganutti</strong>, <strong>Copernico</strong>, <strong>Malignani</strong>, <strong>Marinelli</strong>, <strong>Marinoni</strong>, <strong>Percoto</strong>, <strong>Sello</strong>, <strong>Stellini</strong>, <strong>Stringher</strong>, <strong>Uccellis</strong>, <strong>Zanon</strong>, <strong>Volta</strong>), a cui si affiancheranno i compagni di molte scuole provenienti dalla provincia friulana (<strong>Cividale</strong>, <strong>Colugna</strong>, <strong>Codroipo</strong>, <strong>Gemona</strong> con ben tre compagnie, <strong>Latisana</strong>, <strong>San Daniele</strong>, <strong>Tolmezzo</strong>) e i giovani attori, in gran parte studenti universitari, forgiati dall’esperienza paliense (<strong>CCFT</strong>, accuditi da Ornella Luppi e Paolo Mattotti;  <strong>Retroscena</strong>, diretti da Andrea Vida; <strong>Creativabile</strong>/<strong>Officine Giovani</strong>, seguiti da Caterina Di Fant). Ad una prima lettura <strong>dei testi</strong> su cui i ragazzi si stanno orientando, risalta una certa aria di famiglia nella scelta trasversale di puntare i riflettori sui problemi dei nostri tempi, da cogliersi con occhi più e meno irriverenti e sia pure con la costante del gioco festoso. Anche per il 2012 si profila insomma un Palio impegnato, che può anche valere come test di alcune emergenti tendenze generazionali. A evidente smentita di chi etichetta i giovani come scioperati e irresponsabili.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Rassegna in corso','','inherit','closed','closed','','338-revision-3','','','2012-02-20 18:36:57','2012-02-20 17:36:57','',338,'http://www.teatroclubudine.it/855-338-revision-3/',0,'revision','',0),
	(263,1,'2012-01-29 12:08:37','2012-01-29 11:08:37','','Lo-Schifo-Stefano_Massini-1','','inherit','closed','closed','','lo-schifo-stefano_massini-1','','','2012-01-29 12:08:37','2012-01-29 11:08:37','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Lo-Schifo-Stefano_Massini-1.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(266,1,'2012-01-29 12:16:44','2012-01-29 11:16:44','<strong>domenica  8 novembre 2015, ore 21\r\n</strong>Spazio Lo Studio Arearea – Udine, via Fabio di Maniago 15\r\n\r\n<strong>Questi amati orrori\r\n</strong>di Renato Gabrielli e Massimiliano Speziani\r\ntesto di Renato Gabrielli\r\nin scena Massimiliano Speziani\r\nspazio scenico e luci Luigi Mattiazzi\r\n<em>in collaborazione con  Mateârium e Spazio Lo Studio</em>\r\n\r\nUna figura senza nome giunge da un aldilà minaccioso e seducente, lontano e vicino al tempo stesso, per incontrare il pubblico; ed è proprio sul filo sottile di questa relazione – tra timidezze, reticenze, vuoti mentali e improvvisi slanci – che cerca di fare scoccare la scintilla di un’intesa, di un reciproco riconoscimento. Evoca di fronte agli spettatori frammenti di vita, ricordati o immaginati, che potrebbero appartenere a chiunque. Per farlo, sovente si sdoppia, generando creature bifronti, tenute assieme dal desiderio e che svaniscono in un soffio d’abbandono: una madre e il suo bambino; un cane e il suo padrone; una coppia di amanti; un dottore e il suo paziente; un attore e chi lo osserva… Un desiderio bruciante di comunione con il pubblico, di abbattere le barriere della rappresentazione, è ciò che muove il nostro “lui” in quest’ora di viaggio – comico a tratti, a tratti elegiaco – tra gli “amati orrori” della memoria e del sogno.\r\nSpettacolo anomalo e non omologabile, nato nel 2010 in residenza al Teatro La Cucina presso l’ex ospedale psichiatrico Paolo Pini dalla collaborazione tra Renato Gabrielli, Massimiliano Speziani e  Luigi Mattiazzi, <em>Questi amati orrori  </em>è un lavoro in continua evoluzione, che si trasforma a seconda degli spazi che via via lo ospitano e nella relazione con il pubblico; è un gioco scenico fantasioso e spiazzante, che con leggerezza insidiosa pone domande sui limiti e sul senso della finzione teatrale. Formatisi alla fine degli anni ottanta alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano, Gabrielli e Speziani hanno iniziato a collaborare regolarmente a partire dal 2001, con <em>Vendutissimi</em>, cui hanno fatto seguito <em>Cesso dentro</em>, <em>Salviamo i bambini</em>, <em>Tre, Sicurezza – Una conferenza</em>,  <em>Questi amati orrori </em>e<em> La donna che legge.</em>\r\n\r\n<em>Questi amati orrori</em>  ha debuttato il 18 giugno 2010 al Teatro La Cucina presso l’ex ospedale psichiatrico Paolo Pini di Milano. Negli anni successivi ha “visitato”, sempre trasformandosi, altri luoghi teatrali non convenzionali, come Motoperpetuo a Pavia, VanGhé e Frigoriferi Milanesi,  Campo Teatrale , nonché in rassegne di Teatro nelle case. Il testo è stato pubblicato su “Hystrio” di ottobre – dicembre 2010.','QUESTI AMATI ORRORI','','publish','closed','closed','','storia-della-colonna-infame','','','2016-04-19 11:07:38','2016-04-19 10:07:38','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=266',0,'post','',0),
	(268,1,'2012-01-29 12:12:27','2012-01-29 11:12:27','<p style=\"text-align: justify;\">A conclusione de <em>I Promessi Sposi</em>, romanzo che intreccia invenzione e storia, non compare il consueto vocabolo “fine”. Esso è  spostato invece al termine della Storia della Colonna infame, un testo da cui l’invenzione è bandita. Manzoni ci mette così in guardia da una frettolosa soddisfazione per l’esito del romanzo, ci invita a proseguire la lettura oltre l’ultimo capitolo e poi si impegna nell’esame di una vicenda storica che non ha conosciuto una lieta conclusione e che suscita un’indignazione resa nuovamente insopportabile anche oggi, attraverso il teatro. Su questo episodio seicentesco di cieca intolleranza, che ha mobilitato l’attenzione di Manzoni due secoli dopo, lo spettacolo incrocia un doppio sguardo che mira a fare affiorare anche  il fantasma della Città contemporanea, che divora se stessa e dimentica. Se ne fanno carico in scena un uomo ed una donna, lei dall’aspetto di femme fatale, lui come  un intellettuale un po’ snob. In un clima all’apparenza spossato, i due per tutta la durata dello spettacolo passando da un divano all’altro, un microfono in mano, si rovesciano addosso il racconto con un’urgenza misteriosa, come se le parole manzoniane dovessero sfuggire e il loro compito fosse quello di salvarle, di mantenerle vive. Con la sua voce pastosa,bellissima, Silvio Castiglioni dà loro una potenza straordinaria, la stessa che si trova in Emanuela Villagrossi.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 1 marzo 2012</strong>\nTeatro Palamostre  ore 21\n<em>CRT – Milano</em>\n<em>in collaborazione con Celesterosa / I Sacchi di Sabbia e il sostegno di Regione Toscana</em></p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Storia della colonna infame</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Alessandro Manzoni</strong>\nconsulenza letteraria Luigi Weber\ncon Silvio Castiglioni, Emanuela Villagrossi\ndisegno luci Giuliano Bottacin, Anna Merlo\nassistente scenografo Petra Trombini\nregia Giovanni Guerrieri\nun progetto di Silvio Castiglioni ispirato da Sisto Dalla Palma\nanteprima regionale</p>','Storia della colonna infame','','inherit','closed','closed','','266-revision','','','2012-01-29 12:12:27','2012-01-29 11:12:27','',266,'http://www.teatroclubudine.it/268-266-revision/',0,'revision','',0),
	(269,1,'2012-01-29 12:13:27','2012-01-29 11:13:27','<p style=\"text-align: justify;\">A conclusione de <em>I Promessi Sposi</em>, romanzo che intreccia invenzione e storia, non compare il consueto vocabolo “fine”. Esso è  spostato invece al termine della Storia della Colonna infame, un testo da cui l’invenzione è bandita. Manzoni ci mette così in guardia da una frettolosa soddisfazione per l’esito del romanzo, ci invita a proseguire la lettura oltre l’ultimo capitolo e poi si impegna nell’esame di una vicenda storica che non ha conosciuto una lieta conclusione e che suscita un’indignazione resa nuovamente insopportabile anche oggi, attraverso il teatro. Su questo episodio seicentesco di cieca intolleranza, che ha mobilitato l’attenzione di Manzoni due secoli dopo, lo spettacolo incrocia un doppio sguardo che mira a fare affiorare anche  il fantasma della Città contemporanea, che divora se stessa e dimentica. Se ne fanno carico in scena un uomo ed una donna, lei dall’aspetto di femme fatale, lui come  un intellettuale un po’ snob. In un clima all’apparenza spossato, i due per tutta la durata dello spettacolo passando da un divano all’altro, un microfono in mano, si rovesciano addosso il racconto con un’urgenza misteriosa, come se le parole manzoniane dovessero sfuggire e il loro compito fosse quello di salvarle, di mantenerle vive. Con la sua voce pastosa,bellissima, Silvio Castiglioni dà loro una potenza straordinaria, la stessa che si trova in Emanuela Villagrossi.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 1 marzo 2012</strong>\nTeatro Palamostre  ore 21\n<em>CRT – Milano</em>\n<em>in collaborazione con Celesterosa / I Sacchi di Sabbia e il sostegno di Regione Toscana</em></p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Storia della colonna infame</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Alessandro Manzoni</strong>\nconsulenza letteraria <strong>Luigi Weber</strong>\ncon <strong>Silvio Castiglioni</strong>, <strong>Emanuela Villagrossi</strong>\ndisegno luci <strong>Giuliano Bottacin</strong>, <strong>Anna Merlo</strong>\nassistente scenografo <strong>Petra Trombini</strong>\nregia <strong>Giovanni Guerrier</strong>i\nun progetto di <strong>Silvio Castiglioni</strong> ispirato da<strong> Sisto Dalla Palma</strong>\n<em>anteprima regionale</em></p>\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"SCROLL_UP\"]</p>','Storia della colonna infame','','inherit','closed','closed','','266-revision-2','','','2012-01-29 12:13:27','2012-01-29 11:13:27','',266,'http://www.teatroclubudine.it/269-266-revision-2/',0,'revision','',0),
	(270,1,'2012-01-29 12:14:46','2012-01-29 11:14:46','','Storia-della-colonna-infame','','inherit','closed','closed','','storia-della-colonna-infame','','','2012-01-29 12:14:46','2012-01-29 11:14:46','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Storia-della-colonna-infame.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(271,1,'2012-01-29 12:13:36','2012-01-29 11:13:36','<p style=\"text-align: justify;\">A conclusione de <em>I Promessi Sposi</em>, romanzo che intreccia invenzione e storia, non compare il consueto vocabolo “fine”. Esso è  spostato invece al termine della Storia della Colonna infame, un testo da cui l’invenzione è bandita. Manzoni ci mette così in guardia da una frettolosa soddisfazione per l’esito del romanzo, ci invita a proseguire la lettura oltre l’ultimo capitolo e poi si impegna nell’esame di una vicenda storica che non ha conosciuto una lieta conclusione e che suscita un’indignazione resa nuovamente insopportabile anche oggi, attraverso il teatro. Su questo episodio seicentesco di cieca intolleranza, che ha mobilitato l’attenzione di Manzoni due secoli dopo, lo spettacolo incrocia un doppio sguardo che mira a fare affiorare anche  il fantasma della Città contemporanea, che divora se stessa e dimentica. Se ne fanno carico in scena un uomo ed una donna, lei dall’aspetto di femme fatale, lui come  un intellettuale un po’ snob. In un clima all’apparenza spossato, i due per tutta la durata dello spettacolo passando da un divano all’altro, un microfono in mano, si rovesciano addosso il racconto con un’urgenza misteriosa, come se le parole manzoniane dovessero sfuggire e il loro compito fosse quello di salvarle, di mantenerle vive. Con la sua voce pastosa,bellissima, Silvio Castiglioni dà loro una potenza straordinaria, la stessa che si trova in Emanuela Villagrossi.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 1 marzo 2012</strong>\r\nTeatro Palamostre  ore 21\r\n<em>CRT – Milano</em>\r\n<em>in collaborazione con Celesterosa / I Sacchi di Sabbia e il sostegno di Regione Toscana</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Storia della colonna infame</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Alessandro Manzoni</strong>\r\nconsulenza letteraria <strong>Luigi Weber</strong>\r\ncon <strong>Silvio Castiglioni</strong>, <strong>Emanuela Villagrossi</strong>\r\ndisegno luci <strong>Giuliano Bottacin</strong>, <strong>Anna Merlo</strong>\r\nassistente scenografo <strong>Petra Trombini</strong>\r\nregia <strong>Giovanni Guerrier</strong>i\r\nun progetto di <strong>Silvio Castiglioni</strong> ispirato da<strong> Sisto Dalla Palma</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Storia della colonna infame','','inherit','closed','closed','','266-revision-3','','','2012-01-29 12:13:36','2012-01-29 11:13:36','',266,'http://www.teatroclubudine.it/271-266-revision-3/',0,'revision','',0),
	(275,1,'2012-01-29 12:14:54','2012-01-29 11:14:54','<p style=\"text-align: justify;\">A conclusione de <em>I Promessi Sposi</em>, romanzo che intreccia invenzione e storia, non compare il consueto vocabolo “fine”. Esso è  spostato invece al termine della Storia della Colonna infame, un testo da cui l’invenzione è bandita. Manzoni ci mette così in guardia da una frettolosa soddisfazione per l’esito del romanzo, ci invita a proseguire la lettura oltre l’ultimo capitolo e poi si impegna nell’esame di una vicenda storica che non ha conosciuto una lieta conclusione e che suscita un’indignazione resa nuovamente insopportabile anche oggi, attraverso il teatro. Su questo episodio seicentesco di cieca intolleranza, che ha mobilitato l’attenzione di Manzoni due secoli dopo, lo spettacolo incrocia un doppio sguardo che mira a fare affiorare anche  il fantasma della Città contemporanea, che divora se stessa e dimentica. Se ne fanno carico in scena un uomo ed una donna, lei dall’aspetto di femme fatale, lui come  un intellettuale un po’ snob. In un clima all’apparenza spossato, i due per tutta la durata dello spettacolo passando da un divano all’altro, un microfono in mano, si rovesciano addosso il racconto con un’urgenza misteriosa, come se le parole manzoniane dovessero sfuggire e il loro compito fosse quello di salvarle, di mantenerle vive. Con la sua voce pastosa,bellissima, Silvio Castiglioni dà loro una potenza straordinaria, la stessa che si trova in Emanuela Villagrossi.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 1 marzo 2012</strong>\r\nTeatro Palamostre  ore 21\r\n<em>CRT – Milano</em>\r\n<em>in collaborazione con Celesterosa / I Sacchi di Sabbia e il sostegno di Regione Toscana</em></p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Storia della colonna infame</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di <strong>Alessandro Manzoni</strong>\r\nconsulenza letteraria <strong>Luigi Weber</strong>\r\ncon <strong>Silvio Castiglioni</strong>, <strong>Emanuela Villagrossi</strong>\r\ndisegno luci <strong>Giuliano Bottacin</strong>, <strong>Anna Merlo</strong>\r\nassistente scenografo <strong>Petra Trombini</strong>\r\nregia <strong>Giovanni Guerrier</strong>i\r\nun progetto di <strong>Silvio Castiglioni</strong> ispirato da<strong> Sisto Dalla Palma</strong>\r\n<em>anteprima regionale</em></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Storia della colonna infame','','inherit','closed','closed','','266-revision-4','','','2012-01-29 12:14:54','2012-01-29 11:14:54','',266,'http://www.teatroclubudine.it/275-266-revision-4/',0,'revision','',0),
	(1468,2,'2012-05-17 09:53:50','2012-05-17 08:53:50','Il gruppo dell\'<strong>ISISS \"E. Mattei\" di Latisana </strong>presenta  alle <strong>ore 20 </strong>un classico del teatro del Novecento in versione tagliata e ripensata dai ragazzi : <strong>L\'OPERA DA TRE SOLDI  </strong>di Bertolt Brecht\r\n\r\nTutti i dettagli nella sezione Rassegna in corso :\r\n\r\n<a href=\"http://www.teatroclubudine.it/1062-lopera-da-tre-soldi-istituto-e-mattei-di-latisana/\">http://www.teatroclubudine.it/1062-lopera-da-tre-soldi-istituto-e-mattei-di-latisana/</a>\r\n\r\nSeguirà alle <strong>21,15  </strong> il gruppo I Cavalli Impazziti  dei <strong>Licei Classico e Scientifico  \"G. Bertoni\"</strong><strong> di Udine </strong> con<strong> FRANCESCO, CHIARA E ...11 YO-YO , </strong>sulla figura di Francesco e Chiara d\'Assisi dal testo di Paolo Sartori...\r\n\r\nTutti i dettagli nella sezione Rassegna in corso :\r\n\r\n<a href=\"http://www.teatroclubudine.it/1068-francesco-chiara-e-11-yo-yo-licei-g-bertoni-di-udine/\">http://www.teatroclubudine.it/1068-francesco-chiara-e-11-yo-yo-licei-g-bertoni-di-udine/</a>\r\n\r\nBiglietteria presso il Teatro Palamostre dalle ore 19. Ingresso a serata euro 5,00.','mercoledì 23 maggio 13^ serata con i ragazzi del Mattei di Latisana e i Cavalli Impazziti del Bertoni di Udine','','inherit','closed','closed','','1440-revision-2','','','2012-05-17 09:53:50','2012-05-17 08:53:50','',1440,'http://www.teatroclubudine.it/1468-1440-revision-2/',0,'revision','',0),
	(277,1,'2012-01-29 12:19:27','2012-01-29 11:19:27','','terroni-d-italia','','inherit','closed','closed','','terroni-d-italia','','','2012-01-29 12:19:27','2012-01-29 11:19:27','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/terroni-d-italia.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(281,1,'2012-01-29 12:24:56','2012-01-29 11:24:56','','BuoneVacanze','','inherit','closed','closed','','buonevacanze','','','2012-01-29 12:24:56','2012-01-29 11:24:56','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/BuoneVacanze.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(3011,2,'2015-03-02 12:43:59','2015-03-02 11:43:59','','SAVERIO-LA-RUINA','','inherit','closed','closed','','saverio-la-ruina','','','2015-03-02 12:43:59','2015-03-02 11:43:59','',82,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/SAVERIO-LA-RUINA.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(3012,2,'2015-01-13 12:02:47','2015-01-13 11:02:47','','Home page','','inherit','closed','closed','','82-revision-338','','','2015-01-13 12:02:47','2015-01-13 11:02:47','',82,'http://www.teatroclubudine.it/3012-82-revision-338/',0,'revision','',0),
	(3013,2,'2015-03-02 12:45:54','2015-03-02 11:45:54','','Home page','','inherit','closed','closed','','82-revision-339','','','2015-03-02 12:45:54','2015-03-02 11:45:54','',82,'http://www.teatroclubudine.it/3013-82-revision-339/',0,'revision','',0),
	(3014,2,'2014-11-12 13:30:00','2014-11-12 12:30:00','<strong>venerdì 6 marzo 2015 _ ore 21.00</strong>\r\n\r\n<strong>Teatro Palamostre</strong>\r\n\r\n<strong>POLVERE. </strong><strong>Dialogo tra uomo e donna</strong>\r\n\r\ndi <strong>Saverio La Ruina</strong>\r\n\r\ncon <strong>Saverio La Ruina </strong>e un’attrice in via di definizione<strong></strong>\r\n\r\n<strong><em>produzione Scena Verticale (Castrovillari)</em></strong>\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\n<strong>75’ senza intervallo</strong>\r\n\r\n<strong> </strong>\r\n\r\nUn nuovo ritorno a Udine per  Saverio La Ruina, artista dal talento unico, tra i più premiati della scena italiana e presenza cara ad Akrópolis, che ne ha accolto spesso i lavori, da <em>Dissonorata</em> a <em>Italianesi. </em> Con pochi elementi scenici - un abitino, le ciabatte, una sedia e la musica dal vivo – dà vita a personaggi femminili indimenticabili. Donne sud, offese, ferite ma orgogliose. Con il suo ultimo lavoro, <em>Polvere</em>, sposta l\'attenzione sull\'uomo, essendo la violenza sulle donne soprattutto un problema degli uomini.\r\n\r\nDel resto, le botte, gli stupri sono la parte più fisica del fenomeno; l\'uccisione della donna la parte conclusiva. Ma c\'è un prima, immateriale, impalpabile, polvere evanescente che si solleva piano intorno alla donna, la circonda, la avvolge, ne mina le certezze, ne annienta la forza, il coraggio, spegne il sorriso e la capacità di sognare. Una polvere opaca che confonde, fatta di parole che umiliano e feriscono, di piccoli sgarbi, di riconoscimenti mancati, di affetto sbrigativo, talvolta brusco. \"Io lo amo, lui mi ama, perché mi dice questo, perché mi guarda con sufficienza, talvolta con disprezzo?\" Si inizia a giustificare. \"Certo, lui è stanco; naturale, le cose al lavoro non gli vanno tanto bene; è vero, i bambini fanno una gran confusione, lui si è incupito, poi innervosito; devo stare più attenta, dobbiamo avere pazienza con papà; lo dice pure mia madre, gli uomini, si sa, pure tuo padre, cosa credi, devi essere carina con lui, e poi è normale litigare un po\', una donna lo sa come fare la pace\".\r\nLa donna inizia così a nascondersi, a sorridere coi vicini e coi parenti, a soffocare, a fingere, a rinunciare. È quella liturgia della resistenza che ogni donna vittima di violenza mette in atto.','POLVERE','','inherit','closed','closed','','266-revision-23','','','2014-11-12 13:30:00','2014-11-12 12:30:00','',266,'http://www.teatroclubudine.it/3014-266-revision-23/',0,'revision','',0),
	(2996,2,'2014-11-12 13:28:39','2014-11-12 12:28:39','<div style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 11 dicembre  2014_ ore 21</strong></div>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>Teatro Palamostre  </strong></p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">AL MURO. Corpi in guerra.</h3>\r\nliberamente ispirato al libro <em>Plotone di esecuzione.I processi della prima guerra mondiale</em>\r\n\r\ndi Enzo Forcella e Alberto Monticone (ed. Laterza, 2014)\r\n\r\ncon <strong>Renato Avallone, Daniele Gaggianesi, Matteo Vitanza</strong>\r\n\r\ndrammaturgia <strong>Renata Molinari</strong>\r\n\r\nregia <strong>Massimiliano Speziani</strong>\r\n\r\n<strong><em>produzione Teatro Club Udine in collaborazione con Teatro Verdi (Pn)</em></strong>\r\n\r\n<strong><em> </em></strong>\r\n\r\n<strong>70 senza intervallo</strong>\r\n\r\n<strong> </strong>\r\n\r\nDopo il debutto di fine novembre al Teatro Verdi di Pordenone,  approda anche a Udine l’atteso lavoro inedito <em>Al muro. Corpi in guerra</em>, che vede impegnato il Teatro Club come ente produttore. Ne fornisce la necessità la spinta a riflettere teatralmente sul tema della Grande Guerra, a cento anni dal suo scoppio, ma soprattutto a svelarne risvolti meno noti e non meno lancinanti. Su drammaturgia originale di Renata Molinari, in un libero montaggio tra le parole di Renato Serra e di alcune suggestioni liberamente  attinte al libro <em>Plotone di esecuzione. I processi della prima guerra mondiale</em>, di Enzo Forcella e Alberto Monticone (ed. Laterza, 2014), la scena si apre ad un mosaico antiretorico di episodi ripresi dalla storia, per documentare l\'altra faccia rimossa del tragico e terribile conflitto, segnato dalla tragedia di imboscati, disertori, ammutinati, disfattisti, ribelli, codardi. Gente che le carte dei processi, con successivi plotoni di esecuzione o con brutali e immediate carcerazioni, rivelano disposta a tutto pur di non cadere nel tritacarne della grande macelleria. Sono soldati semplici, graduati o anche giudici di guerra, che sul palco saranno rivissuti da tre giovani interpreti, a specchio di una “meglio gioventù” smarrita di cui la regia di Massimiliano Speziani esalta l’umiliazione fisica, in una partitura che alterna l’azione fisica alla parola, l’evocazione alla dimostrazione. Per un appello contro l’orrore di tutte le guerre, da cui tuttavia l’uomo pare incapace di ricavare alcuna lezione di pace definitiva.\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','AL MURO. Corpi in guerra','','inherit','closed','closed','','222-revision-24','','','2014-11-12 13:28:39','2014-11-12 12:28:39','',222,'http://www.teatroclubudine.it/2996-222-revision-24/',0,'revision','',0),
	(2995,2,'2014-12-01 13:13:26','2014-12-01 12:13:26','Dopo le fortunate repliche di “Tanti saluti” e “la Fabbrica dei preti” con la partecipazione di un folto pubblico, si conclude la “personale” che  la 15.ma  <strong>rassegna Akrópolis del Teatro Club, </strong>firmata da<strong> </strong>Angela Felice<strong>, </strong> ha inteso dedicare al lavoro di <strong>Giuliana Musso</strong>. <strong>Venerdì 5 dicembre, ore 21, </strong>Giuliana tornerà infatti a calcare il palcoscenico dell’Auditorium Zanon di Udine  con <strong>“Nati in casa, </strong>lo spettacolo “storico” da cui nel 2001 la sua storia artistica ha spiccato il volo e che ne ha<strong> </strong>rivelato per la prima volta il talento e il metodo di lavoro, in sodalizio con il regista Massimo Somaglino. Oggi arrivato alla<strong> </strong>quota record di oltre 300 repliche, a nord come nel sud della penisola, in spazi teatrali come in luoghi non convenzionali,<strong> </strong>dagli ospedali alle sedi di associazioni sanitarie, è un monologo esemplare del teatro d’indagine caro all’attrice, che qui<strong> </strong>ha fatto convergere e ha filtrato un ricco ventaglio di testimonianze e storie autentiche raccolte in un anno di ricerca dalla<strong> </strong>viva voce di umili eroine, le “levatrici” investite del compito di aiutare la nascita in casa nel perduto Nordest contadino.<strong> </strong>Da lì, un quadro di epica popolare per raccontare il parto e popolare il palcoscenico dei fantasmi di figure femminili<strong> </strong>con grandi pance e di donne che assistono altre donne che da sempre scaraventano l’umanità alla luce. In un semplice<strong> </strong>susseguirsi di risa e lacrime, <em>Nati in casa </em>ci ricorda che il corpo delle donne è potente, che partorire non è una malattia,<strong> </strong>che i sentimenti sono forme di intelligenza, e che ogni nascita è anche la nostra. Un omaggio a donne coraggiose senza<strong> </strong>retorica o nostalgia, ma semmai a confronto con l’asettica disumanizzazione sterilizzata del parto ospedaliero e, se cesareo,<strong> </strong>anche in odore di <em>business</em>.\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\nPREVENDITA BIGLIETTI  presso la biglietteria del Teatro Palamostre di Udine (ple Paolo Diacono) aperta tutti i giorni – domenica e lunedì esclusi – dalle 17,30 alle 19,30.I biglietti verranno venduti anche le sere di spettacolo presso l’Auditorium Zanon a partire dalle ore 20.\r\n\r\n<strong>Prezzi Singoli biglietti</strong> : intero 18€ - ridotto (over 65 e DLF) 15€ - giovani under 26 e studenti 12€\r\n\r\nI biglietti sono in vendita anche on line sul circuito Vivaticket  www.vivaticket.it','Nati in casa chiude la personale di Giuliana Musso venerdì 5 dicembre allo Zanon','','inherit','closed','closed','','2990-revision-2','','','2014-12-01 13:13:26','2014-12-01 12:13:26','',2990,'http://www.teatroclubudine.it/2995-2990-revision-2/',0,'revision','',0),
	(2941,2,'2014-11-06 13:17:39','2014-11-06 12:17:39','La quindicesima stagione di Akropolis inaugura con una personale dedicata a Giuliana Musso.\r\n\r\nTre gli spettacoli in cartellone, tutti in scena alle 21 all\'Auditorium Zanon di Udine : sabato 22 novembre  \"Tanti saluti\", domenica 30 novembre \"La fabbrica dei preti\" e venerdì 5 dicembre \"Nati in casa\".\r\n\r\nLa prevendita dei biglietti inizierà martedì 11 novembre presso la biglietteria del Teatro Palamostre aperta dal martedì al sabato dalle ore 17,30 alle ore 19,30 (tel 0432506925) fino a sabato 22 novembre. Dopo tale data i biglietti saranno disponibili la sera di spettacolo direttamente all\'Auditorium Zanon a partire dalle ore 20.\r\n\r\nPrezzi biglietti singoli : intero 18 € - ridotto 15 € - giovani e studenti 12€  (ridotto = over 65 - soci DLF - abbonati ERT; ridotto giovani under 26  e studenti di ogni grado e universitari)\r\n\r\nE\' disponibile anche una card- abbonamento a tutti e tre gli spettacoli:  intero 50€ - ridotto 40€ - giovani e studenti 30€\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\nINFORMAZIONI : TEATRO CLUB UDINE tel/fax 0432507953 (lun-ven 9-13)    info@teatroclubudine.it\r\n\r\nBIGLIETTERIA : Teatro Palamostre - piazzale Paolo Diacono  tel 0432506925  (mar-sab 17.30-19.30)','il teatro di Giuliana Musso - info biglietti','','inherit','closed','closed','','2936-revision-4','','','2014-11-06 13:17:39','2014-11-06 12:17:39','',2936,'http://www.teatroclubudine.it/2941-2936-revision-4/',0,'revision','',0),
	(2940,2,'2014-11-06 13:17:32','2014-11-06 12:17:32','La quindicesima stagione di Akropolis inaugura con una personale dedicata a Giuliana Musso.\n\nTre gli spettacoli in cartellone, tutti in scena alle 21 all\'Auditorium Zanon di Udine : sabato 22 novembre  \"Tanti saluti\", domenica 30 novembre \"La fabbrica dei preti\" e venerdì 5 dicembre \"Nati in casa\".\n\nLa prevendita dei biglietti inizierà martedì 11 novembre presso la biglietteria del Teatro Palamostre aperta dal martedì al sabato dalle ore 17,30 alle ore 19,30 (tel 0432506925) fino a sabato 22 novembre. Dopo tale data i biglietti saranno disponibili la sera di spettacolo direttamente all\'Auditorium Zanon a partire dalle ore 20.\n\nPrezzi biglietti singoli : intero 18 € - ridotto 15 € - giovani e studenti 12€  (ridotto = over 65 - soci DLF - abbonati ERT; ridotto giovani under 26  e studenti di ogni grado e universitari)\n\nE\' disponibile anche una card- abbonamento a tutti e tre gli spettacoli:  intero 50€ - ridotto 40€ - giovani e studenti 30€\n\n&nbsp;\n\nINFORMAZIONI : TEATRO CLUB UDINE tel/fax 0432507953 (lun-ven 9-13)    info@teatroclubudine.it\n\nBIGLIETTERIA : Teatro Palamostre - piazzale Paolo Diacono  tel 0432506925  (mar-sab 17.30-19.30)','il teatro di Giuliana Musso - info biglietti','','inherit','closed','closed','','2936-revision-3','','','2014-11-06 13:17:32','2014-11-06 12:17:32','',2936,'http://www.teatroclubudine.it/2940-2936-revision-3/',0,'revision','',0),
	(288,1,'2012-01-29 12:31:18','2012-01-29 11:31:18','','porco-mondo','','inherit','closed','closed','','porco-mondo','','','2012-01-29 12:31:18','2012-01-29 11:31:18','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/porco-mondo.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(2992,2,'2014-12-01 13:12:47','2014-12-01 12:12:47','','NATI 1','','inherit','closed','closed','','nati-1','','','2014-12-01 13:12:47','2014-12-01 12:12:47','',2990,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2014/12/NATI-1.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(2939,2,'2014-11-06 13:15:53','2014-11-06 12:15:53','La quindicesima stagione di Akropolis inaugura con una personale dedicata a Giuliana Musso.\n\nTre gli spettacoli in cartellone, tutti in scena alle 21 all\'Auditorium Zanon di Udine : sabato 22 novembre  \"Tanti saluti\", domenica 30 novembre \"La fabbrica dei preti\" e venerdì 5 dicembre \"Nati in casa\".\n\nLa prevendita dei biglietti inizierà martedì 11 novembre presso la biglietteria del Teatro Palamostre aperta dal martedì al sabato dalle ore 17,30 alle ore 19,30 (tel 0432506925) fino a sabato 22 novembre. Dopo tale data i biglietti saranno disponibili la sera di spettacolo direttamente all\'Auditorium Zanon a partire dalle ore 20.\n\nPrezzi biglietti singoli : intero 18 € - ridotto 15 € - giovani e studenti 12€  (ridotto = over 65 - soci DLF - abbonati ERT; ridotto giovani under 26  e studenti di ogni grado e universitari)\n\nE\' disponibile anche una card o miniabbonamento a tutti e tre gli spettacoli:  intero 50€\n\n&nbsp;\n\nINFORMAZIONI : TEATRO CLUB UDINE tel/fax 0432507953 (lun-ven 9-13)    info@teatroclubudine.it\n\nBIGLIETTERIA : Teatro Palamostre - piazzale Paolo Diacono  tel 0432506925  (mar-sab 17.30-19.30)','il teatro di Giuliana Musso - info biglietti','','inherit','closed','closed','','2936-revision-2','','','2014-11-06 13:15:53','2014-11-06 12:15:53','',2936,'http://www.teatroclubudine.it/2939-2936-revision-2/',0,'revision','',0),
	(2936,2,'2014-11-06 13:17:44','2014-11-06 12:17:44','La quindicesima stagione di Akropolis inaugura con una personale dedicata a Giuliana Musso.\r\n\r\nTre gli spettacoli in cartellone, tutti in scena alle 21 all\'Auditorium Zanon di Udine : sabato 22 novembre  \"Tanti saluti\", domenica 30 novembre \"La fabbrica dei preti\" e venerdì 5 dicembre \"Nati in casa\".\r\n\r\nLa prevendita dei biglietti inizierà martedì 11 novembre presso la biglietteria del Teatro Palamostre aperta dal martedì al sabato dalle ore 17,30 alle ore 19,30 (tel 0432506925) fino a sabato 22 novembre. Dopo tale data i biglietti saranno disponibili la sera di spettacolo direttamente all\'Auditorium Zanon a partire dalle ore 20.\r\n\r\nPrezzi biglietti singoli : intero 18 € - ridotto 15 € - giovani e studenti 12€  (ridotto = over 65 - soci DLF - abbonati ERT; ridotto giovani under 26  e studenti di ogni grado e universitari)\r\n\r\nE\' disponibile anche una card- abbonamento a tutti e tre gli spettacoli:  intero 50€ - ridotto 40€ - giovani e studenti 30€\r\n\r\n&nbsp;\r\n\r\nINFORMAZIONI : TEATRO CLUB UDINE tel/fax 0432507953 (lun-ven 9-13)    info@teatroclubudine.it\r\n\r\nBIGLIETTERIA : Teatro Palamostre - piazzale Paolo Diacono  tel 0432506925  (mar-sab 17.30-19.30)','il teatro di Giuliana Musso - info biglietti','','publish','closed','closed','','il-teatro-di-giuliana-musso-info-biglietti','','','2014-11-06 13:17:44','2014-11-06 12:17:44','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=2936',0,'post','',0),
	(2958,2,'2014-11-17 15:28:54','2014-11-17 14:28:54','Ai nastri di partenza anche Akrópolis, la rassegna di teatro civile giunta alla 15.ma edizione e organizzata dal Teatro Club, che sabato 22 novembre, alle ore 21, presso l’Auditorium Zanon di Udine, aprirà i battenti con un’artista di assoluto richiamo. E’ la bravissima e amata Giuliana Musso, pluripremiata autrice-attrice e regista di origini venete, ma friulana di adozione, ormai riconosciuta in tutta Italia per la necessità del proprio lavoro e la forza delle proprie performance d’interprete versatile. Il Teatro Club anzi –dichiarano il presidente Gianni Cianchi e il direttore Angela Felice, che firma il cartellone – “intende dedicarle uno speciale omaggio, avviando proprio con lei il progetto originale di una “personale” da organizzare ogni anno intorno ad un protagonista della scena italiana di intenti civili, di cui siano presentati alcuni tra i lavori più significativi e di cui inoltre, in specifici incontri, siano analizzate e dibattute la poetica artistica e le intenzioni”.\r\n&lt;a href=\"http://www.nepatriotsjerseys.com\"&gt;Cheap Jerseys free shipping&lt;/a&gt;\r\nPer la Musso, si partirà dunque il 22 con lo spettacolo Tanti saluti, cui faranno seguito sempre allo Zanon, alle 21(con il sostegno della Provincia di Udine), La fabbrica dei preti (30 novembre) e il vero cavallo di battaglia Nati in casa (5 dicembre), mentre un momento pubblico di incontro sul suo lavoro, e sulla squadra artistica che ne è parte essenziale, è in programma il 2 dicembre, alle ore 18, alla Nico Pepe di Udine, con la presenza dei tanti compagni che in vario modo hanno assecondato il percorso artistico dell’attrice: Igi Meggiorin, Beatrice Schiros, Massimo Somaglino, Tiziana De Mario, Angela Felice, Claudio Parrino, Cristina Palumbo, Miriam Paschini.\r\nDa non perdere, intanto, lo spettacolo di apertura del progetto, questo Tanti saluti , per la prima a Udine, che si cimenta con l’argomento indicibile della morte e lo fa con la scelta tragicomica della clownerie. In scena, dunque tre clown (oltre alla Musso, anche Beatrice Schiros e Igi Meggiorin, per la regia di Massimo Somaglino) a cui è consegnato il non dicibile: il racconto delle paure, degli smarrimenti e delle soluzioni paradossali che mettiamo in atto di fronte alla fine della vita. Non si ride della morte, ma degli atteggiamenti verso la morte, di un\'umanità che si pensa eterna e si affida anche a una medicina che non conosce protocolli di com-prensione, com-passione. Ridere di questi argomenti è necessario, utile, illuminante. Ridere e sorridere, dunque, per infondere alla nostra esperienza di vita e di morte una leggerezza densa e liberatrice, come sa fare l’opera artistica che forse –dice Giuliana- “può, di fronte alla morte, balbettare senza vergogna”.\r\n\r\n&nbsp;','Giuliana Musso con Tanti saluti sabato 22 novembre all Auditorium Zanon apre Akropolis.15','','publish','closed','closed','','giuliana-musso-con-tanti-saluti-sabato-22-novembre-all-auditorium-zanon-apre-akropolis-15','','','2016-11-02 09:03:00','2016-11-02 08:03:00','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=2958',0,'post','',0),
	(2938,2,'2014-11-06 13:13:02','2014-11-06 12:13:02','La quindicesima stagione di Akropolis inaugura con una personale dedicata a Giuliana Musso.\n\nTre gli spettacoli in cartellone, tutti in scena alle 21 all\'Auditorium Zanon di Udine : sabato 22 novembre  \"Tanti saluti\", domenica 30 novembre \"La fabbrica dei preti\" e venerdì 5 dicembre \"Nati in casa\".\n\nLa prevendita dei biglietti inizierà martedì 11 novembre presso la biglietteria del Teatro Palamostre aperta dal martedì al sabato dalle ore 17,30 alle ore 19,30 (tel 0432506925) fino a sabato 22 novembre. Dopo tale data i biglietti saranno disponibili la sera di spettacolo direttamente all\'Auditorium Zanon a partire dalle ore 20.\n\nE\' disponibile anche una card o miniabbonamento a tutti e tre gli spettacoli.\n\nINFORMAZIONI : TEATRO CLUB UDINE tel/fax 0432507953 (lun-ven 9-13)    info@teatroclubudine.it\n\nBIGLIET','il teatro di Giuliana Musso','','inherit','closed','closed','','2936-revision','','','2014-11-06 13:13:02','2014-11-06 12:13:02','',2936,'http://www.teatroclubudine.it/2938-2936-revision/',0,'revision','',0),
	(292,1,'2012-01-29 12:36:36','2012-01-29 11:36:36','<div style=\"text-align: justify;\"></div>\r\n<h1 style=\"text-align: justify;\">SPETTACOLO ANNULLATO !!!</h1>\r\n<div style=\"text-align: justify;\"></div>\r\n<div style=\"text-align: justify;\"></div>\r\n<div style=\"text-align: justify;\"></div>','IL VIOLINO DEL TITANIC','','publish','closed','closed','','pro-patria','','','2014-09-25 12:23:17','2014-09-25 11:23:17','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=292',0,'post','',0),
	(294,1,'2012-01-29 12:36:02','2012-01-29 11:36:02','','Ascanio-pro-patria','','inherit','closed','closed','','ascanio-pro-patria','','','2012-01-29 12:36:02','2012-01-29 11:36:02','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/Ascanio-pro-patria.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(295,1,'2012-01-29 12:34:58','2012-01-29 11:34:58','<p style=\"text-align: justify;\"><em>Pro Patria</em>, ultimo lavoro del più poetico degli affabulatori teatrali italiani, è dedicato alla gloriosa Repubblica Romana che nella sua breve vita, dal febbraio al luglio del 1849, riuscì ad affermarsi come laboratorio di idee e crocevia di uomini di adamantina purezza civile. Quell’episodio  vide il trionfo di idee allora sconfitte, ma destinate poi ad essere riconosciute e attuate: il risorgimento repubblicano, il suffragio universale maschile, la riconsegna al popolo dei beni ecclesiastici. Tramite una galleria di personaggi chiave dell’Unità d’Italia, Carlo Armellini, Aurelio Saffi, Goffredo Mameli e soprattutto Giuseppe Mazzini,  il racconto rievoca una sorta di <em>Woodstock ottocentesca</em>, come dice Celestini, che qui tributa un rispettoso omaggio ai grandi padri della patria, ma non manca di guardare al nostro presente e alla sua imperfetta democrazia.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 12 aprile 2012</strong>\nTeatro Palamostre  ore 21\n<em>Fabbrica – Roma in coproduzione con Teatro Stabile dell’Umbria</em></p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Pro patria</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Ascanio Celestini</strong></p>\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Pro patria','','inherit','closed','closed','','292-revision','','','2012-01-29 12:34:58','2012-01-29 11:34:58','',292,'http://www.teatroclubudine.it/295-292-revision/',0,'revision','',0),
	(296,1,'2012-01-29 12:36:10','2012-01-29 11:36:10','<p style=\"text-align: justify;\"><em>Pro Patria</em>, ultimo lavoro del più poetico degli affabulatori teatrali italiani, è dedicato alla gloriosa Repubblica Romana che nella sua breve vita, dal febbraio al luglio del 1849, riuscì ad affermarsi come laboratorio di idee e crocevia di uomini di adamantina purezza civile. Quell’episodio  vide il trionfo di idee allora sconfitte, ma destinate poi ad essere riconosciute e attuate: il risorgimento repubblicano, il suffragio universale maschile, la riconsegna al popolo dei beni ecclesiastici. Tramite una galleria di personaggi chiave dell’Unità d’Italia, Carlo Armellini, Aurelio Saffi, Goffredo Mameli e soprattutto Giuseppe Mazzini,  il racconto rievoca una sorta di <em>Woodstock ottocentesca</em>, come dice Celestini, che qui tributa un rispettoso omaggio ai grandi padri della patria, ma non manca di guardare al nostro presente e alla sua imperfetta democrazia.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>giovedì 12 aprile 2012</strong>\r\nTeatro Palamostre  ore 21\r\n<em>Fabbrica – Roma in coproduzione con Teatro Stabile dell’Umbria</em></p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Pro patria</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">di e con <strong>Ascanio Celestini</strong></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Pro patria','','inherit','closed','closed','','292-revision-2','','','2012-01-29 12:36:10','2012-01-29 11:36:10','',292,'http://www.teatroclubudine.it/296-292-revision-2/',0,'revision','',0),
	(297,2,'2014-01-30 09:24:48','2014-01-30 08:24:48','<div style=\"text-align: justify;\"></div>\n<h1 style=\"text-align: justify;\">SPETTACOLO ANNULLATO !!!</h1>\n<div style=\"text-align: justify;\"></div>\n<div style=\"text-align: justify;\">Tutti sulla stessa barca, spettatori e attori, per condividere che cosa significhi affondare e lottare per salvarsi. Da dentro, gomito a gomito, ma con la differenza che qui gli interpreti sono rifugiati veri e spesso hanno vissuto realmente, e non metaforicamente, esperienze di naufragio.</div>\n<div style=\"text-align: justify;\">Un naufragio che in questo spettacolo-verità si allarga anche oltre l’eco del Titanic, da cui prende lo spunto, e rinvia ad altri affondamenti, legati alla crisi dei nostri tempi, economica, ma anche culturale e sociale. Nume tutelare di questo viaggio è perciò il grande poeta tedesco H.M. Enzensberger, che nel suo stratificato poema La fine del Titanic sviscera le questioni a lui più care e qui rilanciate: la dialettica tra progresso e catastrofe, la lenta, ma inesorabile, agonia del mondo, la frana delle utopie, il ruolo dei poeti e dei pensatori, da cui, forse, potrebbe venire la scialuppa di salvataggio della cultura. Intanto, all’orizzonte compaiono sulle nostre coste gli Alì dagli occhi azzurri, i diversi delle periferie del pianeta, i richiedenti asilo e i rifugiati. Sono quelli che il regista-drammaturgo Pietro Floridia, ormai sempre più impegnato sulla scena internazionale del fare teatro, ha raccolto da otto anni in una Compagnia inimitabile, per un esperimento che si fatica a definire solo teatrale. Lì, forse, vibra la speranza e suona il violino, senza che il Titanic si inabissi.</div>\n<div></div>\n<p style=\"text-align: justify;\">scheda</p>\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>sabato 5 aprile 2014 </strong>\nTeatro Palamostre  ore 21\n<em>Centro Mediterraneo delle Arti con Legambiente e Teatro dei Filodrammatici di Milano</em></p>\n<strong>IL VIOLINO DEL TITANIC. </strong><strong>Ovvero non c\' è mai posto nelle scialuppe per tutti. Studio per un affondamento con spettatori</strong>\n\n<strong>con 30 attori rifugiati</strong>\naiuto regia <strong>Alice Marzocchi</strong>\ncoreografie <strong>Yuliya Vorontsova e Idris Dahbi</strong>\nvideo <strong>Fulvio Rifuggio</strong>\nregia di <strong>Pietro Floridia</strong>\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','IL VIOLINO DEL TITANIC','','inherit','closed','closed','','292-autosave','','','2014-01-30 09:24:48','2014-01-30 08:24:48','',292,'http://www.teatroclubudine.it/297-292-autosave/',0,'revision','',0),
	(298,1,'2012-01-29 13:37:53','2012-01-29 12:37:53','','Rassegna stampa','','publish','closed','closed','','rassegna-stampa','','','2012-01-29 13:37:53','2012-01-29 12:37:53','',52,'http://www.teatroclubudine.it/?page_id=298',0,'page','',0),
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	(304,1,'2011-12-03 11:32:22','2011-12-03 10:32:22','<p style=\"text-align: justify;\">Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Integer aliquam rhoncus eros a ornare. Etiam tellus est, tincidunt vitae vestibulum non, vehicula eget ante. Suspendisse sodales est massa, non pulvinar ipsum. Nulla facilisi. Proin sit amet arcu eget enim tristique sodales. Pellentesque habitant morbi tristique senectus et netus et malesuada fames ac turpis egestas. Donec eu tellus a dui tempus convallis. Sed elementum viverra sodales.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Quisque ut dolor magna. In hac habitasse platea dictumst. In consectetur, turpis ut pulvinar euismod, nibh turpis fermentum felis, vitae laoreet sapien orci eu nulla. In sed metus vel lectus adipiscing ornare. Mauris non ipsum justo, ac condimentum eros. Proin nec lacus nulla, at euismod magna. Nunc sed turpis odio, quis feugiat risus. Morbi feugiat interdum enim, quis consectetur nisi malesuada ut. Duis porttitor aliquet lacinia. In convallis volutpat dolor sed mattis. Pellentesque risus elit, laoreet vitae consectetur id, mollis a quam. Aenean vel justo gravida orci auctor faucibus. Duis pretium, tortor a condimentum mattis, ante sem gravida mauris, ac posuere dolor tellus vel sapien. Praesent ornare neque eget eros condimentum vestibulum. Nullam non tortor vel eros consequat ullamcorper. Duis euismod faucibus velit sit amet tempor.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Cum sociis natoque penatibus et magnis dis parturient montes, nascetur ridiculus mus. Sed ut est nulla, et vehicula velit. Vestibulum ipsum velit, aliquet id fermentum sed, eleifend eu ligula. Donec purus nisi, cursus hendrerit tincidunt a, accumsan non nisi. Donec eu lectus metus. Ut tempor euismod venenatis. Curabitur sem enim, fermentum non suscipit non, varius in neque.</p>','Palio teatrale studentesco','','inherit','closed','closed','','41-revision-3','','','2011-12-03 11:32:22','2011-12-03 10:32:22','',41,'http://www.teatroclubudine.it/304-41-revision-3/',0,'revision','',0),
	(305,1,'2012-01-23 17:40:45','2012-01-23 16:40:45','','Home Page','','inherit','closed','closed','','82-revision-23','','','2012-01-23 17:40:45','2012-01-23 16:40:45','',82,'http://www.teatroclubudine.it/305-82-revision-23/',0,'revision','',0),
	(388,1,'2012-02-06 18:55:49','2012-02-06 17:55:49','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\r\n\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Organi</h5>\r\n<ul>\r\n	<li>Assemblea</li>\r\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\r\n	<li>Presidente</li>\r\n	<li>Direttore Artistico</li>\r\n</ul>\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\r\n\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Consiglio di Amministrazione / Direttivo</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Roberto Francescatto</li>\r\n	<li>Paolo Mattotti</li>\r\n	<li>Liliana Cargnelutti</li>\r\n	<li>Marisa Sestito</li>\r\n	<li>Roberto Tuzzi (revisore dei conti)</li>\r\n	<li>Francesca Musto (rappresentante Provincia di Udine)</li>\r\n</ul>\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Presidente</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\r\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\r\n	<li>Gianni Cianchi (dal 2013)</li>\r\n</ul>\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Revisore dei conti</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\r\n\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Direttore</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\r\n</ul>\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Segretario</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\r\n<ul>\r\n	<li>Erika De Biasi</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','publish','closed','closed','','organismi','','','2014-11-25 10:44:09','2014-11-25 09:44:09','',12,'http://www.teatroclubudine.it/?page_id=388',0,'page','',0),
	(313,1,'2012-01-30 17:40:54','2012-01-30 16:40:54','','Home Page','','inherit','closed','closed','','82-revision-24','','','2012-01-30 17:40:54','2012-01-30 16:40:54','',82,'http://www.teatroclubudine.it/313-82-revision-24/',0,'revision','',0),
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	(1476,2,'2012-05-25 10:53:14','2012-05-25 09:53:14','<p style=\"text-align: justify;\">Al capolinea di 14 serate, coronata da <em>en plein</em> di pubblico, ha chiuso giovedì 24 maggio i battenti  la 41.ma edizione del Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”, organizzato dal Teatro Club Udine e sostenuto da Regione Fvg, Comune di Udine, Ert Fvg e Fondazione Crup, insieme a una folta cordata di patrocinatori e aderenti.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Ricco e ghiotto il menu della serata finale  con i toni festosi della kermesse a briglia sciolta. Dopo l’apertura con la proiezione del corto “Omaggio al Palio” firmato da Tommaso Pecile con la partecipazione dei ragazzi disabili del cividalese, il palco è stato tutto per il cabaret in rosa “Voci di ragazze” che, con sostegno del progetto “Zerotolerance” del Comune di Udine, ha affidato ad un gruppo di attrici provenienti da più scuole una riflessione a più facce sull’emergenza della violenza alle donne.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il clou della serata è stato poi garantito dallo spettacolo “La macchina infernale” di Jean Cocteau, allestito dagli attori post-Palio, oggi per lo più studenti universitari, del collettivo CCFT, che in questo nuovo lavoro sono stati seguiti da Ornella Luppi e Paolo Mattotti.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">La serata è servita anche per conteggiare i tantissimi libri che, in collaborazione tra “Libera” e Teatro Club, questo Palio 2012, dedicato al filo rosso della legalità, ha raccolto per i coraggiosi ragazzi della napoletana Scampia, ideatori di una prima biblioteca pubblica in un quartiere altrimenti noto solo per la criminalità organizzata.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Immancabile infine la spaghettata e la crostata gigante per tutti, che come da tradizione ha sigillato anche quest\'anno un’edizione memorabile da archiviare decisamente –assicurano gli organizzatori del Teatro Club- nell’album dei record più preziosi.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Un grazie di cuore  a tutti coloro che hanno permesso la realizzazione della rassegna:  al Ca tutti i ragazzi, presidi,  insegnanti e coordinatori dei gruppi, al signor Lucio Girardi custode del teatro per la disponibilità, l\'entusiasmo e l\'organizzazione come sempre impeccabile della serata finale, a  Maria Grazia Manzoli angelo responsabile della biglietteria, al service tecnico Delta Studios srl  che segue da sempre il Palio con pazienza e professionalità e per questa edizione un grazie particolare a Simone Spangaro, Maurizio Tell, Davide Guarnieri e Pier Manca, alla cooperativa Arteventi e in particolare a Federico Maria Barnaba per la gestione del servizio di sala e di sicurezza, a Lithostampa srl per l\'ideazione e realizzazione del materiale pubblicitario, al Laboratorio del Dolce di Danilo Ongaro che ogni anno con dolcezza  delizia i palati alla fine di questo vero e proprio, ma sempre bellissimo, tour de force.</p>','','','inherit','closed','closed','','1474-revision','','','2012-05-25 10:53:14','2012-05-25 09:53:14','',1474,'http://www.teatroclubudine.it/1476-1474-revision/',0,'revision','',0),
	(1728,2,'2012-09-14 15:37:56','2012-09-14 14:37:56','','ritratto G. Musso di Elena Bazzolo','','inherit','closed','closed','','ritratto-g-musso-di-elena-bazzolo','','','2012-09-14 15:37:56','2012-09-14 14:37:56','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/ritratto-G.-Musso-di-Elena-Bazzolo.jpeg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(330,1,'2012-02-01 18:34:54','2012-02-01 17:34:54','<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/progetti-tcu.jpg\" width=\"630\" height=\"400\" lightbox=\"off\" title=\"progetti teatro club udine\" ]</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Accanto al settore prioritario dell’attività in campo teatrale, il Teatro Club Udine ha articolato e incrementato negli anni il proprio lavoro anche <strong><a href=\"http://www.indianapoliscoltsjerseys.us\">Cheap Jerseys from china</a> sul piano dell’impegno strettamente culturale</strong>, con fili più o meno diretti con lo spettacolo dal vivo. Tale iniziativa collaterale poggia sulla convinzione che il teatro debba essere non tanto o non solo un’occasione di intrattenimento, quanto un volano di infondibile suggestione per generare curiosità, desiderio di conoscenza, spinta all’approfondimento su testi, autori e problemi. Con queste motivazioni di base e nell’intento di contribuire alla formazione di un pubblico consapevole e scaltrito, il Teatro Club ha dato vita a vari progetti su temi diversi che potessero fornire argomento di riflessione e di dibattito, anche oltre il palcoscenico. Tra questi, un filone è dato dall’<strong>indagine sulla storia</strong>, con la conseguente necessità della memoria attiva: elementi che hanno già ispirato, nel 2004-2005, il progetto “Matteotti: una vita per la democrazia” e che poi continuano a supportare di senso le edizioni annuali delle <strong>manifestazioni per la “Giornata della Memoria”</strong>.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Centrale è anche l’attività per la <strong>promozione della lettura dal vivo</strong>, che, già avviata nel 2003 con il ciclo primaverile “Parole incontrate”, ha poi trovato uno sbocco definitivo nella fortunata formula estiva di “<strong>Letture in corte</strong>”, oltre che in iniziative consimili pensate con il coinvolgimento attivo dei giovani e degli studenti. Da alcuni anni, inoltre, sotto osservazione è la realtà locale, nei suoi aspetti storici, sociali e linguistici, al bivio tra la vischiosità della tradizione e le incognite del futuro. In questo ambito, oltre alla produzione di alcuni spettacoli di tematica friulana e alle quattro edizioni del Convegno “Il Teatro delle lingue” (1999-2003), si collocano le iniziative per la conoscenza e la divulgazione del <strong>repertorio teatrale friulano</strong> e, da ultimo, lo specifico impegno sul piano drammaturgico all’interno della cordata progettuale della “<strong>Farie Teatrâl Furlane</strong>”. Un para-teatro necessario, dunque, di cui talora si è lasciato traccia anche con specifiche<strong> iniziative editoriali</strong>. Per una documentazione, appunto, che rimanesse oltre l’occasionalità dell’evento e ne permettesse una persistenza non effimera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Progetti','','publish','closed','closed','','progetti','','','2016-11-02 08:59:40','2016-11-02 07:59:40','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?page_id=330',0,'page','',0),
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	(333,1,'2012-02-01 18:35:11','2012-02-01 17:35:11','<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-3.jpg\" width=\"625\" height=\"254\" lightbox=\"off\" title=\"produzioni\" ]</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-4.jpg\" width=\"625\" height=\"416\" lightbox=\"off\" title=\"produzioni\" ]</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Produzioni','','publish','closed','closed','','produzioni','','','2012-02-21 18:59:28','2012-02-21 17:59:28','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?page_id=333',0,'page','',0),
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	(368,1,'2012-02-01 18:43:50','2012-02-01 17:43:50','<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/farie.jpg\" width=\"630\" height=\"263\" lightbox=\"off\" title=\"Farie teatrâl furlane\" ]</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Su iniziativa della <strong>Provincia</strong> e del <strong>Comune di Udine</strong>, con il sostegno della <strong>Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia</strong> e per il coordinamento del soggetto gestore <strong>ARLeF-Agenzia Regionale per la Lingua Friulana</strong>, è stata fondata nel 2011 la <strong>Farie Teatrâl furlane</strong>, progettata come centro stabile di produzione teatrale e di studio nell\'ambito della lingua e della cultura friulane. Del sodalizio, accanto agli Enti Istituzionali della Provincia e del Comune di Udine, oltre che dell’Università degli Studi e della Fondazione Crup, fanno parte significative realtà culturali e teatrali del territorio, quali <strong>CSS Teatro stabile di innovazione del FVG</strong>, <strong>Fondazione Teatro nuovo “Giovanni da Udine”, Ente Regionale Teatrale del FVG, Associazione Mittelfest, Associazione Teatro Club, Conservatorio “Jacopo Tomadini”, Accademia d’arte drammatica “Nico Pepe”, Associazione Teatrale Friulana, Società Filologica Friulana.</strong></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Tutte realtà già consolidate ed esistenti, ora impegnate a dedicare a questo progetto una parte della loro conoscenza del teatro e delle sue necessità nelle implicazioni con la cultura friulana. Per la direzione artistica del regista <strong>Gigi Dall’Aglio</strong>, firma di alcune recenti importanti messinscene in lingua friulana  (“Bigatis”, di Elio Bartolini e Paolo Paui; “La lungje cene di Nadâl” di Paolo Patui, dal testo di Thornton Wilder; “Pieri di Brazzaville” di Paolo Patui), la Farie sarà impegnata su più fronti: la promozione della drammaturgia, la formazione, lo studio, la ricerca e l’editoria e, con particolare impegno, l’allestimento di uno spettacolo originale in lingua friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Anche il Teatro Club è parte di questa cordata progettuale, a cui apporta il contributo del suo passato impegno produttivo in alcuni fortunati spettacoli in madrelingua, oltre che nel settore del fare teatro a scuola e con i giovani e, ancora, nella promozione e diffusione della cultura e del teatro locali, come è avvenuto con le quattro lezioni-spettacolo inserite nel progetto “Sipari furlan” promosso nel 2010 dal Teatro Nuovo  “Giovanni da Udine”.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Farie teatrâl furlane','','publish','closed','closed','','farie-teatral-furlane','','','2012-02-16 20:31:38','2012-02-16 19:31:38','',330,'http://www.teatroclubudine.it/?page_id=368',0,'page','',0),
	(461,1,'2011-03-20 17:51:05','2011-03-20 16:51:05','<p style=\"text-align: justify;\">Siglati da una nome misterioso, i CCFT raccolgono dei giovani attori usciti dal Palio Studentesco degli ultimi cinque anni e oggi variamente impegnati in varie situazioni: chi ancora nello studio, ora universitario, chi già nel mondo del lavoro. Questo gruppo Ex Palio è nato due anni orsono da un incontro nel foyer del Teatro Palamostre. Molti ragazzi si sono trovati allora per aderire alla proposta di un collettivo aperto e flessibile, formato da attori già del Palio: chi appena uscito da quella felice esperienza, chi già fuori da qualche anno, ma tutti accomunati dalla passione per il teatro e dalla voglia di poter continuare “l’esperienza teatral-scolastica”. Il Post-Ex Palio è nato dunque per essere un gruppo eterogeneo e non ingessato, che raccoglie diverse esperienze di lavoro. Dopo il debutto del 2009 con <em>La Donna Seduta</em> di Copi e il successivo allestimento nel 2010 de <em>L’Anima Buona del Sezuan</em> di Bertolt Brecht, quest’anno il gruppo si cimenterà con  <em>Le Marionette</em>  di Garcia Lorca, per il coordinamento di Paolo Mattotti e Serena Di Blasio, subentrati a Ornella Luppi. Ma, oltre a queste messinscene compiute, i CCFT sono stati e sono impegnati anche in iniziative varie di lettura e di intervento teatrale, dovunque siano richieste generosità e libertà creativa.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il gruppo si esibirà, come di consueto, nell’ultima serata del Palio 2011, il 21 maggio, per chiudere l’evento e quest’anno, in particolare, per festeggiare il 40^mo compleanno della rassegna. Per tutti coloro che hanno la passione e la voglia di continuare, speriamo che questo collettivo possa continuare ad essere una fucina di energie positive e a garantire una piacevole esperienza per il lavoro nel teatro e al Palio.</p>','Post-Palio: CCFT','','publish','closed','closed','','post-palio-ccft','','','2012-02-21 18:45:13','2012-02-21 17:45:13','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=461',0,'post','',0),
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	(604,1,'2012-02-07 19:06:35','2012-02-07 18:06:35','<p style=\"text-align: justify;\">Prenderà il via il 16 novembre al Teatro Palamostre, alle ore 21, il progetto “<strong>Teatri a Km 0</strong>”, ideato in sinergia tra le stagioni di Akropolis.11 e Teatro Contatto. Come per un focus speciale, l’obiettivo consiste nella volontà di dare voce e ribalta agli artisti regionali o attivi nel territorio, spesso relegati in una specie di condizione carsica di  invisibilità che ne appanna e ne mortifica la legittima valorizzazione. Dopo lo spettacolo inaugurale (“<strong>Fuejs</strong>” di <strong>Luciano Roman</strong>, ispirato all’opera poetica friulana di Pasolini), il percorso proseguirà con il monologo “<strong>Me ne vado</strong>” della triestina e cosmopolita <strong>Marcela Serli</strong> (3 dicembre), con il toccante racconto memoriale in ricordo della partigiana friulana  Rosina Cantoni “<strong>Sospiro d’anima</strong>”, di e con la friulana <strong>Aida Talliente</strong> (17 dicembre) e infine, il 4 marzo, con il viaggio musicale e poetico “<strong>Argentina. Versi di tutti e di nessuno</strong>”, animato da quattro giovani artisti del territorio, <strong>Daniele Milza</strong>, <strong>Monica Mosolo</strong>, <strong>Nicoletta Oscuro</strong> e Hugo Samek.</p>','Teatri a Km 0. Un percorso ','','inherit','closed','closed','','433-revision-4','','','2012-02-07 19:06:35','2012-02-07 18:06:35','',433,'http://www.teatroclubudine.it/604-433-revision-4/',0,'revision','',0),
	(381,1,'2012-02-05 11:47:31','2012-02-05 10:47:31','','teatroclub-chi-siamo','','inherit','closed','closed','','teatroclub-chi-siamo','','','2012-02-05 11:47:31','2012-02-05 10:47:31','',12,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/teatroclub-chi-siamo.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(382,1,'2012-01-22 11:24:50','2012-01-22 10:24:50','<p style=\"text-align: justify;\">Il Teatro Club Udine è nato come associazione di pubblico nel 1960, sotto la presidenza di Ciro Nigris e per la direzione artistica di Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Con un’attività più che decennale ospitata per lo più al Teatro udinese delle Mostre, alla struttura hanno fatto capo in particolare due iniziative, che hanno svolto un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo: da un lato, la programmazione delle stagioni teatrali annuali della città di Udine; dall’altro, l’organizzazione del “Palio Teatrale Studentesco” che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.  Nel 1999, il Teatro Club Udine ha conosciuto il rinnovo delle cariche, con la nomina di Giovanni Ortis alla presidenza e di Angela Felice alla direzione artistica. Da allora, il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico. E’ una linea che si articola in vari modi di intervento: l’organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis-percorsi di teatro civile”; la produzione di spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità; la promozione e l’organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, tra momenti di convegno e suggestioni spettacolari.  Da ottobre 2007 la presidenza del Teatro Club è passata a Giovanna Nadali. Attualmente il Teatro Club Udine ha la sua sede legale e organizzativa a Udine, in via Marco Volpe 13.','Chi siamo','','inherit','closed','closed','','12-revision-6','','','2012-01-22 11:24:50','2012-01-22 10:24:50','',12,'http://www.teatroclubudine.it/382-12-revision-6/',0,'revision','',0),
	(383,1,'2012-02-05 11:53:49','2012-02-05 10:53:49','','storia-palio','','inherit','closed','closed','','storia-palio','','','2012-02-05 11:53:49','2012-02-05 10:53:49','',41,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/storia-palio.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(384,2,'2016-11-02 08:59:15','2016-11-02 07:59:15','<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/storia-palio.jpg\" width=\"625\" height=\"417\" lightbox=\"on\" title=\"Palio teatrale studentesco\" ]</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nato come iniziativa pionieristica nel 1972 e da allora senza interruzione, il Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine” raccoglie nella primavera di ogni anno, tra aprile e maggio, in orario serale, un originale cartellone di spettacoli ideati e realizzati dagli studenti delle scuole superiori della città e della provincia di Udine. La rassegna, che vede in media ogni anno la <strong>partecipazione</strong> di 20 gruppi teatrali, non è una mera vetrina di prodotti pensati come recite di fine d’anno scolastico, né una competizione con premi finali, ma piuttosto il punto di arrivo e di esposizione pubblica di un processo lungo e complesso che, a partire dal mese di novembre, vede la formazione dei gruppi studenteschi all’interno dei vari Istituti scolastici, un lavoro preliminare di laboratorio, la scelta del testo o della sua elaborazione collettiva, le varie tappe della messinscena in vista della presentazione pubblica.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il Palio, che gode del patrocinio della Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia e delle Amministrazioni Comunale e Provinciale di Udine, oltre che del sostegno della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone, è preceduto e accompagnato nel suo percorso da una serie di iniziative di contorno, organizzate dal Teatro Club in forma di supporto collaterale. Accanto ai periodici incontri con gli operatori e gli studenti-attori dei vari gruppi, per un confronto comune di problemi ed esperienze, dal 2003 si è aggiunto un ciclo di incontri di laboratorio, aperto a tutti i gruppi e, dopo Claudio de Maglio nel passato, tenuto oggi dall’attore-regista Massimo Furlano, come opportunità di socializzazione e di sostegno tecnico al lavoro di messinscena. Inoltre, tra febbraio e marzo, in collaborazione con la Sezione moderna della Civica Biblioteca “Joppi”, per il Progetto Biblioteca&amp;Scuola, è organizzata presso la Libreria udinese Librincentro la serie dei pomeriggi di lettura “Parole incontrate”, in cui la viva voce di attori o di lettori d’eccezione offre all’ascolto pagine significative di mirati percorsi letterari.  Infine, la rassegna vera e propria degli spettacoli dei ragazzi è intrecciata a qualche proposta selezionata della scena professionistica, adatta al pubblico giovanile e offerta come occasione di confronto.\n\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Palio teatrale studentesco','','inherit','closed','closed','','41-autosave','','','2016-11-02 08:59:15','2016-11-02 07:59:15','',41,'http://www.teatroclubudine.it/384-41-autosave/',0,'revision','',0),
	(516,1,'2012-02-09 18:26:12','2012-02-09 17:26:12','<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-480\" title=\"produzioni_foto-3\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-3.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"254\" /></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\r\n<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"size-full wp-image-481  aligncenter\" title=\"produzioni_foto-4\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-4.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"416\" /></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Produzioni','','inherit','closed','closed','','333-revision-8','','','2012-02-09 18:26:12','2012-02-09 17:26:12','',333,'http://www.teatroclubudine.it/516-333-revision-8/',0,'revision','',0),
	(385,1,'2012-01-30 17:39:23','2012-01-30 16:39:23','<p style=\"text-align: justify;\">Nato come iniziativa pionieristica nel 1972 e da allora senza interruzione, il Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine” raccoglie nella primavera di ogni anno, tra aprile e maggio, in orario serale, un originale cartellone di spettacoli ideati e realizzati dagli studenti delle scuole superiori della città e della provincia di Udine. La rassegna, che vede in media ogni anno la <strong>partecipazione</strong> di 20 gruppi teatrali, non è una mera vetrina di prodotti pensati come recite di fine d’anno scolastico, né una competizione con premi finali, ma piuttosto il punto di arrivo e di esposizione pubblica di un processo lungo e complesso che, a partire dal mese di novembre, vede la formazione dei gruppi studenteschi all’interno dei vari Istituti scolastici, un lavoro preliminare di laboratorio, la scelta del testo o della sua elaborazione collettiva, le varie tappe della messinscena in vista della presentazione pubblica.</p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il Palio, che gode del patrocinio della Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia e delle Amministrazioni Comunale e Provinciale di Udine, oltre che del sostegno della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone, è preceduto e accompagnato nel suo percorso da una serie di iniziative di contorno, organizzate dal Teatro Club in forma di supporto collaterale. Accanto ai periodici incontri con gli operatori e gli studenti-attori dei vari gruppi, per un confronto comune di problemi ed esperienze, dal 2003 si è aggiunto un ciclo di incontri di laboratorio, aperto a tutti i gruppi e, dopo Claudio de Maglio nel passato, tenuto oggi dall’attore-regista Massimo Furlano, come opportunità di socializzazione e di sostegno tecnico al lavoro di messinscena. Inoltre, tra febbraio e marzo, in collaborazione con la Sezione moderna della Civica Biblioteca “Joppi”, per il Progetto Biblioteca&amp;Scuola, è organizzata presso la Libreria udinese Librincentro la serie dei pomeriggi di lettura “Parole incontrate”, in cui la viva voce di attori o di lettori d’eccezione offre all’ascolto pagine significative di mirati percorsi letterari.  Infine, la rassegna vera e propria degli spettacoli dei ragazzi è intrecciata a qualche proposta selezionata della scena professionistica, adatta al pubblico giovanile e offerta come occasione di confronto.','Palio teatrale studentesco','','inherit','closed','closed','','41-revision-4','','','2012-01-30 17:39:23','2012-01-30 16:39:23','',41,'http://www.teatroclubudine.it/385-41-revision-4/',0,'revision','',0),
	(386,1,'2012-01-31 17:58:51','2012-01-31 16:58:51','','Home Page','','inherit','closed','closed','','82-revision-37','','','2012-01-31 17:58:51','2012-01-31 16:58:51','',82,'http://www.teatroclubudine.it/386-82-revision-37/',0,'revision','',0),
	(387,1,'2012-02-05 12:05:23','2012-02-05 11:05:23','','Home Page','','inherit','closed','closed','','82-revision-38','','','2012-02-05 12:05:23','2012-02-05 11:05:23','',82,'http://www.teatroclubudine.it/387-82-revision-38/',0,'revision','',0),
	(390,1,'2012-02-06 18:53:57','2012-02-06 17:53:57','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nOrgani:</h3>\n<ul>\n	<li>Assemblea</li>\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\n	<li>Presidente</li>\n	<li>Direttore Artistico</li>\n</ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nConsiglio di Amministrazione / Direttivo</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\n\n<ul>\n	<li>Sandro Conti</li>\n	<li>Roberto Francescatto</li>\n	<li>Gianni Cianchi</li>\n	<li>Paolo Mattotti</li>\n	<li>Gian Paolo Gri</li>\n	<li>Marisa Sestito (Comune di Udine)</li>\n	<li>Gian Felice Cecconelli (revisore dei conti)</li>\n</ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nPresidente</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\n\n<ul>\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\n</ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nRevisore dei conti</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nDirettore</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\n\n<ul>\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\n</ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">\nSegretario</p>\n\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\nErika De Biase','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-revision','','','2012-02-06 18:53:57','2012-02-06 17:53:57','',388,'http://www.teatroclubudine.it/390-388-revision/',0,'revision','',0),
	(391,1,'2012-02-06 18:54:12','2012-02-06 17:54:12','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nOrgani:</h3>\r\n<ul>\r\n	<li>Assemblea</li>\r\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\r\n	<li>Presidente</li>\r\n	<li>Direttore Artistico</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nConsiglio di Amministrazione / Direttivo</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Sandro Conti</li>\r\n	<li>Roberto Francescatto</li>\r\n	<li>Gianni Cianchi</li>\r\n	<li>Paolo Mattotti</li>\r\n	<li>Gian Paolo Gri</li>\r\n	<li>Marisa Sestito (Comune di Udine)</li>\r\n	<li>Gian Felice Cecconelli (revisore dei conti)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nPresidente</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\r\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nRevisore dei conti</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nDirettore</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nSegretario</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\r\n<ul>\r\n	<li>Erika De Biase</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-revision-2','','','2012-02-06 18:54:12','2012-02-06 17:54:12','',388,'http://www.teatroclubudine.it/391-388-revision-2/',0,'revision','',0),
	(392,1,'2012-02-06 18:54:57','2012-02-06 17:54:57','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nOrgani:</h3>\n<ul>\n	<li>Assemblea</li>\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\n	<li>Presidente</li>\n	<li>Direttore Artistico</li>\n</ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nConsiglio di Amministrazione / Direttivo</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\n\n<ul>\n	<li>Sandro Conti</li>\n	<li>Roberto Francescatto</li>\n	<li>Gianni Cianchi</li>\n	<li>Paolo Mattotti</li>\n	<li>Gian Paolo Gri</li>\n	<li>Marisa Sestito (Comune di Udine)</li>\n	<li>Gian Felice Cecconelli (revisore dei conti)</li>\n</ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nPresidente</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\n\n<ul>\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\n</ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nRevisore dei conti</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\n\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nDirettore</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\n\n<ul>\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\n</ul>\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\nSegretario</h3>\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\n<ul>\n	<li>Erika De Biase</li>\n</ul>\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-revision-3','','','2012-02-06 18:54:57','2012-02-06 17:54:57','',388,'http://www.teatroclubudine.it/392-388-revision-3/',0,'revision','',0),
	(393,1,'2012-02-06 18:54:58','2012-02-06 17:54:58','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nOrgani:</h3>\r\n<ul>\r\n	<li>Assemblea</li>\r\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\r\n	<li>Presidente</li>\r\n	<li>Direttore Artistico</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nConsiglio di Amministrazione / Direttivo</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Sandro Conti</li>\r\n	<li>Roberto Francescatto</li>\r\n	<li>Gianni Cianchi</li>\r\n	<li>Paolo Mattotti</li>\r\n	<li>Gian Paolo Gri</li>\r\n	<li>Marisa Sestito (Comune di Udine)</li>\r\n	<li>Gian Felice Cecconelli (revisore dei conti)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nPresidente</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\r\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nRevisore dei conti</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nDirettore</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nSegretario</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\r\n<ul>\r\n	<li>Erika De Biase</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-revision-4','','','2012-02-06 18:54:58','2012-02-06 17:54:58','',388,'http://www.teatroclubudine.it/393-388-revision-4/',0,'revision','',0),
	(2975,2,'2014-11-25 10:42:32','2014-11-25 09:42:32','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\r\n\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Organi</h5>\r\n<ul>\r\n	<li>Assemblea</li>\r\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\r\n	<li>Presidente</li>\r\n	<li>Direttore Artistico</li>\r\n</ul>\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\r\n\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Consiglio di Amministrazione / Direttivo</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Roberto Francescatto</li>\r\n	<li>Paolo Mattotti</li>\r\n	<li>Liliana Cargnelutti</li>\r\n	<li>Marisa Sestito</li>\r\n	<li>Roberto Tuzzi (revisore dei conti)</li>\r\n	<li>Francesca Musto (rappresentante Provincia di Udine)</li>\r\n</ul>\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Presidente</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\r\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\r\n	<li>Gianni Cianchi (dal 2013)</li>\r\n</ul>\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Revisore dei conti</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\r\n\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Direttore</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\r\n</ul>\r\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Segretario</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\r\n<ul>\r\n	<li>Erika De Biasi</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-revision-11','','','2014-11-25 10:42:32','2014-11-25 09:42:32','',388,'http://www.teatroclubudine.it/2975-388-revision-11/',0,'revision','',0),
	(394,1,'2012-02-06 18:55:10','2012-02-06 17:55:10','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nOrgani:</h3>\r\n<ul>\r\n	<li>Assemblea</li>\r\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\r\n	<li>Presidente</li>\r\n	<li>Direttore Artistico</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nConsiglio di Amministrazione / Direttivo</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Sandro Conti</li>\r\n	<li>Roberto Francescatto</li>\r\n	<li>Gianni Cianchi</li>\r\n	<li>Paolo Mattotti</li>\r\n	<li>Gian Paolo Gri</li>\r\n	<li>Marisa Sestito (Comune di Udine)</li>\r\n	<li>Gian Felice Cecconelli (revisore dei conti)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nPresidente</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\r\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nRevisore dei conti</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nDirettore</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nSegretario</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\r\n<ul>\r\n	<li>Erika De Biase</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-revision-5','','','2012-02-06 18:55:10','2012-02-06 17:55:10','',388,'http://www.teatroclubudine.it/394-388-revision-5/',0,'revision','',0),
	(395,1,'2012-02-06 18:55:24','2012-02-06 17:55:24','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nOrgani:</h3>\r\n<ul>\r\n	<li>Assemblea</li>\r\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\r\n	<li>Presidente</li>\r\n	<li>Direttore Artistico</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nConsiglio di Amministrazione / Direttivo</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Sandro Conti</li>\r\n	<li>Roberto Francescatto</li>\r\n	<li>Gianni Cianchi</li>\r\n	<li>Paolo Mattotti</li>\r\n	<li>Gian Paolo Gri</li>\r\n	<li>Marisa Sestito (Comune di Udine)</li>\r\n	<li>Gian Felice Cecconelli (revisore dei conti)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nPresidente</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\r\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nRevisore dei conti</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nDirettore</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nSegretario</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\r\n<ul>\r\n	<li>Erika De Biase</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-revision-6','','','2012-02-06 18:55:24','2012-02-06 17:55:24','',388,'http://www.teatroclubudine.it/395-388-revision-6/',0,'revision','',0),
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	(396,1,'2012-02-06 18:56:42','2012-02-06 17:56:42',' ','','','publish','closed','closed','','396','','','2012-10-07 20:01:04','2012-10-07 19:01:04','',12,'http://www.teatroclubudine.it/?p=396',3,'nav_menu_item','',0),
	(398,2,'2017-01-27 11:10:35','2017-01-27 10:10:35','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\n\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Organi</h5>\n<ul>\n	<li>Assemblea</li>\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\n	<li>Presidente</li>\n	<li>Direttore Artistico</li>\n</ul>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h5>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\n\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Consiglio di Amministrazione / Direttivo</h5>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\n\n<ul>\n	<li>Roberto Francescatto</li>\n	<li>Paolo Mattotti</li>\n	<li>Liliana Cargnelutti</li>\n	<li>Marisa Sestito</li>\n	<li>Roberto Tuzzi (revisore dei conti)</li>\n	<li>Francesca Musto (rappresentante Provincia di Udine)</li>\n</ul>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Presidente</h5>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\n\n<ul>\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\n	<li>Gianni Cianchi (dal 2013)</li>\n</ul>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Revisore dei conti</h5>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\n\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Direttore</h5>\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\n\n<ul>\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\n</ul>\n<h4 style=\"text-align: justify;\"></h4>\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Segretario</h5>\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\n<ul>\n	<li>Erika De Biasi</li>\n</ul>\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-autosave','','','2017-01-27 11:10:35','2017-01-27 10:10:35','',388,'http://www.teatroclubudine.it/398-388-autosave/',0,'revision','',0),
	(400,2,'2017-01-27 11:13:05','2017-01-27 10:13:05','<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/teatro-club-attivita.jpg\" width=\"625\" height=\"417\" lightbox=\"off\" title=\"Teatro Club Udine\" ]</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il <strong>Teatro Club Udine  </strong>vanta una lunga tradizione per la diffusione della cultura teatrale nella città di Udine e, in generale, nel territorio friulano. La sua attività, iniziata negli anni Sessanta, ha fatto riferimento per lo più, dagli anni Settanta in poi, al Teatro delle Mostre di Udine, in collaborazione con il Comune della città. In quello spazio, in particolare, hanno trovato e trovano tuttora ospitalità due iniziative, che hanno svolto e svolgono un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo:</p>\n\n<ul>\n	<li>da un lato, la programmazione delle <strong>stagioni teatrali</strong> annuali della città di Udine;</li>\n	<li>dall’altro, l’organizzazione del <strong>Palio Teatrale Studentesco \'Città di Udine\'</strong>, oggi dedicato anche al ricordo di Ciro Nigris, che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.</li>\n</ul>\n<p style=\"text-align: justify;\">Dal 1999, a seguito del rinnovo delle cariche,  con la nomina  alla presidenza di <strong>Giovanni Ortis</strong> e, dal 2007, di <strong>Giovanna Nadali</strong> e, alla direzione artistica,  di <strong>Angela Felice</strong>,  il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico.\nE’ una linea aggiornata e originale che si articola in vari modi di intervento:</p>\n\n<ul>\n	<li>organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis - percorsi di teatro civile”;</li>\n	<li>promozione e organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, articolati tra momenti di riflessione e suggestioni spettacolari;</li>\n	<li>sostegno produttivo, a carattere non sistematico, a spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità e motivati da progetti di particolare necessità e urgenza.</li>\n</ul>\nL’azione del Teatro Club è sorretta da forti motivazioni culturali e teatrali, che si possono condensare nei seguenti punti:\n<ul>\n	<li>favorire la fruizione dello spettacolo dal vivo, attraverso rassegne organiche e continuative, promuovendo la formazione del pubblico e con particolare attenzione all’utenza delle giovani generazioni.</li>\n	<li>promuovere iniziative di approfondimento teatrale e culturale in senso lato, collaterali alle singole occasioni di spettacolo.</li>\n	<li>promuovere e sostenere progetti produttivi, con particolare attenzione a tematiche della storia e della cultura del territorio e al coinvolgimento delle risorse artistiche regionali.</li>\n	<li>valorizzare la creatività delle giovani generazioni, in particolare delle scuole superiori della Provincia di Udine e attraverso l’organizzazione e il coordinamento del Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”.</li>\n</ul>\n&nbsp;\n\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Attività','','inherit','closed','closed','','126-autosave','','','2017-01-27 11:13:05','2017-01-27 10:13:05','',126,'http://www.teatroclubudine.it/400-126-autosave/',0,'revision','',0),
	(399,1,'2012-02-06 18:55:49','2012-02-06 17:55:49','<p style=\"text-align: justify;\">L’Associazione Teatro Club Udine è stata costituita nel 1960 dall’allora Presidente professor Ciro Nigris, insieme all’allora direttore rag. Rodolfo Castiglione, con il sostegno della Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia e della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone. Oggi ha la sua sede legale a Udine, in via Marco Volpe 13.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nOrgani:</h3>\r\n<ul>\r\n	<li>Assemblea</li>\r\n	<li>Consiglio di Amministrazione/Direttivo</li>\r\n	<li>Presidente</li>\r\n	<li>Direttore Artistico</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">Assemblea</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composta dai rappresentanti legali, o loro delegati, dei Soci.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nConsiglio di Amministrazione / Direttivo</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ composto da un minimo di 5 a un massimo di 9 membri, ivi compresi, a norma di Statuto  i rappresentanti designati dalla Provincia di Udine e dal Comune di Udine.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Sandro Conti</li>\r\n	<li>Roberto Francescatto</li>\r\n	<li>Gianni Cianchi</li>\r\n	<li>Paolo Mattotti</li>\r\n	<li>Gian Paolo Gri</li>\r\n	<li>Marisa Sestito (Comune di Udine)</li>\r\n	<li>Gian Felice Cecconelli (revisore dei conti)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nPresidente</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione nel proprio seno.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Ciro Nigris (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Gianni Ortis (1999-2007)</li>\r\n	<li>Giovanna Nadali (dal 2007)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nRevisore dei conti</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dall’Assemblea, con scelta tra gli iscritti all’albo dei dottori commercialisti, dei ragionieri o dei revisori contabili.</p>\r\n\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nDirettore</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ nominato dal Consiglio di Amministrazione su proposta del Presidente.</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>Rodolfo Castiglione (fino al 1999)</li>\r\n	<li>Angela Felice (dal 1999)</li>\r\n</ul>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\"></h3>\r\n<h3 style=\"text-align: justify;\">\r\nSegretario</h3>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"> La struttura prevede per la sua attività un servizio di segreteria, con compiti organizzativi e di tenuta amministrativa.\r\n<ul>\r\n	<li>Erika De Biase</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Organismi','','inherit','closed','closed','','388-revision-7','','','2012-02-06 18:55:49','2012-02-06 17:55:49','',388,'http://www.teatroclubudine.it/399-388-revision-7/',0,'revision','',0),
	(401,1,'2012-02-06 19:10:40','2012-02-06 18:10:40','','teatro-club-attivita','','inherit','closed','closed','','teatro-club-attivita','','','2012-02-06 19:10:40','2012-02-06 18:10:40','',126,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/teatro-club-attivita.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(496,1,'2012-02-05 11:49:42','2012-02-05 10:49:42','<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-381\" title=\"teatroclub-chi-siamo\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/teatroclub-chi-siamo.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"281\" /></p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il Teatro Club Udine è nato come associazione di pubblico nel 1960, sotto la presidenza di Ciro Nigris e per la direzione artistica di Rodolfo Castiglione, con il sostegno della <a title=\"Regione Friuli Venezia Giulia\" href=\"http://www.regione.fvg.it/rafvg/cms/RAFVG/\" target=\"_blank\">Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia</a> e della <a title=\"Fondazione CRUP\" href=\"http://www.fondazionecrup.it/\" target=\"_blank\">Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone</a>. Con un’attività più che decennale ospitata per lo più al Teatro udinese delle Mostre, alla struttura hanno fatto capo in particolare due iniziative, che hanno svolto un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo: da un lato, la programmazione delle stagioni teatrali annuali della città di Udine; dall’altro, l’organizzazione del “Palio Teatrale Studentesco” che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.  Nel 1999, il Teatro Club Udine ha conosciuto il rinnovo delle cariche, con la nomina di Giovanni Ortis alla presidenza e di Angela Felice alla direzione artistica. Da allora, il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico. E’ una linea che si articola in vari modi di intervento: l’organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis-percorsi di teatro civile”; la produzione di spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità; la promozione e l’organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, tra momenti di convegno e suggestioni spettacolari.  Da ottobre 2007 la presidenza del Teatro Club è passata a Giovanna Nadali. Attualmente il Teatro Club Udine ha la sua sede legale e organizzativa a Udine, in via Marco Volpe 13.','Chi siamo','','inherit','closed','closed','','12-revision-7','','','2012-02-05 11:49:42','2012-02-05 10:49:42','',12,'http://www.teatroclubudine.it/496-12-revision-7/',0,'revision','',0),
	(402,1,'2012-01-22 11:27:24','2012-01-22 10:27:24','<p style=\"text-align: justify;\">Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Sed ac leo ut neque congue placerat a eu ipsum. Phasellus aliquam gravida neque, vel auctor risus congue a. Aliquam egestas laoreet interdum. Duis arcu felis, tempus eleifend condimentum et, placerat non tellus. Vestibulum elementum erat ut ligula vestibulum eleifend. Curabitur auctor enim sed tellus tincidunt vulputate. Nulla dignissim urna quis sapien laoreet malesuada. Proin aliquet rhoncus urna eu vestibulum. Aliquam ultrices orci mattis erat semper ac rutrum urna ultricies.\r\n\r\nSed nibh lorem, suscipit eget ornare id, convallis id mi. Vivamus at neque risus. Duis vitae risus nec metus tincidunt molestie. Curabitur aliquet leo et urna egestas eget tempus mi pellentesque. Nam viverra commodo consequat. Mauris nec orci magna. Nullam in magna vitae enim congue lobortis. Morbi ac ultrices nisl. Vestibulum et nisl sem, in dapibus dui. Mauris et odio lacus. Duis vitae nulla dolor. Ut sem purus, mattis sed mollis ut, scelerisque ut diam.\r\n\r\nNulla adipiscing mattis suscipit. Fusce aliquet turpis ut nunc porta convallis. Vestibulum ante ipsum primis in faucibus orci luctus et ultrices posuere cubilia Curae; Cras posuere enim est. Pellentesque habitant morbi tristique senectus et netus et malesuada fames ac turpis egestas. Aliquam in ante nunc. Ut augue erat, congue vel gravida at, elementum posuere risus. Suspendisse ut libero a mauris facilisis placerat et ac enim. Suspendisse mollis, felis ut tempor bibendum, urna ligula iaculis purus, non congue velit nisi malesuada nisl. Praesent quis arcu vel purus luctus egestas. Proin a congue tellus. Nulla odio enim, pellentesque vel pellentesque in, pharetra eget eros.</p>','Attività','','inherit','closed','closed','','126-revision-2','','','2012-01-22 11:27:24','2012-01-22 10:27:24','',126,'http://www.teatroclubudine.it/402-126-revision-2/',0,'revision','',0),
	(494,1,'2012-02-09 20:05:41','2012-02-09 19:05:41','<p style=\"text-align: justify;\">Il <strong>Teatro Club Udine</strong> vanta una lunga tradizione per la diffusione della cultura teatrale nella città di Udine e, in generale, nel territorio friulano. La sua attività, iniziata negli anni Sessanta, ha fatto riferimento per lo più, dagli anni Settanta in poi, al Teatro delle Mostre di Udine, in collaborazione con il Comune della città. In quello spazio, in particolare, hanno trovato e trovano tuttora ospitalità due iniziative, che hanno svolto e svolgono un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo:</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>da un lato, la programmazione delle <strong>stagioni teatrali</strong> annuali della città di Udine;</li>\r\n	<li>dall’altro, l’organizzazione del <strong>Palio Teatrale Studentesco \'Città di Udine\'</strong>, oggi dedicato anche al ricordo di Ciro Nigris, che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Dal 1999, a seguito del rinnovo delle cariche,  con la nomina  alla presidenza di <strong>Giovanni Ortis</strong> e, dal 2007, di <strong>Giovanna Nadali</strong> e, alla direzione artistica,  di <strong>Angela Felice</strong>,  il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico.\r\nE’ una linea aggiornata e originale che si articola in vari modi di intervento:</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis - percorsi di teatro civile”;</li>\r\n	<li>promozione e organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, articolati tra momenti di riflessione e suggestioni spettacolari;</li>\r\n	<li>sostegno produttivo, a carattere non sistematico, a spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità e motivati da progetti di particolare necessità e urgenza.</li>\r\n</ul>\r\n&nbsp;\r\n<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"size-full wp-image-401 aligncenter\" title=\"teatro-club-attivita\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/teatro-club-attivita.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"417\" /></p>\r\nL’azione del Teatro Club è sorretta da forti motivazioni culturali e teatrali, che si possono condensare nei seguenti punti:\r\n<ul>\r\n	<li>favorire la fruizione dello spettacolo dal vivo, attraverso rassegne organiche e continuative, promuovendo la formazione del pubblico e con particolare attenzione all’utenza delle giovani generazioni.</li>\r\n	<li>promuovere iniziative di approfondimento teatrale e culturale in senso lato, collaterali alle singole occasioni di spettacolo.</li>\r\n	<li>promuovere e sostenere progetti produttivi, con particolare attenzione a tematiche della storia e della cultura del territorio e al coinvolgimento delle risorse artistiche regionali.</li>\r\n	<li>valorizzare la creatività delle giovani generazioni, in particolare delle scuole superiori della Provincia di Udine e attraverso l’organizzazione e il coordinamento del Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”.</li>\r\n</ul>\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Attività','','inherit','closed','closed','','126-revision-4','','','2012-02-09 20:05:41','2012-02-09 19:05:41','',126,'http://www.teatroclubudine.it/494-126-revision-4/',0,'revision','',0),
	(403,1,'2012-02-06 19:20:25','2012-02-06 18:20:25','','Archivio notizie','','publish','closed','closed','','archivio-notizie','','','2012-02-06 19:20:25','2012-02-06 18:20:25','',12,'http://www.teatroclubudine.it/?page_id=403',0,'page','',0),
	(517,1,'2012-02-13 20:23:47','2012-02-13 19:23:47','<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/tcu-letture.jpg\" width=\"625\" height=\"392\" lightbox=\"on\" title=\"Teatro Club Udine - Progetto letture - Angela Felice e Paolo Patui\" ]</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[testimonial title=\"jose-saramago\"]</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">E’ con il viatico di questa frase-guida che ha preso il via <strong>fin dal 2003</strong> l’interesse del Teatro Club al piacere della lettura dei libri  in pubblico. In quell’anno infatti, in collaborazione con la <strong>Biblioteca Civica “Joppi”-Sezione Moderna</strong> e con un ricco parterre di patrocinatori, l’<strong>Assessorato alla Cultura del Comune e della Provincia di Udine</strong>, e la <strong>Regione Autonoma Friuli-Venezia Giulia</strong>, oltre che con il sostegno della  <strong>Fondazione Crup di Udine e Pordenone</strong>, è stato varato il progetto “<strong>Parole incontrate</strong>”, su idea di <strong>Angela Felice</strong>, <strong>Marzia Plaino</strong> e <strong>Gianfranco Scialino</strong>. Lo scopo era appunto quello di favorire l’amore per la pagina scritta in coloro che, raccolti in cerchio intorno  al semplice ascolto della voce che la legge e la “teatralizza”, si lasciano accendere nella loro sensibilità, immaginazione e coscienza. A quella prima edizione ha poi fatto seguito nel 2004 un secondo ciclo di appuntamenti. E’ tuttavia nel 2007, e da allora ogni anno senza interruzioni, che questo percorso ha trovato la sua formula definitiva e vincente con il progetto “<strong>Letture in corte</strong>”, su idea e conduzione di <strong>Angela Felice</strong> e <strong>Paolo Patui</strong>. Un duo ormai rodato che ogni estate, all’interno del programma di <strong>UdineEstate</strong> promosso dall’Assessorato alla Cultura del  Comune di Udine, raccoglie un vastissimo pubblico di spettatori-ascoltatori nella suggestiva cornice della corte di Palazzo Morpurgo. Dei romanzi di volta in volta selezionati Paolo Patui legge dei brani selezionati, mentre Angela Felice contrappunta a sua volta i testi con momenti specifici di riflessione e di guida alla lettura. Questa la formula felicemente collaudata, che prevede ad ogni puntata anche la presenza di un lettore non-attore ospite, rappresentante di ambiti professionali diversi,  e qualche eventuale contributo musicale e cinematografico.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Dopo un primo assaggio nel <strong>giugno 2007</strong>, con un primo ciclo di <em>reading</em>, la formula si è assestata nell’<strong>agosto dello stesso 2007</strong> con la lettura del romanzo <strong>Il barone rampante</strong> di Italo Calvino. A ruota, nelle estati successive, è seguita la lettura di tanti altri capolavori della letteratura italiana ed euripea. Nel <strong>2008</strong>, è stata la volta di <strong>Madame Bovary</strong> di Gustave Flaubert e di <strong>Sostiene Pereira</strong> di Tabucchi. Nel <strong>2009</strong>, è venuto il turno di <strong>Il fu Mattia Pascal</strong> di Luigi Pirandello, con la coda, in agosto di tre appuntamenti di lettura a tema da autori vari. Nel <strong>2010</strong> è stato proposto il romanzo <strong>La vita agra</strong> di Luciano Bianciardi, mentre infine nell’estate <strong>2011</strong> è stato perlustrato, con grande riscontro e affetto di  pubblico, il capolavoro di Ippolito Nievo <strong>Le confessioni d’un Italiano</strong>. Questo progetto ha trovato delle diramazioni anche in iniziative estemporanee e non strettamente legate al periodo estivo. Infatti, a grande richiesta,  nell’inverno <strong>2008</strong>, presso il salone della Società Filologica Friulana, la coppia Patui-Felice si è cimentata in 8 puntate con il romanzo <strong>Il Gattopardo</strong> di Giuseppe Tomasi di Lampedusa. Infine il <strong>7 aprile 2009</strong>, in chiusura della 9^ edizione della stagione Akrópolis, i due hanno portato direttamente sul palcoscenico del Palamostre la loro formula con lo spettacolo <strong>Tandem. Letture e punture sui tempi moderni,</strong> avendo come compagni di strada il cantautore <strong>Piero Sidoti</strong>, per gli interventi musicali, e il disegnatore <strong>Gianluca Buttolo</strong>, per le suggestioni visive. Il leggere, spesso e da tante parti definito un’attività in via di estinzione, possiede ancora una valenza sociale e individuale imprescindibile. Ed è ancora punto d’appoggio e nello stesso tempo leva capace di forzare ogni tipo di ottusità: chi vive, vive la propria vita. Chi legge, vive anche le vite altrui. Ma poiché una vita esiste in relazione con le altre vite, chi non legge non entra in questa relazione  e dunque non vive nemmeno la propria vita. Anzi, la perde.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><em>Il leggere, spesso e da tante parti definito un’attività in via di estinzione, possiede ancora una valenza sociale e individuale imprescindibile. Ed è ancora punto d’appoggio e nello stesso tempo leva capace di forzare ogni tipo di ottusità: chi vive, vive la propria vita. Chi legge, vive anche le vite altrui. Ma poiché una vita esiste in relazione con le altre vite, chi non legge non entra in questa relazione  e dunque non vive nemmeno la propria vita. Anzi, la perde.</em></p>\r\n<p style=\"text-align: right;\"><strong>Angela Felice e Paolo Patui</strong></p>\r\n<p style=\"text-align: left;\">[space height=\"20\"]\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Progetto Letture','','publish','closed','closed','','progetto-letture','','','2012-02-15 18:26:08','2012-02-15 17:26:08','',330,'http://www.teatroclubudine.it/?page_id=517',0,'page','',0),
	(405,1,'2012-02-06 19:19:41','2012-02-06 18:19:41','','Archivio notizie','','inherit','closed','closed','','403-revision','','','2012-02-06 19:19:41','2012-02-06 18:19:41','',403,'http://www.teatroclubudine.it/405-403-revision/',0,'revision','',0),
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	(420,1,'2012-02-07 17:25:45','2012-02-07 16:25:45','<p style=\"text-align: justify;\">Con condivisione organizzativa e artistica tra le stagioni di <strong>Akropolis.11</strong> e <strong>Teatro Contatto</strong>, si snoderà tra <strong>febbraio e marzo 2011</strong> l’originale progetto <strong>“Mitico!”</strong>, una rassegna dentro la rassegna dei due cartelloni articolata intorno a tre spettacoli di assoluto rilievo (<strong>“Syrma Antigónes”</strong> dei Motus di Enrico Casagrande e Daniela Nicolò, 12/13 febbraio; “Edipo Re. Da Sofocle a Pasolini” di e con Ulderico Pesce, 18 febbraio; “Troia’s Discount” di ricci/forte, 19 marzo). Si tratta di tre proposte che, modalità artistiche profondamente diverse, ma tutte cifrate dal crisma dell’innovazione dei codici spettacolari, rileggono il presente attraverso il filtro del mito antico e del suo serbatoio di archetipi immortali. Ciò, non per comunicare che nei tempi lunghi della storia tutto si ripete, si replica e sostanzialmente non cambia, ma anzi per alludere alla necessità dello scavo negli strati profondi che soggiacciono al reale e  ai quali è il caso di attingere sempre, pena la perdita di sé e l’appiattimento nel sonno incosciente di un eterno presente, senza passato e perciò senza futuro. Il progetto è corredato anche da un fitto programma di iniziative collaterali, quali un laboratorio sul mito tenuto dall’attrice Rita Maffei, la proiezione del film di Pier Paolo Pasolini “Edipo re”, con introduzione di Angela Felice, un serie di incontri con esperti e con le compagnie al termine degli spettacoli e infine  un originale “Mitico set”, che, su riprese e montaggio finale di Giorgio Cantoni, raccoglierà tra il pubblico delle varie serate di spettacolo le proprie riflessioni sul tema del mito.</p>','Progetto “Mitico!”','','inherit','closed','closed','','418-revision','','','2012-02-07 17:25:45','2012-02-07 16:25:45','',418,'http://www.teatroclubudine.it/420-418-revision/',0,'revision','',0),
	(421,1,'2012-02-07 17:26:45','2012-02-07 16:26:45','<p style=\"text-align: justify;\">Con condivisione organizzativa e artistica tra le stagioni di <strong>Akropolis.11</strong> e <strong>Teatro Contatto</strong>, si snoderà tra <strong>febbraio e marzo 2011</strong> l’originale progetto <strong>“Mitico!”</strong>, una rassegna dentro la rassegna dei due cartelloni articolata intorno a tre spettacoli di assoluto rilievo (<strong>“Syrma Antigónes”</strong> dei Motus di Enrico Casagrande e Daniela Nicolò, 12/13 febbraio; “<strong>Edipo Re. Da Sofocle a Pasolini</strong>” di e con Ulderico Pesce, 18 febbraio; “<strong>Troia’s Discount</strong>” di ricci/forte, 19 marzo). Si tratta di tre proposte che, modalità artistiche profondamente diverse, ma tutte cifrate dal crisma dell’innovazione dei codici spettacolari, rileggono il presente attraverso il filtro del mito antico e del suo serbatoio di archetipi immortali. Ciò, non per comunicare che nei tempi lunghi della storia tutto si ripete, si replica e sostanzialmente non cambia, ma anzi per alludere alla necessità dello scavo negli strati profondi che soggiacciono al reale e  ai quali è il caso di attingere sempre, pena la perdita di sé e l’appiattimento nel sonno incosciente di un eterno presente, senza passato e perciò senza futuro. Il progetto è corredato anche da un fitto programma di iniziative collaterali, quali un laboratorio sul mito tenuto dall’attrice Rita Maffei, la proiezione del film di Pier Paolo Pasolini “Edipo re”, con introduzione di Angela Felice, un serie di incontri con esperti e con le compagnie al termine degli spettacoli e infine  un originale “Mitico set”, che, su riprese e montaggio finale di Giorgio Cantoni, raccoglierà tra il pubblico delle varie serate di spettacolo le proprie riflessioni sul tema del mito.</p>','Progetto “Mitico!”','','inherit','closed','closed','','418-revision-2','','','2012-02-07 17:26:45','2012-02-07 16:26:45','',418,'http://www.teatroclubudine.it/421-418-revision-2/',0,'revision','',0),
	(422,1,'2012-02-07 17:26:52','2012-02-07 16:26:52','<p style=\"text-align: justify;\">Con condivisione organizzativa e artistica tra le stagioni di <strong>Akropolis.11</strong> e <strong>Teatro Contatto</strong>, si snoderà tra <strong>febbraio e marzo 2011</strong> l’originale progetto <strong>“Mitico!”</strong>, una rassegna dentro la rassegna dei due cartelloni articolata intorno a tre spettacoli di assoluto rilievo (<strong>“Syrma Antigónes”</strong> dei Motus di Enrico Casagrande e Daniela Nicolò, 12/13 febbraio; “<strong>Edipo Re. Da Sofocle a Pasolini</strong>” di e con Ulderico Pesce, 18 febbraio; “<strong>Troia’s Discount</strong>” di ricci/forte, 19 marzo). Si tratta di tre proposte che, modalità artistiche profondamente diverse, ma tutte cifrate dal crisma dell’innovazione dei codici spettacolari, rileggono il presente attraverso il filtro del mito antico e del suo serbatoio di archetipi immortali. Ciò, non per comunicare che nei tempi lunghi della storia tutto si ripete, si replica e sostanzialmente non cambia, ma anzi per alludere alla necessità dello scavo negli strati profondi che soggiacciono al reale e  ai quali è il caso di attingere sempre, pena la perdita di sé e l’appiattimento nel sonno incosciente di un eterno presente, senza passato e perciò senza futuro. Il progetto è corredato anche da un fitto programma di iniziative collaterali, quali un laboratorio sul mito tenuto dall’attrice Rita Maffei, la proiezione del film di Pier Paolo Pasolini “Edipo re”, con introduzione di Angela Felice, un serie di incontri con esperti e con le compagnie al termine degli spettacoli e infine  un originale “Mitico set”, che, su riprese e montaggio finale di Giorgio Cantoni, raccoglierà tra il pubblico delle varie serate di spettacolo le proprie riflessioni sul tema del mito.</p>','Progetto “Mitico!”','','inherit','closed','closed','','418-revision-3','','','2012-02-07 17:26:52','2012-02-07 16:26:52','',418,'http://www.teatroclubudine.it/422-418-revision-3/',0,'revision','',0),
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	(426,1,'2012-02-07 17:29:06','2012-02-07 16:29:06','<p style=\"text-align: justify;\">Con condivisione organizzativa e artistica tra le stagioni di <strong>Akropolis.11</strong> e <strong>Teatro Contatto</strong>, si snoderà tra <strong>febbraio e marzo 2011</strong> l’originale progetto <strong>“Mitico!”</strong>, una rassegna dentro la rassegna dei due cartelloni articolata intorno a tre spettacoli di assoluto rilievo (<strong>“Syrma Antigónes”</strong> dei Motus di Enrico Casagrande e Daniela Nicolò, 12/13 febbraio; “<strong>Edipo Re. Da Sofocle a Pasolini</strong>” di e con Ulderico Pesce, 18 febbraio; “<strong>Troia’s Discount</strong>” di ricci/forte, 19 marzo). Si tratta di tre proposte che, modalità artistiche profondamente diverse, ma tutte cifrate dal crisma dell’innovazione dei codici spettacolari, rileggono il presente attraverso il filtro del mito antico e del suo serbatoio di archetipi immortali. Ciò, non per comunicare che nei tempi lunghi della storia tutto si ripete, si replica e sostanzialmente non cambia, ma anzi per alludere alla necessità dello scavo negli strati profondi che soggiacciono al reale e  ai quali è il caso di attingere sempre, pena la perdita di sé e l’appiattimento nel sonno incosciente di un eterno presente, senza passato e perciò senza futuro. Il progetto è corredato anche da un fitto programma di iniziative collaterali, quali un laboratorio sul mito tenuto dall’attrice Rita Maffei, la proiezione del film di Pier Paolo Pasolini “Edipo re”, con introduzione di Angela Felice, un serie di incontri con esperti e con le compagnie al termine degli spettacoli e infine  un originale “Mitico set”, che, su riprese e montaggio finale di Giorgio Cantoni, raccoglierà tra il pubblico delle varie serate di spettacolo le proprie riflessioni sul tema del mito.</p>','Progetto “Mitico!”','','inherit','closed','closed','','418-revision-4','','','2012-02-07 17:29:06','2012-02-07 16:29:06','',418,'http://www.teatroclubudine.it/426-418-revision-4/',0,'revision','',0),
	(427,1,'2012-02-15 18:57:32','2012-02-15 17:57:32','<p style=\"text-align: justify;\">Con condivisione organizzativa e artistica tra le stagioni di <strong>Akropolis.11</strong> e <strong>Teatro Contatto</strong>, si snoderà tra <strong>febbraio e marzo 2011</strong> l’originale progetto <strong>“Mitico!”</strong>, una rassegna dentro la rassegna dei due cartelloni articolata intorno a tre spettacoli di assoluto rilievo (<strong>“Syrma Antigónes”</strong> dei Motus di Enrico Casagrande e Daniela Nicolò, 12/13 febbraio; “<strong>Edipo Re. Da Sofocle a Pasolini</strong>” di e con Ulderico Pesce, 18 febbraio; “<strong>Troia’s Discount</strong>” di ricci/forte, 19 marzo). Si tratta di tre proposte che, modalità artistiche profondamente diverse, ma tutte cifrate dal crisma dell’innovazione dei codici spettacolari, rileggono il presente attraverso il filtro del mito antico e del suo serbatoio di archetipi immortali. Ciò, non per comunicare che nei tempi lunghi della storia tutto si ripete, si replica e sostanzialmente non cambia, ma anzi per alludere alla necessità dello scavo negli strati profondi che soggiacciono al reale e  ai quali è il caso di attingere sempre, pena la perdita di sé e l’appiattimento nel sonno incosciente di un eterno presente, senza passato e perciò senza futuro. Il progetto è corredato anche da un fitto programma di iniziative collaterali, quali un laboratorio sul mito tenuto dall’attrice Rita Maffei, la proiezione del film di Pier Paolo Pasolini “Edipo re”, con introduzione di Angela Felice, un serie di incontri con esperti e con le compagnie al termine degli spettacoli e infine  un originale “Mitico set”, che, su riprese e montaggio finale di Giorgio Cantoni, raccoglierà tra il pubblico delle varie serate di spettacolo le proprie riflessioni sul tema del mito.</p>','Progetto “Mitico!”','','inherit','closed','closed','','418-autosave','','','2012-02-15 18:57:32','2012-02-15 17:57:32','',418,'http://www.teatroclubudine.it/427-418-autosave/',0,'revision','',0),
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	(429,1,'2012-02-07 17:37:45','2012-02-07 16:37:45','<p style=\"text-align: justify;\">Con condivisione organizzativa e artistica tra le stagioni di <strong>Akropolis.11</strong> e <strong>Teatro Contatto</strong>, si snoderà tra <strong>febbraio e marzo 2011</strong> l’originale progetto <strong>“Mitico!”</strong>, una rassegna dentro la rassegna dei due cartelloni articolata intorno a tre spettacoli di assoluto rilievo (<strong>“Syrma Antigónes”</strong> dei Motus di Enrico Casagrande e Daniela Nicolò, 12/13 febbraio; “<strong>Edipo Re. Da Sofocle a Pasolini</strong>” di e con Ulderico Pesce, 18 febbraio; “<strong>Troia’s Discount</strong>” di ricci/forte, 19 marzo). Si tratta di tre proposte che, modalità artistiche profondamente diverse, ma tutte cifrate dal crisma dell’innovazione dei codici spettacolari, rileggono il presente attraverso il filtro del mito antico e del suo serbatoio di archetipi immortali. Ciò, non per comunicare che nei tempi lunghi della storia tutto si ripete, si replica e sostanzialmente non cambia, ma anzi per alludere alla necessità dello scavo negli strati profondi che soggiacciono al reale e  ai quali è il caso di attingere sempre, pena la perdita di sé e l’appiattimento nel sonno incosciente di un eterno presente, senza passato e perciò senza futuro. Il progetto è corredato anche da un fitto programma di iniziative collaterali, quali un laboratorio sul mito tenuto dall’attrice Rita Maffei, la proiezione del film di Pier Paolo Pasolini “Edipo re”, con introduzione di Angela Felice, un serie di incontri con esperti e con le compagnie al termine degli spettacoli e infine  un originale “Mitico set”, che, su riprese e montaggio finale di Giorgio Cantoni, raccoglierà tra il pubblico delle varie serate di spettacolo le proprie riflessioni sul tema del mito.</p>','Progetto “Mitico!”','','inherit','closed','closed','','418-revision-5','','','2012-02-07 17:37:45','2012-02-07 16:37:45','',418,'http://www.teatroclubudine.it/429-418-revision-5/',0,'revision','',0),
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	(433,1,'2010-11-10 19:03:20','2010-11-10 18:03:20','<p style=\"text-align: justify;\">Prenderà il via il 16 novembre al Teatro Palamostre, alle ore 21, il progetto “<strong>Teatri a Km 0</strong>”, ideato in sinergia tra le stagioni di Akropolis.11 e Teatro Contatto. Come per un focus speciale, l’obiettivo consiste nella volontà di dare voce e ribalta agli artisti regionali o attivi nel territorio, spesso relegati in una specie di condizione carsica di  invisibilità che ne appanna e ne mortifica la legittima valorizzazione. Dopo lo spettacolo inaugurale (“<strong>Fuejs</strong>” di <strong>Luciano Roman</strong>, ispirato all’opera poetica friulana di Pasolini), il percorso proseguirà con il monologo “<strong>Me ne vado</strong>” della triestina e cosmopolita <strong>Marcela Serli</strong> (3 dicembre), con il toccante racconto memoriale in ricordo della partigiana friulana  Rosina Cantoni “<strong>Sospiro d’anima</strong>”, di e con la friulana <strong>Aida Talliente</strong> (17 dicembre) e infine, il 4 marzo, con il viaggio musicale e poetico “<strong>Argentina. Versi di tutti e di nessuno</strong>”, animato da quattro giovani artisti del territorio, <strong>Daniele Milza</strong>, <strong>Monica Mosolo</strong>, <strong>Nicoletta Oscuro</strong> e Hugo Samek.</p>','Teatri a Km 0. Un percorso ','','publish','closed','closed','','teatri-a-km-0-un-percorso','','','2012-02-21 18:00:56','2012-02-21 17:00:56','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=433',0,'post','',0),
	(435,1,'2012-02-07 19:05:23','2012-02-07 18:05:23','<p style=\"text-align: justify;\">Prenderà il via il 16 novembre al Teatro Palamostre, alle ore 21, il progetto “<strong>Teatri a Km 0</strong>”, ideato in sinergia tra le stagioni di Akropolis.11 e Teatro Contatto. Come per un focus speciale, l’obiettivo consiste nella volontà di dare voce e ribalta agli artisti regionali o attivi nel territorio, spesso relegati in una specie di condizione carsica di  invisibilità che ne appanna e ne mortifica la legittima valorizzazione. Dopo lo spettacolo inaugurale (“<strong>Fuejs</strong>” di <strong>Luciano Roman</strong>, ispirato all’opera poetica friulana di Pasolini), il percorso proseguirà con il monologo “<strong>Me ne vado</strong>” della triestina e cosmopolita <strong>Marcela Serli</strong> (3 dicembre), con il toccante racconto memoriale in ricordo della partigiana friulana  Rosina Cantoni “<strong>Sospiro d’anima</strong>”, di e con la friulana <strong>Aida Talliente</strong> (17 dicembre) e infine, il 4 marzo, con il viaggio musicale e poetico “<strong>Argentina. Versi di tutti e di nessuno</strong>”, animato da quattro giovani artisti del territorio, Daniele Milza, Monica Mosolo, Nicoletta Oscuro e Hugo Samek.</p>','Teatri a Km 0. Un percorso ','','inherit','closed','closed','','433-revision','','','2012-02-07 19:05:23','2012-02-07 18:05:23','',433,'http://www.teatroclubudine.it/435-433-revision/',0,'revision','',0),
	(436,1,'2012-02-07 19:06:04','2012-02-07 18:06:04','<p style=\"text-align: justify;\">Prenderà il via il 16 novembre al Teatro Palamostre, alle ore 21, il progetto “<strong>Teatri a Km 0</strong>”, ideato in sinergia tra le stagioni di Akropolis.11 e Teatro Contatto. Come per un focus speciale, l’obiettivo consiste nella volontà di dare voce e ribalta agli artisti regionali o attivi nel territorio, spesso relegati in una specie di condizione carsica di  invisibilità che ne appanna e ne mortifica la legittima valorizzazione. Dopo lo spettacolo inaugurale (“<strong>Fuejs</strong>” di <strong>Luciano Roman</strong>, ispirato all’opera poetica friulana di Pasolini), il percorso proseguirà con il monologo “<strong>Me ne vado</strong>” della triestina e cosmopolita <strong>Marcela Serli</strong> (3 dicembre), con il toccante racconto memoriale in ricordo della partigiana friulana  Rosina Cantoni “<strong>Sospiro d’anima</strong>”, di e con la friulana <strong>Aida Talliente</strong> (17 dicembre) e infine, il 4 marzo, con il viaggio musicale e poetico “<strong>Argentina. Versi di tutti e di nessuno</strong>”, animato da quattro giovani artisti del territorio, <strong>Daniele Milza</strong>, <strong>Monica Mosolo</strong>, <strong>Nicoletta Oscuro</strong> e Hugo Samek.</p>','Teatri a Km 0. Un percorso ','','inherit','closed','closed','','433-revision-2','','','2012-02-07 19:06:04','2012-02-07 18:06:04','',433,'http://www.teatroclubudine.it/436-433-revision-2/',0,'revision','',0),
	(437,1,'2012-02-07 19:06:13','2012-02-07 18:06:13','<p style=\"text-align: justify;\">Prenderà il via il 16 novembre al Teatro Palamostre, alle ore 21, il progetto “<strong>Teatri a Km 0</strong>”, ideato in sinergia tra le stagioni di Akropolis.11 e Teatro Contatto. Come per un focus speciale, l’obiettivo consiste nella volontà di dare voce e ribalta agli artisti regionali o attivi nel territorio, spesso relegati in una specie di condizione carsica di  invisibilità che ne appanna e ne mortifica la legittima valorizzazione. Dopo lo spettacolo inaugurale (“<strong>Fuejs</strong>” di <strong>Luciano Roman</strong>, ispirato all’opera poetica friulana di Pasolini), il percorso proseguirà con il monologo “<strong>Me ne vado</strong>” della triestina e cosmopolita <strong>Marcela Serli</strong> (3 dicembre), con il toccante racconto memoriale in ricordo della partigiana friulana  Rosina Cantoni “<strong>Sospiro d’anima</strong>”, di e con la friulana <strong>Aida Talliente</strong> (17 dicembre) e infine, il 4 marzo, con il viaggio musicale e poetico “<strong>Argentina. Versi di tutti e di nessuno</strong>”, animato da quattro giovani artisti del territorio, <strong>Daniele Milza</strong>, <strong>Monica Mosolo</strong>, <strong>Nicoletta Oscuro</strong> e Hugo Samek.</p>','Teatri a Km 0. Un percorso ','','inherit','closed','closed','','433-revision-3','','','2012-02-07 19:06:13','2012-02-07 18:06:13','',433,'http://www.teatroclubudine.it/437-433-revision-3/',0,'revision','',0),
	(438,1,'2012-02-21 18:02:00','2012-02-21 17:02:00','<p style=\"text-align: justify;\">Prenderà il via il 16 novembre al Teatro Palamostre, alle ore 21, il progetto “<strong>Teatri a Km 0</strong>”, ideato in sinergia tra le stagioni di Akropolis.11 e Teatro Contatto. Come per un focus speciale, l’obiettivo consiste nella volontà di dare voce e ribalta agli artisti regionali o attivi nel territorio, spesso relegati in una specie di condizione carsica di  invisibilità che ne appanna e ne mortifica la legittima valorizzazione. Dopo lo spettacolo inaugurale (“<strong>Fuejs</strong>” di <strong>Luciano Roman</strong>, ispirato all’opera poetica friulana di Pasolini), il percorso proseguirà con il monologo “<strong>Me ne vado</strong>” della triestina e cosmopolita <strong>Marcela Serli</strong> (3 dicembre), con il toccante racconto memoriale in ricordo della partigiana friulana  Rosina Cantoni “<strong>Sospiro d’anima</strong>”, di e con la friulana <strong>Aida Talliente</strong> (17 dicembre) e infine, il 4 marzo, con il viaggio musicale e poetico “<strong>Argentina. Versi di tutti e di nessuno</strong>”, animato da quattro giovani artisti del territorio, <strong>Daniele Milza</strong>, <strong>Monica Mosolo</strong>, <strong>Nicoletta Oscuro</strong> e Hugo Samek.</p>','Teatri a Km 0. Un percorso ','','inherit','closed','closed','','433-autosave','','','2012-02-21 18:02:00','2012-02-21 17:02:00','',433,'http://www.teatroclubudine.it/438-433-autosave/',0,'revision','',0),
	(439,1,'2010-02-15 19:07:45','2010-02-15 18:07:45','<p style=\"text-align: justify;\">Il <strong>18 febbraio 2010</strong>, alle ore 18, in collaborazione tra Teatro Club e Civica Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe”, sarà presentato il libro \"<strong>Frontiere di Teatro Civile</strong>\", edito da Editoria&amp;Spettacolo.  Oltre all’autrice <strong>Letizia Bernazza</strong> saranno presenti  l’attore <strong>Ulderico Pesce</strong>,  il Direttore Artistico del Teatro Club di Udine e Direttore del Centro Studi Pier Paolo Pasolini di Casarsa della Delizia (PN), <strong>Angela Felice</strong>, e il  Direttore delle Civica Accademia D’Arte Drammatica <strong>Claudio de Maglio</strong>.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il libro analizza il lavoro di cinque autori-attori-registi contemporanei - <strong>Daniele Biacchessi</strong>, <strong>Roberta Biagiarelli</strong>, <strong>Elena Guerrini</strong>, <strong>Alessandro Langiu</strong> e <strong>Ulderico Pesce</strong>  - che, attraverso un teatro dichiaratamente d’impegno, vogliono incidere sulla realtà e invitare le collettività a comportamenti responsabili e solidali. Il volume indaga il loro percorso drammaturgico e attoriale, lungo la direttrice di un’urgenza civile che poi ognuno interpreta e risolve secondo la propria personale poetica di scena. Con tematiche diverse e portando con sé le memorie e le problematicità di diverse località italiane, i cinque autori-attori-registi contemporanei sono tuttavia accumunati dalla volontà di essere attivamente coinvolti nell’agire della società. Fare luce su alcuni misteri delle storia d’Italia o su equilibri internazionali responsabili di ignobili massacri; fare un viaggio a ritroso nella cultura dei nostri avi e rimettere insieme i tasselli di una memoria che contribuisca a riconsiderare l’idea di progresso; rendere giustizia alle troppe “morti bianche” o ridare valore ai luoghi oramai deteriorati dai disastri ambientali e dall’inquinamento industriale: questi sono i principali nuclei d’indagine delle loro messinscene. Si tratta di storie da non dimenticare, da far conoscere, da portare ovunque sia possibile. Anche fuori dai circuiti teatrali ufficiali: con questi artisti, piazze, poderi, stazioni, scuole, centri sociali, fabbriche diventano infatti spazi naturali d’incontro che incorniciano contaminazioni di arti e di linguaggi.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">L’appuntamento di Udine vuole essere l’occasione anche per una riflessione aggiornata sul significato del teatro d’impegno civile in Italia e sulle ragioni che ne motivano la costante presenza sui nostri palcoscenici. Si tratterà allora di verificare se esiste al riguardo una “specificità” tutta italiana o se il fenomeno del teatro civile vada allargato anche ad altre “frontiere” europee, necessitate, come quella nazionale, a svolgere quel ruolo della contro-informazione cui i media paiono aver abdicato.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Dopo l’incontro, che si concluderà alle ore 20,00, l’appuntamento è con <strong>Ulderico Pesce</strong>, interprete per Akrópolis.10,  al Teatro della Mostre, dell’urticante  monologo “<strong>Storie di Scorie</strong>”.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Frontiere di Teatro Civile','','publish','closed','closed','','frontiere-di-teatro-civile','','','2012-02-21 18:05:23','2012-02-21 17:05:23','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=439',0,'post','',0),
	(441,1,'2012-02-07 19:10:48','2012-02-07 18:10:48','<p style=\"text-align: justify;\">Il <strong>18 febbraio 2010</strong>, alle ore 18, in collaborazione tra Teatro Club e Civica Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe”, sarà presentato il libro \"<strong>Frontiere di Teatro Civile</strong>\", edito da Editoria&amp;Spettacolo.  Oltre all’autrice <strong>Letizia Bernazza</strong> saranno presenti  l’attore <strong>Ulderico Pesce</strong>,  il Direttore Artistico del Teatro Club di Udine e Direttore del Centro Studi Pier Paolo Pasolini di Casarsa della Delizia (PN), <strong>Angela Felice</strong>, e il  Direttore delle Civica Accademia D’Arte Drammatica <strong>Claudio de Maglio</strong>.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\nIl libro analizza il lavoro di cinque autori-attori-registi contemporanei - <strong>Daniele Biacchessi</strong>, <strong>Roberta Biagiarelli</strong>, <strong>Elena Guerrini</strong>, <strong>Alessandro Langiu</strong> e <strong>Ulderico Pesce</strong>  - che, attraverso un teatro dichiaratamente d’impegno, vogliono incidere sulla realtà e invitare le collettività a comportamenti responsabili e solidali. Il volume indaga il loro percorso drammaturgico e attoriale, lungo la direttrice di un’urgenza civile che poi ognuno interpreta e risolve secondo la propria personale poetica di scena. Con tematiche diverse e portando con sé le memorie e le problematicità di diverse località italiane, i cinque autori-attori-registi contemporanei sono tuttavia accumunati dalla volontà di essere attivamente coinvolti nell’agire della società. Fare luce su alcuni misteri delle storia d’Italia o su equilibri internazionali responsabili di ignobili massacri; fare un viaggio a ritroso nella cultura dei nostri avi e rimettere insieme i tasselli di una memoria che contribuisca a riconsiderare l’idea di progresso; rendere giustizia alle troppe “morti bianche” o ridare valore ai luoghi oramai deteriorati dai disastri ambientali e dall’inquinamento industriale: questi sono i principali nuclei d’indagine delle loro messinscene. Si tratta di storie da non dimenticare, da far conoscere, da portare ovunque sia possibile. Anche fuori dai circuiti teatrali ufficiali: con questi artisti, piazze, poderi, stazioni, scuole, centri sociali, fabbriche diventano infatti spazi naturali d’incontro che incorniciano contaminazioni di arti e di linguaggi.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\nL’appuntamento di Udine vuole essere l’occasione anche per una riflessione aggiornata sul significato del teatro d’impegno civile in Italia e sulle ragioni che ne motivano la costante presenza sui nostri palcoscenici. Si tratterà allora di verificare se esiste al riguardo una “specificità” tutta italiana o se il fenomeno del teatro civile vada allargato anche ad altre “frontiere” europee, necessitate, come quella nazionale, a svolgere quel ruolo della contro-informazione cui i media paiono aver abdicato.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\nDopo l’incontro, che si concluderà alle ore 20,00, l’appuntamento è con <strong>Ulderico Pesce</strong>, interprete per Akrópolis.10,  al Teatro della Mostre, dell’urticante  monologo “<strong>Storie di Scorie</strong>”.</p>','Frontiere di Teatro Civile','','inherit','closed','closed','','439-revision','','','2012-02-07 19:10:48','2012-02-07 18:10:48','',439,'http://www.teatroclubudine.it/441-439-revision/',0,'revision','',0),
	(442,1,'2009-12-01 19:19:53','2009-12-01 18:19:53','<p style=\"text-align: justify;\">Giovedì <strong>17 dicembre 2009</strong>, alle ore 14.00, prenderà il via alla <strong>Civica Accademia d\'Arte Drammatica Nico Pepe</strong> di Udine il primo laboratorio del “<strong>Breve Corso sulla Drammaturgia italiana contemporanea</strong>”, un progetto dal titolo “I forzati della scrittura”, che è frutto della sinergia tra la <strong>Nico Pepe</strong> e il <strong>Teatro Club di Udine</strong>, con la collaborazione di <strong>Scenaperta</strong> e per l’ideazione e la cura di <strong>Claudio de Maglio</strong> e <strong>Angela Felice</strong>.  Protagonista del primo incontro è <strong>Stefano Massini</strong>, che aprirà l\'itinerario dei seminari che si svilupperanno fino al  mese di marzo 2010, trovando prosecuzione con i docenti <strong>Luca Vendruscolo</strong>, <strong>Sergio Pierattini</strong> e <strong>Spiro Scimone</strong>. Alla Nico Pepe si è aperta così una finestra sulla drammaturgia italiana contemporanea a beneficio degli appassionati di scrittura, attori, registi, addetti ai lavori: siamo immersi nell\'epoca di internet, delle comunicazioni sintetiche e frettolose, ma la pratica e l\'amore per la scrittura trovano sempre nuovi strumenti per leggere e raccontare la realtà. Ma la passione non basta per conquistare una voce originale, quella che permetterà di sviluppare un metodo, di saper guardare ciò che ci circonda, di scrivere dei testi attraenti, di essere pubblicati o portati sulla scena... se non si è disposti ad intraprendere un duro tirocinio. La proposta è rivolta non solo ai teatranti ma anche agli amanti della scrittura, del teatro del giornalismo, della narrativa e della pubblicità, per aiutarli a sviluppare le proprie competenze attraverso esercizi e metodiche  arricchite dall’esperienza di chi della scrittura ha fatto una professione.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il giovane autore e regista fiorentino <strong>Stefano Massini</strong>, a Udine per presentare il suo lavoro <strong>Versione dei fatti</strong> - <strong>La gabbia 3</strong>, in scena al Palamostre per Akrópolis 10  (17 dicembre), ha un suo punto di vista sulla scrittura drammaturgia: “Il teatro ha bisogno di meno arie, meno spocchia, più artigianato”. Così si presenta, in una recente intervista, questo autore di successo, che si è aggiudicato importanti premi, tra i quali nel 2005, il maggiore riconoscimento italiano per la scrittura teatrale, il Premio Pier Vittorio Tondelli; nel 2007 il Premio Nazionale della Critica come miglior giovane artista dell\'anno al Piccolo Teatro di Milano/Teatro d\'Europa. Le sue opere sono già tradotte in numerose lingue straniere dal francese, al tedesco al norvegese. Inoltre presso la Ubulibri sono uscite le sue drammaturgie “Donna non rieducabile”, dedicato  ad Anna Politkovskaja, e “Trittico delle Gabbie”, che lo stesso Massini definisce, nella prefazione, come \"istantanee dal caos\". Nelle giornate del <strong>15 e 16 gennaio 2010</strong>, sarà poi la volta di <strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>, intrigante titolo del seminario curato dall\'autore e regista udinese <strong>Luca Vendruscolo</strong> che, dopo il Diploma al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, ha fatto subito il suo ingresso come sceneggiatore nel mondo del cinema collaborando con Giacomo Ciarrapico alla scrittura di Piccole Anime e Per tutto il tempo che ci resta. Il suo esordio alla regia è nel 2003 con l\'acclamato Piovono Mucche, con il quale si aggiudica il premio Solinas per la sceneggiatura. A partire dal 2007, e nelle serie successive, è tra gli sceneggiatori e i registi della “fuoriserie” Italiana <strong>Boris</strong>, trasmessa con grande successo di pubblico sui canali Fox. Luca Vendruscolo durante la sua due giorni ha svelato i rapporti <strong>tra la pagina scritta e il racconto in cinema</strong> con le chiavi di lettura che gli appartengono come autore di testi di successo, ironici, surreali con il gusto per la caricatura. Il terzo incontro del ciclo proseguirà poi il 10 e l’11 febbraio 2010 con Sergio Pierattini, protagonista dello spettacolo Un mondo perfetto  per la stagione teatrale di Akròpolis 10, dove è impegnato nella triplice veste di autore, interprete e regista (Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010). Il laboratorio condotto da Pierattini partirà dall’esperienza d’autore per una trasmissione radiofonica del terzo canale Rai, quando insieme a Renato Cavosi era impegnato a scrivere un radiodramma di 15 minuti: ha quindi immaginato di “rinchiudere” un gruppo di autori o aspiranti tali con l’obiettivo di riuscire a ottenere nello spazio di poche ore un testo teatrale pronto per la scena. Una missione da lavori forzati appunto, ma appunto per questo una sfida interessante.   Sostiene Pierattini che la drammaturgia lo fa pensare al ciclismo. Infatti “ serve il talento, ma senza l’allenamento non si arriva al traguardo. Un sistema teatrale che presta scarsa attenzione alla drammaturgia contemporanea crea scarse opportunità di lavoro, senza le quali è difficile progredire e migliorare. Quando le idee restano tali senza possibilità di verifica e confronto, le potenzialità si inaridiscono a discapito del talento e della produttività di un intero settore. Per questo motivo dobbiamo sfruttare ogni opportunità”. L’obiettivo di Pierattini, quindi, è creare con il laboratorio  “una occasione di lavoro intenso, dove la teoria lasci spazio alla pratica e il blando e pacato ritmo dei seminari prenda l’intensità e i toni di un serrata e determinata lotta contro il tempo”.  Un meccanismo che a ciascuno dei partecipanti dia la possibilità di mettere in gioco la propria capacità espressiva e organizzativa. Perché la scrittura è fatta di creatività ma anche di organizzazione; tempi, forme e regole da scegliere e da rispettare”. Infine, l’11 marzo il ciclo si chiuderà con la presenza eccellente di Spiro Scimone, drammaturgo, regista e attore che, insieme a Francesco Sframeli, è protagonista di una originale scrittura scenica dal taglio visionario, debitrice di un gusto “beckettiano-pinteriano” adattato alle atmosfere del nostro disagio contemporaneo. Lo stesso giorno il duo Scimone-Sframeli, insieme a Gianluca Cesale e Salvatore Arena, sarà poi presente nella stagione di Akrópolis.10 al Palamostre con lo spettacolo “La busta”.\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>PROGRAMMA</strong></p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>I Forzati della Scrittura</strong>\r\ncon <strong>Stefano Massini</strong> - drammaturgo\r\n<strong>17  e 18 dicembre 2009  </strong>\r\n(in occasione delle spettacolo per Akròpolis 10 Versione dei fatti (La Gabbia 3) di Stefano Massini, Teatro Palamostre, 17 dicembre 2009)\r\n\r\n<strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>\r\ncon <strong>Luca Vendruscolo</strong> - sceneggiatore e regista cinematografico\r\n<strong> 15 gennaio  e 16 gennaio 2010</strong>   (ed una verifica dei temi svolti dai partecipanti in un weekend di fine maggio)\r\n\r\n<strong>I Forzati della Scrittura </strong>\r\ncon <strong>Sergio Pierattini</strong> - drammaturgo, regista e attore\r\n<strong>10 febbraio  e 11 febbraio 2010</strong>  (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 Un mondo perfetto di Sergio Pierattini, Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010)\r\n\r\n<strong>Incontro con Spiro Scimone</strong> - drammaturgo, regista e attore\r\n<strong>11 marzo 2010</strong> (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 <strong>La busta</strong> di Spiro Scimone, Teatro Palamostre - 11 marzo 2010)\r\n\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Corso di drammaturgia. Prima puntata.','','publish','closed','closed','','corso-di-drammaturgia-prima-puntata','','','2012-02-21 18:11:10','2012-02-21 17:11:10','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=442',0,'post','',0);

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Alla Nico Pepe si è aperta così una finestra sulla drammaturgia italiana contemporanea a beneficio degli appassionati di scrittura, attori, registi, addetti ai lavori: siamo immersi nell\'epoca di internet, delle comunicazioni sintetiche e frettolose, ma la pratica e l\'amore per la scrittura trovano sempre nuovi strumenti per leggere e raccontare la realtà. Ma la passione non basta per conquistare una voce originale, quella che permetterà di sviluppare un metodo, di saper guardare ciò che ci circonda, di scrivere dei testi attraenti, di essere pubblicati o portati sulla scena... se non si è disposti ad intraprendere un duro tirocinio. La proposta è rivolta non solo ai teatranti ma anche agli amanti della scrittura, del teatro del giornalismo, della narrativa e della pubblicità, per aiutarli a sviluppare le proprie competenze attraverso esercizi e metodiche  arricchite dall’esperienza di chi della scrittura ha fatto una professione.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il giovane autore e regista fiorentino <strong>Stefano Massini</strong>, a Udine per presentare il suo lavoro <strong>Versione dei fatti</strong> - <strong>La gabbia 3</strong>, in scena al Palamostre per Akrópolis 10  (17 dicembre), ha un suo punto di vista sulla scrittura drammaturgia: “Il teatro ha bisogno di meno arie, meno spocchia, più artigianato”. Così si presenta, in una recente intervista, questo autore di successo, che si è aggiudicato importanti premi, tra i quali nel 2005, il maggiore riconoscimento italiano per la scrittura teatrale, il Premio Pier Vittorio Tondelli; nel 2007 il Premio Nazionale della Critica come miglior giovane artista dell\'anno al Piccolo Teatro di Milano/Teatro d\'Europa. Le sue opere sono già tradotte in numerose lingue straniere dal francese, al tedesco al norvegese. Inoltre presso la Ubulibri sono uscite le sue drammaturgie “Donna non rieducabile”, dedicato  ad Anna Politkovskaja, e “Trittico delle Gabbie”, che lo stesso Massini definisce, nella prefazione, come \"istantanee dal caos\". Nelle giornate del <strong>15 e 16 gennaio 2010</strong>, sarà poi la volta di <strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>, intrigante titolo del seminario curato dall\'autore e regista udinese <strong>Luca Vendruscolo</strong> che, dopo il Diploma al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, ha fatto subito il suo ingresso come sceneggiatore nel mondo del cinema collaborando con Giacomo Ciarrapico alla scrittura di Piccole Anime e Per tutto il tempo che ci resta. Il suo esordio alla regia è nel 2003 con l\'acclamato Piovono Mucche, con il quale si aggiudica il premio Solinas per la sceneggiatura. A partire dal 2007, e nelle serie successive, è tra gli sceneggiatori e i registi della “fuoriserie” Italiana <strong>Boris</strong>, trasmessa con grande successo di pubblico sui canali Fox. Luca Vendruscolo durante la sua due giorni ha svelato i rapporti tra la pagina scritta e il racconto in cinema con le chiavi di lettura che gli appartengono come autore di testi di successo, ironici, surreali con il gusto per la caricatura. Il terzo incontro del ciclo proseguirà poi il 10 e l’11 febbraio 2010 con Sergio Pierattini, protagonista dello spettacolo Un mondo perfetto  per la stagione teatrale di Akròpolis 10, dove è impegnato nella triplice veste di autore, interprete e regista (Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010). Il laboratorio condotto da Pierattini partirà dall’esperienza d’autore per una trasmissione radiofonica del terzo canale Rai, quando insieme a Renato Cavosi era impegnato a scrivere un radiodramma di 15 minuti: ha quindi immaginato di “rinchiudere” un gruppo di autori o aspiranti tali con l’obiettivo di riuscire a ottenere nello spazio di poche ore un testo teatrale pronto per la scena. Una missione da lavori forzati appunto, ma appunto per questo una sfida interessante.   Sostiene Pierattini che la drammaturgia lo fa pensare al ciclismo. Infatti “ serve il talento, ma senza l’allenamento non si arriva al traguardo. Un sistema teatrale che presta scarsa attenzione alla drammaturgia contemporanea crea scarse opportunità di lavoro, senza le quali è difficile progredire e migliorare. Quando le idee restano tali senza possibilità di verifica e confronto, le potenzialità si inaridiscono a discapito del talento e della produttività di un intero settore. Per questo motivo dobbiamo sfruttare ogni opportunità”. L’obiettivo di Pierattini, quindi, è creare con il laboratorio  “una occasione di lavoro intenso, dove la teoria lasci spazio alla pratica e il blando e pacato ritmo dei seminari prenda l’intensità e i toni di un serrata e determinata lotta contro il tempo”.  Un meccanismo che a ciascuno dei partecipanti dia la possibilità di mettere in gioco la propria capacità espressiva e organizzativa. Perché la scrittura è fatta di creatività ma anche di organizzazione; tempi, forme e regole da scegliere e da rispettare”. Infine, l’11 marzo il ciclo si chiuderà con la presenza eccellente di Spiro Scimone, drammaturgo, regista e attore che, insieme a Francesco Sframeli, è protagonista di una originale scrittura scenica dal taglio visionario, debitrice di un gusto “beckettiano-pinteriano” adattato alle atmosfere del nostro disagio contemporaneo. Lo stesso giorno il duo Scimone-Sframeli, insieme a Gianluca Cesale e Salvatore Arena, sarà poi presente nella stagione di Akrópolis.10 al Palamostre con lo spettacolo “La busta”.\n\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>PROGRAMMA</strong></p>\n\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>I Forzati della Scrittura</strong>\ncon <strong>Stefano Massini</strong> - drammaturgo\n<strong>17  e 18 dicembre 2009  </strong>\n(in occasione delle spettacolo per Akròpolis 10 Versione dei fatti (La Gabbia 3) di Stefano Massini, Teatro Palamostre, 17 dicembre 2009)\n\n<strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>\ncon <strong>Luca Vendruscolo</strong> - sceneggiatore e regista cinematografico\n<strong> 15 gennaio  e 16 gennaio 2010</strong>   (ed una verifica dei temi svolti dai partecipanti in un weekend di fine maggio)\n\n<strong>I Forzati della Scrittura </strong>\ncon <strong>Sergio Pierattini</strong> - drammaturgo, regista e attore\n<strong>10 febbraio  e 11 febbraio 2010</strong>  (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 Un mondo perfetto di Sergio Pierattini, Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010)\n\n<strong>Incontro con Spiro Scimone</strong> - drammaturgo, regista e attore\n<strong>11 marzo 2010</strong> (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 <strong>La busta</strong> di Spiro Scimone, Teatro Palamostre - 11 marzo 2010)','Corso di drammaturgia. 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Alla Nico Pepe si è aperta così una finestra sulla drammaturgia italiana contemporanea a beneficio degli appassionati di scrittura, attori, registi, addetti ai lavori: siamo immersi nell\'epoca di internet, delle comunicazioni sintetiche e frettolose, ma la pratica e l\'amore per la scrittura trovano sempre nuovi strumenti per leggere e raccontare la realtà. Ma la passione non basta per conquistare una voce originale, quella che permetterà di sviluppare un metodo, di saper guardare ciò che ci circonda, di scrivere dei testi attraenti, di essere pubblicati o portati sulla scena... se non si è disposti ad intraprendere un duro tirocinio. 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Così si presenta, in una recente intervista, questo autore di successo, che si è aggiudicato importanti premi, tra i quali nel 2005, il maggiore riconoscimento italiano per la scrittura teatrale, il Premio Pier Vittorio Tondelli; nel 2007 il Premio Nazionale della Critica come miglior giovane artista dell\'anno al Piccolo Teatro di Milano/Teatro d\'Europa. Le sue opere sono già tradotte in numerose lingue straniere dal francese, al tedesco al norvegese. Inoltre presso la Ubulibri sono uscite le sue drammaturgie “Donna non rieducabile”, dedicato  ad Anna Politkovskaja, e “Trittico delle Gabbie”, che lo stesso Massini definisce, nella prefazione, come \"istantanee dal caos\". Nelle giornate del <strong>15 e 16 gennaio 2010</strong>, sarà poi la volta di <strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>, intrigante titolo del seminario curato dall\'autore e regista udinese <strong>Luca Vendruscolo</strong> che, dopo il Diploma al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, ha fatto subito il suo ingresso come sceneggiatore nel mondo del cinema collaborando con Giacomo Ciarrapico alla scrittura di Piccole Anime e Per tutto il tempo che ci resta. Il suo esordio alla regia è nel 2003 con l\'acclamato Piovono Mucche, con il quale si aggiudica il premio Solinas per la sceneggiatura. A partire dal 2007, e nelle serie successive, è tra gli sceneggiatori e i registi della “fuoriserie” Italiana <strong>Boris</strong>, trasmessa con grande successo di pubblico sui canali Fox. Luca Vendruscolo durante la sua due giorni ha svelato i rapporti <strong>tra la pagina scritta e il racconto in cinema</strong> con le chiavi di lettura che gli appartengono come autore di testi di successo, ironici, surreali con il gusto per la caricatura. Il terzo incontro del ciclo proseguirà poi il 10 e l’11 febbraio 2010 con Sergio Pierattini, protagonista dello spettacolo Un mondo perfetto  per la stagione teatrale di Akròpolis 10, dove è impegnato nella triplice veste di autore, interprete e regista (Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010). Il laboratorio condotto da Pierattini partirà dall’esperienza d’autore per una trasmissione radiofonica del terzo canale Rai, quando insieme a Renato Cavosi era impegnato a scrivere un radiodramma di 15 minuti: ha quindi immaginato di “rinchiudere” un gruppo di autori o aspiranti tali con l’obiettivo di riuscire a ottenere nello spazio di poche ore un testo teatrale pronto per la scena. Una missione da lavori forzati appunto, ma appunto per questo una sfida interessante.   Sostiene Pierattini che la drammaturgia lo fa pensare al ciclismo. Infatti “ serve il talento, ma senza l’allenamento non si arriva al traguardo. Un sistema teatrale che presta scarsa attenzione alla drammaturgia contemporanea crea scarse opportunità di lavoro, senza le quali è difficile progredire e migliorare. Quando le idee restano tali senza possibilità di verifica e confronto, le potenzialità si inaridiscono a discapito del talento e della produttività di un intero settore. Per questo motivo dobbiamo sfruttare ogni opportunità”. L’obiettivo di Pierattini, quindi, è creare con il laboratorio  “una occasione di lavoro intenso, dove la teoria lasci spazio alla pratica e il blando e pacato ritmo dei seminari prenda l’intensità e i toni di un serrata e determinata lotta contro il tempo”.  Un meccanismo che a ciascuno dei partecipanti dia la possibilità di mettere in gioco la propria capacità espressiva e organizzativa. Perché la scrittura è fatta di creatività ma anche di organizzazione; tempi, forme e regole da scegliere e da rispettare”. Infine, l’11 marzo il ciclo si chiuderà con la presenza eccellente di Spiro Scimone, drammaturgo, regista e attore che, insieme a Francesco Sframeli, è protagonista di una originale scrittura scenica dal taglio visionario, debitrice di un gusto “beckettiano-pinteriano” adattato alle atmosfere del nostro disagio contemporaneo. Lo stesso giorno il duo Scimone-Sframeli, insieme a Gianluca Cesale e Salvatore Arena, sarà poi presente nella stagione di Akrópolis.10 al Palamostre con lo spettacolo “La busta”.\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>PROGRAMMA</strong></p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>I Forzati della Scrittura</strong>\r\ncon <strong>Stefano Massini</strong> - drammaturgo\r\n<strong>17  e 18 dicembre 2009  </strong>\r\n(in occasione delle spettacolo per Akròpolis 10 Versione dei fatti (La Gabbia 3) di Stefano Massini, Teatro Palamostre, 17 dicembre 2009)\r\n\r\n<strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>\r\ncon <strong>Luca Vendruscolo</strong> - sceneggiatore e regista cinematografico\r\n<strong> 15 gennaio  e 16 gennaio 2010</strong>   (ed una verifica dei temi svolti dai partecipanti in un weekend di fine maggio)\r\n\r\n<strong>I Forzati della Scrittura </strong>\r\ncon <strong>Sergio Pierattini</strong> - drammaturgo, regista e attore\r\n<strong>10 febbraio  e 11 febbraio 2010</strong>  (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 Un mondo perfetto di Sergio Pierattini, Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010)\r\n\r\n<strong>Incontro con Spiro Scimone</strong> - drammaturgo, regista e attore\r\n<strong>11 marzo 2010</strong> (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 <strong>La busta</strong> di Spiro Scimone, Teatro Palamostre - 11 marzo 2010)','Corso di drammaturgia. Prima puntata.','','inherit','closed','closed','','442-revision-2','','','2012-02-07 19:19:53','2012-02-07 18:19:53','',442,'http://www.teatroclubudine.it/445-442-revision-2/',0,'revision','',0),
	(446,1,'2012-02-07 19:20:15','2012-02-07 18:20:15','<p style=\"text-align: justify;\">Giovedì <strong>17 dicembre 2009</strong>, alle ore 14.00, prenderà il via alla <strong>Civica Accademia d\'Arte Drammatica Nico Pepe</strong> di Udine il primo laboratorio del “<strong>Breve Corso sulla Drammaturgia italiana contemporanea</strong>”, un progetto dal titolo “I forzati della scrittura”, che è frutto della sinergia tra la <strong>Nico Pepe</strong> e il <strong>Teatro Club di Udine</strong>, con la collaborazione di <strong>Scenaperta</strong> e per l’ideazione e la cura di <strong>Claudio de Maglio</strong> e <strong>Angela Felice</strong>.  Protagonista del primo incontro è <strong>Stefano Massini</strong>, che aprirà l\'itinerario dei seminari che si svilupperanno fino al  mese di marzo 2010, trovando prosecuzione con i docenti <strong>Luca Vendruscolo</strong>, <strong>Sergio Pierattini</strong> e <strong>Spiro Scimone</strong>. Alla Nico Pepe si è aperta così una finestra sulla drammaturgia italiana contemporanea a beneficio degli appassionati di scrittura, attori, registi, addetti ai lavori: siamo immersi nell\'epoca di internet, delle comunicazioni sintetiche e frettolose, ma la pratica e l\'amore per la scrittura trovano sempre nuovi strumenti per leggere e raccontare la realtà. Ma la passione non basta per conquistare una voce originale, quella che permetterà di sviluppare un metodo, di saper guardare ciò che ci circonda, di scrivere dei testi attraenti, di essere pubblicati o portati sulla scena... se non si è disposti ad intraprendere un duro tirocinio. La proposta è rivolta non solo ai teatranti ma anche agli amanti della scrittura, del teatro del giornalismo, della narrativa e della pubblicità, per aiutarli a sviluppare le proprie competenze attraverso esercizi e metodiche  arricchite dall’esperienza di chi della scrittura ha fatto una professione.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il giovane autore e regista fiorentino <strong>Stefano Massini</strong>, a Udine per presentare il suo lavoro <strong>Versione dei fatti</strong> - <strong>La gabbia 3</strong>, in scena al Palamostre per Akrópolis 10  (17 dicembre), ha un suo punto di vista sulla scrittura drammaturgia: “Il teatro ha bisogno di meno arie, meno spocchia, più artigianato”. Così si presenta, in una recente intervista, questo autore di successo, che si è aggiudicato importanti premi, tra i quali nel 2005, il maggiore riconoscimento italiano per la scrittura teatrale, il Premio Pier Vittorio Tondelli; nel 2007 il Premio Nazionale della Critica come miglior giovane artista dell\'anno al Piccolo Teatro di Milano/Teatro d\'Europa. Le sue opere sono già tradotte in numerose lingue straniere dal francese, al tedesco al norvegese. Inoltre presso la Ubulibri sono uscite le sue drammaturgie “Donna non rieducabile”, dedicato  ad Anna Politkovskaja, e “Trittico delle Gabbie”, che lo stesso Massini definisce, nella prefazione, come \"istantanee dal caos\". Nelle giornate del <strong>15 e 16 gennaio 2010</strong>, sarà poi la volta di <strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>, intrigante titolo del seminario curato dall\'autore e regista udinese <strong>Luca Vendruscolo</strong> che, dopo il Diploma al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, ha fatto subito il suo ingresso come sceneggiatore nel mondo del cinema collaborando con Giacomo Ciarrapico alla scrittura di Piccole Anime e Per tutto il tempo che ci resta. Il suo esordio alla regia è nel 2003 con l\'acclamato Piovono Mucche, con il quale si aggiudica il premio Solinas per la sceneggiatura. A partire dal 2007, e nelle serie successive, è tra gli sceneggiatori e i registi della “fuoriserie” Italiana <strong>Boris</strong>, trasmessa con grande successo di pubblico sui canali Fox. Luca Vendruscolo durante la sua due giorni ha svelato i rapporti <strong>tra la pagina scritta e il racconto in cinema</strong> con le chiavi di lettura che gli appartengono come autore di testi di successo, ironici, surreali con il gusto per la caricatura. Il terzo incontro del ciclo proseguirà poi il 10 e l’11 febbraio 2010 con Sergio Pierattini, protagonista dello spettacolo Un mondo perfetto  per la stagione teatrale di Akròpolis 10, dove è impegnato nella triplice veste di autore, interprete e regista (Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010). Il laboratorio condotto da Pierattini partirà dall’esperienza d’autore per una trasmissione radiofonica del terzo canale Rai, quando insieme a Renato Cavosi era impegnato a scrivere un radiodramma di 15 minuti: ha quindi immaginato di “rinchiudere” un gruppo di autori o aspiranti tali con l’obiettivo di riuscire a ottenere nello spazio di poche ore un testo teatrale pronto per la scena. Una missione da lavori forzati appunto, ma appunto per questo una sfida interessante.   Sostiene Pierattini che la drammaturgia lo fa pensare al ciclismo. Infatti “ serve il talento, ma senza l’allenamento non si arriva al traguardo. Un sistema teatrale che presta scarsa attenzione alla drammaturgia contemporanea crea scarse opportunità di lavoro, senza le quali è difficile progredire e migliorare. Quando le idee restano tali senza possibilità di verifica e confronto, le potenzialità si inaridiscono a discapito del talento e della produttività di un intero settore. Per questo motivo dobbiamo sfruttare ogni opportunità”. L’obiettivo di Pierattini, quindi, è creare con il laboratorio  “una occasione di lavoro intenso, dove la teoria lasci spazio alla pratica e il blando e pacato ritmo dei seminari prenda l’intensità e i toni di un serrata e determinata lotta contro il tempo”.  Un meccanismo che a ciascuno dei partecipanti dia la possibilità di mettere in gioco la propria capacità espressiva e organizzativa. Perché la scrittura è fatta di creatività ma anche di organizzazione; tempi, forme e regole da scegliere e da rispettare”. Infine, l’11 marzo il ciclo si chiuderà con la presenza eccellente di Spiro Scimone, drammaturgo, regista e attore che, insieme a Francesco Sframeli, è protagonista di una originale scrittura scenica dal taglio visionario, debitrice di un gusto “beckettiano-pinteriano” adattato alle atmosfere del nostro disagio contemporaneo. Lo stesso giorno il duo Scimone-Sframeli, insieme a Gianluca Cesale e Salvatore Arena, sarà poi presente nella stagione di Akrópolis.10 al Palamostre con lo spettacolo “La busta”.\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>PROGRAMMA</strong></p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>I Forzati della Scrittura</strong>\r\ncon <strong>Stefano Massini</strong> - drammaturgo\r\n<strong>17  e 18 dicembre 2009  </strong>\r\n(in occasione delle spettacolo per Akròpolis 10 Versione dei fatti (La Gabbia 3) di Stefano Massini, Teatro Palamostre, 17 dicembre 2009)\r\n\r\n<strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>\r\ncon <strong>Luca Vendruscolo</strong> - sceneggiatore e regista cinematografico\r\n<strong> 15 gennaio  e 16 gennaio 2010</strong>   (ed una verifica dei temi svolti dai partecipanti in un weekend di fine maggio)\r\n\r\n<strong>I Forzati della Scrittura </strong>\r\ncon <strong>Sergio Pierattini</strong> - drammaturgo, regista e attore\r\n<strong>10 febbraio  e 11 febbraio 2010</strong>  (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 Un mondo perfetto di Sergio Pierattini, Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010)\r\n\r\n<strong>Incontro con Spiro Scimone</strong> - drammaturgo, regista e attore\r\n<strong>11 marzo 2010</strong> (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 <strong>La busta</strong> di Spiro Scimone, Teatro Palamostre - 11 marzo 2010)','Corso di drammaturgia. 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	(447,1,'2012-02-21 18:12:13','2012-02-21 17:12:13','<p style=\"text-align: justify;\">Giovedì <strong>17 dicembre 2009</strong>, alle ore 14.00, prenderà il via alla <strong>Civica Accademia d\'Arte Drammatica Nico Pepe</strong> di Udine il primo laboratorio del “<strong>Breve Corso sulla Drammaturgia italiana contemporanea</strong>”, un progetto dal titolo “I forzati della scrittura”, che è frutto della sinergia tra la <strong>Nico Pepe</strong> e il <strong>Teatro Club di Udine</strong>, con la collaborazione di <strong>Scenaperta</strong> e per l’ideazione e la cura di <strong>Claudio de Maglio</strong> e <strong>Angela Felice</strong>.  Protagonista del primo incontro è <strong>Stefano Massini</strong>, che aprirà l\'itinerario dei seminari che si svilupperanno fino al  mese di marzo 2010, trovando prosecuzione con i docenti <strong>Luca Vendruscolo</strong>, <strong>Sergio Pierattini</strong> e <strong>Spiro Scimone</strong>. Alla Nico Pepe si è aperta così una finestra sulla drammaturgia italiana contemporanea a beneficio degli appassionati di scrittura, attori, registi, addetti ai lavori: siamo immersi nell\'epoca di internet, delle comunicazioni sintetiche e frettolose, ma la pratica e l\'amore per la scrittura trovano sempre nuovi strumenti per leggere e raccontare la realtà. Ma la passione non basta per conquistare una voce originale, quella che permetterà di sviluppare un metodo, di saper guardare ciò che ci circonda, di scrivere dei testi attraenti, di essere pubblicati o portati sulla scena... se non si è disposti ad intraprendere un duro tirocinio. La proposta è rivolta non solo ai teatranti ma anche agli amanti della scrittura, del teatro del giornalismo, della narrativa e della pubblicità, per aiutarli a sviluppare le proprie competenze attraverso esercizi e metodiche  arricchite dall’esperienza di chi della scrittura ha fatto una professione.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il giovane autore e regista fiorentino <strong>Stefano Massini</strong>, a Udine per presentare il suo lavoro <strong>Versione dei fatti</strong> - <strong>La gabbia 3</strong>, in scena al Palamostre per Akrópolis 10  (17 dicembre), ha un suo punto di vista sulla scrittura drammaturgia: “Il teatro ha bisogno di meno arie, meno spocchia, più artigianato”. Così si presenta, in una recente intervista, questo autore di successo, che si è aggiudicato importanti premi, tra i quali nel 2005, il maggiore riconoscimento italiano per la scrittura teatrale, il Premio Pier Vittorio Tondelli; nel 2007 il Premio Nazionale della Critica come miglior giovane artista dell\'anno al Piccolo Teatro di Milano/Teatro d\'Europa. Le sue opere sono già tradotte in numerose lingue straniere dal francese, al tedesco al norvegese. Inoltre presso la Ubulibri sono uscite le sue drammaturgie “Donna non rieducabile”, dedicato  ad Anna Politkovskaja, e “Trittico delle Gabbie”, che lo stesso Massini definisce, nella prefazione, come \"istantanee dal caos\". Nelle giornate del <strong>15 e 16 gennaio 2010</strong>, sarà poi la volta di <strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>, intrigante titolo del seminario curato dall\'autore e regista udinese <strong>Luca Vendruscolo</strong> che, dopo il Diploma al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, ha fatto subito il suo ingresso come sceneggiatore nel mondo del cinema collaborando con Giacomo Ciarrapico alla scrittura di Piccole Anime e Per tutto il tempo che ci resta. Il suo esordio alla regia è nel 2003 con l\'acclamato Piovono Mucche, con il quale si aggiudica il premio Solinas per la sceneggiatura. A partire dal 2007, e nelle serie successive, è tra gli sceneggiatori e i registi della “fuoriserie” Italiana <strong>Boris</strong>, trasmessa con grande successo di pubblico sui canali Fox. Luca Vendruscolo durante la sua due giorni ha svelato i rapporti <strong>tra la pagina scritta e il racconto in cinema</strong> con le chiavi di lettura che gli appartengono come autore di testi di successo, ironici, surreali con il gusto per la caricatura. Il terzo incontro del ciclo proseguirà poi il 10 e l’11 febbraio 2010 con Sergio Pierattini, protagonista dello spettacolo Un mondo perfetto  per la stagione teatrale di Akròpolis 10, dove è impegnato nella triplice veste di autore, interprete e regista (Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010). Il laboratorio condotto da Pierattini partirà dall’esperienza d’autore per una trasmissione radiofonica del terzo canale Rai, quando insieme a Renato Cavosi era impegnato a scrivere un radiodramma di 15 minuti: ha quindi immaginato di “rinchiudere” un gruppo di autori o aspiranti tali con l’obiettivo di riuscire a ottenere nello spazio di poche ore un testo teatrale pronto per la scena. Una missione da lavori forzati appunto, ma appunto per questo una sfida interessante.   Sostiene Pierattini che la drammaturgia lo fa pensare al ciclismo. Infatti “ serve il talento, ma senza l’allenamento non si arriva al traguardo. Un sistema teatrale che presta scarsa attenzione alla drammaturgia contemporanea crea scarse opportunità di lavoro, senza le quali è difficile progredire e migliorare. Quando le idee restano tali senza possibilità di verifica e confronto, le potenzialità si inaridiscono a discapito del talento e della produttività di un intero settore. Per questo motivo dobbiamo sfruttare ogni opportunità”. L’obiettivo di Pierattini, quindi, è creare con il laboratorio  “una occasione di lavoro intenso, dove la teoria lasci spazio alla pratica e il blando e pacato ritmo dei seminari prenda l’intensità e i toni di un serrata e determinata lotta contro il tempo”.  Un meccanismo che a ciascuno dei partecipanti dia la possibilità di mettere in gioco la propria capacità espressiva e organizzativa. Perché la scrittura è fatta di creatività ma anche di organizzazione; tempi, forme e regole da scegliere e da rispettare”. Infine, l’11 marzo il ciclo si chiuderà con la presenza eccellente di Spiro Scimone, drammaturgo, regista e attore che, insieme a Francesco Sframeli, è protagonista di una originale scrittura scenica dal taglio visionario, debitrice di un gusto “beckettiano-pinteriano” adattato alle atmosfere del nostro disagio contemporaneo. Lo stesso giorno il duo Scimone-Sframeli, insieme a Gianluca Cesale e Salvatore Arena, sarà poi presente nella stagione di Akrópolis.10 al Palamostre con lo spettacolo “La busta”.\n\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>PROGRAMMA</strong></p>\n\n<p style=\"text-align: justify;\"><strong>I Forzati della Scrittura</strong>\ncon <strong>Stefano Massini</strong> - drammaturgo\n<strong>17  e 18 dicembre 2009  </strong>\n(in occasione delle spettacolo per Akròpolis 10 Versione dei fatti (La Gabbia 3) di Stefano Massini, Teatro Palamostre, 17 dicembre 2009)\n\n<strong>Raccontare è fare le pulizie</strong>\ncon <strong>Luca Vendruscolo</strong> - sceneggiatore e regista cinematografico\n<strong> 15 gennaio  e 16 gennaio 2010</strong>   (ed una verifica dei temi svolti dai partecipanti in un weekend di fine maggio)\n\n<strong>I Forzati della Scrittura </strong>\ncon <strong>Sergio Pierattini</strong> - drammaturgo, regista e attore\n<strong>10 febbraio  e 11 febbraio 2010</strong>  (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 Un mondo perfetto di Sergio Pierattini, Teatro Palamostre - 13 febbraio 2010)\n\n<strong>Incontro con Spiro Scimone</strong> - drammaturgo, regista e attore\n<strong>11 marzo 2010</strong> (in occasione dello spettacolo di Akròpolis 10 <strong>La busta</strong> di Spiro Scimone, Teatro Palamostre - 11 marzo 2010)\n\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Corso di drammaturgia. 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	(451,1,'2011-12-01 19:24:42','2011-12-01 18:24:42','<p style=\"text-align: justify;\">Tanta carne al fuoco per la prossima rassegna del Palio Teatrale Studentesco, che sempre più si sta ampliando a fucina di idee ed iniziative, in cui è direttamente coinvolto il mondo giovanile. Per la nuova 41.ma edizione, dopo il percorso sulla Costituzione dello scorso anno, sarà portato avanti un originale <strong>discorso sulla “legalità”</strong> che, anche in ricordo di Falcone e Borsellino e in collaborazione con l‘Associazione “Libera”, farà da filo rosso delle rassegna. In tal senso, a partire dal mese di febbraio 2012, la coordinatrice <strong>Ornella Luppi</strong> si recherà durante le prove, presso tutti i gruppi, per discutere e condividere con i ragazzi  il senso e le caratteristiche del percorso, che poi, come lo scorso anno, si concretizzerà in un momento di lettura all’inizio di ogni serata. In prosecuzione di quanto sopra, sarà vagliata  la possibilità di foderare il percorso “legalità” anche con la proposta dello <strong>spettacolo “Al di là della neve. Storie di Scampia”</strong>, produz. Vodisca Teatro, tratto dall’omonimo libro di <strong>Rosario Esposito La Rossa</strong>, giovane scrittore di Scampia e cugino di Antonio Lantieri, disabile 25enne ammazzato per errore dalla camorra durante la faida di Scampia del 6 novembre 2004.   Nello spettacolo-reading, che vede in scena lo stesso autore e la giovane attrice <strong>Maddalena Stornaiuolo</strong>, emerge il desiderio di raccontare il tessuto umano di chi abita in quel quartiere violento e difficile,  etichettato  come il supermarket della droga in Europa, e dei tanti giovani che vogliono resistere e contrapporre  alla criminalità la legge e il desiderio di una vita normale.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Proseguirà anche quest’anno, inoltre,  il laboratorio di <strong>letture sulla Shoah</strong> (27 gennaio 2012), curato dall’attrice <strong>Nicoletta Oscuro</strong>, in collaborazione tra Teatro Club,  Biblioteca “Joppi” di Udine e Assessorato comunale alla Cultura. Il  progetto–scuole in ricordo della Shoah prevede anche lo spettacolo Il ritorno di Klara, proposto dal Teatro Club in matinèe il 28 gennaio 2012, alle ore 10.30. Per il  <strong>progetto “ZeroTolerance”</strong> <strong>del Comune di Udine, contro la violenza sulle donne</strong>, coordinato da <strong>Marina Ellero</strong>, è previsto il coinvolgimento dei ragazzi del Palio con una loro proposta che potrebbe prevedere un primo momento in forma di mise en espace / reading nella festa finale del Palio e un secondo momento di spettacolo compiuto nel capolinea del mese di novembre. La proposta potrebbe prevedere il coinvolgimento di più gruppi e più coordinatori, nell’ipotesi di uno spettacolo-collage che raccolga più sensibilità e più mani artistiche. Hanno dato la loro disponibilità a seguire il progetto le coordinatrici <strong>Serena Di Blasio</strong>, <strong>Ornella Luppi</strong>, <strong>Nicoletta Oscuro</strong>, <strong>Arianna Romano</strong>, <strong>Arianna Zani</strong>, <strong>Daniela Zorzini</strong>, con consulenza ai testi di <strong>Angela Felice</strong>. <strong>Per il progetto “giornate della sicurezza” del Comune di Udine-Confindustria-Università</strong>, che nella mattina del 20 maggio prevede  al Palamostre uno spettacolo paliense, la proponente <em>Angela Felice</em> ha illustrati il significato dell’iniziativa, che già nella scorsa edizione aveva visto l’adesione del Gruppo del Liceo Percoto, curato da Thomas Balin, e che si potrebbe concretizzare anche nel 2012 con una specifica partecipazione.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','41.mo Palio: attività collaterali','','publish','closed','closed','','41-mo-palio-attivita-collaterali','','','2012-04-20 13:21:25','2012-04-20 12:21:25','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=451',0,'post','',0),
	(453,1,'2012-02-07 19:28:44','2012-02-07 18:28:44','<p style=\"text-align: justify;\">Tanta carne al fuoco per la prossima rassegna del Palio Teatrale Studentesco, che sempre più si sta ampliando a fucina di idee ed iniziative, in cui è direttamente coinvolto il mondo giovanile. Per la nuova 41.ma edizione, dopo il percorso sulla Costituzione dello scorso anno, sarà portato avanti un originale <strong>discorso sulla “legalità”</strong> che, anche in ricordo di Falcone e Borsellino e in collaborazione con l‘Associazione “Libera”, farà da filo rosso delle rassegna. In tal senso, a partire dal mese di febbraio 2012, la coordinatrice <strong>Ornella Luppi</strong> si recherà durante le prove, presso tutti i gruppi, per discutere e condividere con i ragazzi  il senso e le caratteristiche del percorso, che poi, come lo scorso anno, si concretizzerà in un momento di lettura all’inizio di ogni serata. In prosecuzione di quanto sopra, sarà vagliata  la possibilità di foderare il percorso “legalità” anche con la proposta dello <strong>spettacolo “Al di là della neve. Storie di Scampia”</strong>, produz. Vodisca Teatro, tratto dall’omonimo libro di <strong>Rosario Esposito La Rossa</strong>, giovane scrittore di Scampia e cugino di Antonio Lantieri, disabile 25enne ammazzato per errore dalla camorra durante la faida di Scampia del 6 novembre 2004.   Nello spettacolo-reading, che vede in scena lo stesso autore e la giovane attrice <strong>Maddalena Stornaiuolo</strong>, emerge il desiderio di raccontare il tessuto umano di chi abita in quel quartiere violento e difficile,  etichettato  come il supermarket della droga in Europa, e dei tanti giovani che vogliono resistere e contrapporre  alla criminalità la legge e il desiderio di una vita normale.\n\nProseguirà anche quest’anno, inoltre,  il laboratorio di <strong>letture sulla Shoah</strong> (27 gennaio 2012), curato dall’attrice <strong>Nicoletta Oscuro</strong>, in collaborazione tra Teatro Club,  Biblioteca “Joppi” di Udine e Assessorato comunale alla Cultura. Il  progetto–scuole in ricordo della Shoah prevede anche lo spettacolo Il ritorno di Klara, proposto dal Teatro Club in matinèe il 28 gennaio 2012, alle ore 10.30. Per il  <strong>progetto “ZeroTolerance”</strong> <strong>del Comune di Udine, contro la violenza sulle donne</strong>, coordinato da <strong>Marina Ellero</strong>, è previsto il coinvolgimento dei ragazzi del Palio con una loro proposta che potrebbe prevedere un primo momento in forma di mise en espace / reading nella festa finale del Palio e un secondo momento di spettacolo compiuto nel capolinea del mese di novembre. La proposta potrebbe prevedere il coinvolgimento di più gruppi e più coordinatori, nell’ipotesi di uno spettacolo-collage che raccolga più sensibilità e più mani artistiche. Hanno dato la loro disponibilità a seguire il progetto le coordinatrici <strong>Serena Di Blasio</strong>, <strong>Ornella Luppi</strong>, <strong>Nicoletta Oscuro</strong>, <strong>Arianna Romano</strong>, <strong>Arianna Zani</strong>, <strong>Daniela Zorzini</strong>, con consulenza ai testi di Angela Felice. Per il progetto “giornate della sicurezza” del Comune di Udine-Confindustria-Università, che nella mattina del 20 maggio prevede  al Palamostre uno spettacolo paliense, la proponente Angela Felice ha illustrati il significato dell’iniziativa, che già nella scorsa edizione aveva visto l’adesione del Gruppo del Liceo Percoto, curato da Thomas Balin, e che si potrebbe concretizzare anche nel 2012 con una specifica partecipazione.</p>','41.mo Palio: attività collaterali','','inherit','closed','closed','','451-revision','','','2012-02-07 19:28:44','2012-02-07 18:28:44','',451,'http://www.teatroclubudine.it/453-451-revision/',0,'revision','',0),
	(454,1,'2012-02-07 17:19:59','2012-02-07 16:19:59','','Notizie','','inherit','closed','closed','','412-revision-2','','','2012-02-07 17:19:59','2012-02-07 16:19:59','',412,'http://www.teatroclubudine.it/454-412-revision-2/',0,'revision','',0),
	(457,1,'2011-04-10 19:42:03','2011-04-10 18:42:03','<h5>Lettura dei primi 12 articoli della Costituzione della Repubblica Italiana</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">I ragazzi-attori dei 25 gruppi che partecipano al 40.mo Palio ed. 2011 hanno deciso di leggere a turno<strong> i primi 12 articoli della Costituzione della Repubblica Italiana</strong>, dapprima uno per uno singolarmente in ognuna delle 12 serate di spettacolo e infine tutti di fila nella tredicesima e ultima serata finale. Ciò dà seguito a molte iniziative di lettura pubblica in cui i ragazzi paliensi sono stati coinvolti, come, per limitarci a quest’anno, in occasione della Giornata della Memoria (27 marzo) e a Casarsa della Delizia, il 5 marzo 2011, per una ideale festa di compleanno in ricordo di Pier Paolo Pasolini.</p>\r\n\r\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Presentazione di un libro</h5>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Sabato 21 maggio, alle ore 18, nel foyer del Teatro Palamostre, sarà presentato il saggio di <strong>Claudio Facchinelli</strong>  “Dramatopedia – spunti di storia, etica e poetica per il teatro della scuola” (prefazione di Marco Dallari, ed. Corsare, Milano, 2011). L’autore, che sarà presente, dialogherà con <strong>Loredana Perissinotto</strong> e <strong>Angela Felice</strong>. L’occasione servirà a presentare anche la collana di studi “Fare teatro” (ed. Corsare/Agita). L’autore, critico teatrale di “Sipario”, ma soprattutto testimone privilegiato e partecipe in prima persona delle vicende del teatro della scuola, lega col filo rosso di un racconto sostanzialmente autobiografico le decine di articoli da lui pubblicati nel corso di vent’anni. Ne nasce un’opera di agile lettura che informa, documenta e offre spunti di riflessione, uno strumento ugualmente utile a docenti e teatranti impegnati a progettare e realizzare laboratori teatrali nelle scuole di ogni ordine e grado.\r\nTra le tante esperienze del fare teatro a scuola, sparse sul territorio nazionale, è citato anche il Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”, che resiste sulle barricate da ben 40 anni e non ha nessun intenzione di gettare la spugna.</p>','Non solo spettacoli. Iniziative collaterali al 40.mo Palio','','publish','closed','closed','','non-solo-spettacoli-iniziative-collaterali-al-40-mo-palio','','','2012-04-23 15:04:31','2012-04-23 14:04:31','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=457',0,'post','',0),
	(459,1,'2012-02-07 19:43:05','2012-02-07 18:43:05','Lettura dei primi 12 articoli della Costituzione della Repubblica Italiana\n\nI ragazzi-attori dei 25 gruppi che partecipano al 40.mo Palio ed. 2011 hanno deciso di leggere a turno i primi 12 articoli della Costituzione della Repubblica Italiana, dapprima uno per uno singolarmente in ognuna delle 12 serate di spettacolo e infine tutti di fila nella tredicesima e ultima serata finale.\nCiò dà seguito a molte iniziative di lettura pubblica in cui i ragazzi paliensi sono stati coinvolti, come, per limitarci a quest’anno, in occasione della Giornata della Memoria (27 marzo) e a Casarsa della Delizia, il 5 marzo 2011, per una ideale festa di compleanno in ricordo di Pier Paolo Pasolini.','Non solo spettacoli. Iniziative collaterali al 40.mo Palio','','inherit','closed','closed','','457-revision','','','2012-02-07 19:43:05','2012-02-07 18:43:05','',457,'http://www.teatroclubudine.it/459-457-revision/',0,'revision','',0),
	(460,1,'2012-02-07 19:44:05','2012-02-07 18:44:05','<h5>Lettura dei primi 12 articoli della Costituzione della Repubblica Italiana</h5>\n<p style=\"text-align: justify;\">I ragazzi-attori dei 25 gruppi che partecipano al 40.mo Palio ed. 2011 hanno deciso di leggere a turno i primi 12 articoli della Costituzione della Repubblica Italiana, dapprima uno per uno singolarmente in ognuna delle 12 serate di spettacolo e infine tutti di fila nella tredicesima e ultima serata finale. Ciò dà seguito a molte iniziative di lettura pubblica in cui i ragazzi paliensi sono stati coinvolti, come, per limitarci a quest’anno, in occasione della Giornata della Memoria (27 marzo) e a Casarsa della Delizia, il 5 marzo 2011, per una ideale festa di compleanno in ricordo di Pier Paolo Pasolini.</p>\n\n<h5 style=\"text-align: justify;\">Presentazione di un libro</h5>\n<p style=\"text-align: justify;\">Sabato 21 maggio, alle ore 18, nel foyer del Teatro Palamostre, sarà presentato il saggio di Claudio Facchinelli  “Dramatopedia – spunti di storia, etica e poetica per il teatro della scuola” (prefazione di Marco Dallari, ed. Corsare, Milano, 2011). L’autore, che sarà presente, dialogherà con Loredana Perissinotto e Angela Felice. L’occasione servirà a presentare anche la collana di studi “Fare teatro” (ed. Corsare/Agita). L’autore, critico teatrale di “Sipario”, ma soprattutto testimone privilegiato e partecipe in prima persona delle vicende del teatro della scuola, lega col filo rosso di un racconto sostanzialmente autobiografico le decine di articoli da lui pubblicati nel corso di vent’anni. Ne nasce un’opera di agile lettura che informa, documenta e offre spunti di riflessione, uno strumento ugualmente utile a docenti e teatranti impegnati a progettare e realizzare laboratori teatrali nelle scuole di ogni ordine e grado.\nTra le tante esperienze del fare teatro a scuola, sparse sul territorio nazionale, è citato anche il Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”, che resiste sulle barricate da ben 40 anni e non ha nessun intenzione di gettare la spugna.\n\n</p>','Non solo spettacoli. Iniziative collaterali al 40.mo Palio','','inherit','closed','closed','','457-revision-2','','','2012-02-07 19:44:05','2012-02-07 18:44:05','',457,'http://www.teatroclubudine.it/460-457-revision-2/',0,'revision','',0),
	(463,1,'2012-02-09 17:53:08','2012-02-09 16:53:08','<p style=\"text-align: justify;\">Siglati da una nome misterioso, i CCFT raccolgono dei giovani attori usciti dal Palio Studentesco degli ultimi cinque anni e oggi variamente impegnati in varie situazioni: chi ancora nello studio, ora universitario, chi già nel mondo del lavoro. Questo gruppo Ex Palio è nato due anni orsono da un incontro nel foyer del Teatro Palamostre. Molti ragazzi si sono trovati allora per aderire alla proposta di un collettivo aperto e flessibile, formato da attori già del Palio: chi appena uscito da quella felice esperienza, chi già fuori da qualche anno, ma tutti accomunati dalla passione per il teatro e dalla voglia di poter continuare “l’esperienza teatral-scolastica”. Il Post-Ex Palio è nato dunque per essere un gruppo eterogeneo e non ingessato, che raccoglie diverse esperienze di lavoro. Dopo il debutto del 2009 con <em>La Donna Seduta</em> di Copi e il successivo allestimento nel 2010 de <em>L’Anima Buona del Sezuan</em> di Bertolt Brecht, quest’anno il gruppo si cimenterà con  <em>Le Marionette</em>  di Garcia Lorca, per il coordinamento di Paolo Mattotti e Serena Di Blasio, subentrati a Ornella Luppi. Ma, oltre a queste messinscene compiute, i CCFT sono stati e sono impegnati anche in iniziative varie di lettura e di intervento teatrale, dovunque siano richieste generosità e libertà creativa.\n\nIl gruppo si esibirà, come di consueto, nell’ultima serata del Palio 2011, il 21 maggio, per chiudere l’evento e quest’anno, in particolare, per festeggiare il 40^mo compleanno della rassegna. Per tutti coloro che hanno la passione e la voglia di continuare, speriamo che questo collettivo possa continuare ad essere una fucina di energie positive e a garantire una piacevole esperienza per il lavoro nel teatro e al Palio.</p>','Post-Palio: CCFT','','inherit','closed','closed','','461-revision','','','2012-02-09 17:53:08','2012-02-09 16:53:08','',461,'http://www.teatroclubudine.it/463-461-revision/',0,'revision','',0),
	(464,1,'2012-02-21 18:42:44','2012-02-21 17:42:44','<p style=\"text-align: justify;\">Siglati da una nome misterioso, i CCFT raccolgono dei giovani attori usciti dal Palio Studentesco degli ultimi cinque anni e oggi variamente impegnati in varie situazioni: chi ancora nello studio, ora universitario, chi già nel mondo del lavoro. Questo gruppo Ex Palio è nato due anni orsono da un incontro nel foyer del Teatro Palamostre. Molti ragazzi si sono trovati allora per aderire alla proposta di un collettivo aperto e flessibile, formato da attori già del Palio: chi appena uscito da quella felice esperienza, chi già fuori da qualche anno, ma tutti accomunati dalla passione per il teatro e dalla voglia di poter continuare “l’esperienza teatral-scolastica”. Il Post-Ex Palio è nato dunque per essere un gruppo eterogeneo e non ingessato, che raccoglie diverse esperienze di lavoro. Dopo il debutto del 2009 con <em>La Donna Seduta</em> di Copi e il successivo allestimento nel 2010 de <em>L’Anima Buona del Sezuan</em> di Bertolt Brecht, quest’anno il gruppo si cimenterà con  <em>Le Marionette</em>  di Garcia Lorca, per il coordinamento di Paolo Mattotti e Serena Di Blasio, subentrati a Ornella Luppi. Ma, oltre a queste messinscene compiute, i CCFT sono stati e sono impegnati anche in iniziative varie di lettura e di intervento teatrale, dovunque siano richieste generosità e libertà creativa.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il gruppo si esibirà, come di consueto, nell’ultima serata del Palio 2011, il 21 maggio, per chiudere l’evento e quest’anno, in particolare, per festeggiare il 40^mo compleanno della rassegna. Per tutti coloro che hanno la passione e la voglia di continuare, speriamo che questo collettivo possa continuare ad essere una fucina di energie positive e a garantire una piacevole esperienza per il lavoro nel teatro e al Palio.</p>','Post-Palio: CCFT','','inherit','closed','closed','','461-autosave','','','2012-02-21 18:42:44','2012-02-21 17:42:44','',461,'http://www.teatroclubudine.it/464-461-autosave/',0,'revision','',0),
	(465,1,'2009-02-12 17:54:38','2009-02-12 16:54:38','<p style=\"text-align: justify;\">Ex, Post o Extra. Sono indecisi sul nome da darsi, ma non nelle motivazioni, i 24 giovani universitari friulani, appassionati di teatro, che già dal mese di novembre 2008 si incontrano ogni sabato pomeriggio presso la sede di Udine dell’<strong>Erdisu</strong>- Ente Regionale per Il Diritto allo Studio Universitario- di viale Ungheria e lì, assistiti dalle attrici-coordinatrici <strong>Ornella Luppi</strong> e <strong>Serena Di Blasio</strong>, animano un’originale attività di laboratorio pratico, propedeutico ad una futura messinscena. Il fatto non deve sorprendere. Tutti hanno infatti alle spalle l’esperienza del Palio Teatrale Studentesco, iniziativa sempre verde che in città avvicina ogni anno al piacere della scena centinaia di giovani, li coinvolge in una scelta precisa del tempo libero e li contagia alla sana pratica del vedere teatro e, talora, anche del continuare a farlo.  Come è successo appunto a questa pattuglia di giovani, usciti da poco dal Palio ma sempre desiderosi di prolungarne e riviverne la libertà creativa e il clima di gruppo.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">L’iniziativa è stata resa possibile grazie ad un meritorio accordo, avallato da specifico protocollo d’intesa, tra le direzioni dell’<strong>Erdisu</strong> dell’Ateneo udinese e del <strong>Teatro Club</strong>, storico coordinatore del Palio udinese, che nel 2009 raggiungerà la 38^ edizione, ragguardevole traguardo di una lunga storia ininterrotta di incroci tra scuola, formazione e teatro. E proprio nella festa finale della rassegna di quest’anno, prevista al Palamostre a metà del mese di maggio, sarà presentato al pubblico lo spettacolo compiuto –titolo ancora top secret- di questi motivati attori post-paliensi, già studenti di vari istituti cittadini e oggi iscritti in corsi di studi altrettanto disparati, da Scienze della Formazione a Biotecnologie. Questi i loro nomi: <strong>Serena Alfrè</strong>, <strong>Anny Betances</strong>, <strong>Simeon Biondi</strong>, <strong>Arianna Carrer</strong>, <strong>Eleonora Cedaro</strong>, <strong>Giulia Del Fabro</strong>, <strong>Aurora Desomaro</strong>, <strong>Giada Domenici</strong>, <strong>Chiara Florani</strong>, <strong>Elisa Floreanini</strong>, <strong>Giovanni Folena, Valentina Lo Monte</strong>, <strong>Michele Lombardelli</strong>, <strong>Giulia Marcelli</strong>, <strong>Giulia Maurigh</strong>, <strong>Giulia Moro</strong>, <strong>Filippo Pedrazzoli</strong>, <strong>Marco Pericoli</strong>, <strong>Gabriele Rosso</strong>, <strong>Camilla Tomba</strong>, <strong>Elena Trangoni</strong>, <strong>Federico Zampa</strong>, <strong>Paolo Zucchiatti</strong>. Fotografo ufficiale, <strong>Mattia Paladin</strong>.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Laboratorio teatrale post-palio','','publish','closed','closed','','laboratorio-teatrale-post-palio','','','2012-04-23 15:05:15','2012-04-23 14:05:15','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=465',0,'post','',0),
	(558,1,'2012-02-10 17:42:02','2012-02-10 16:42:02','<p style=\"text-align: justify;\">Aria di novità in rete per il <strong>Teatro Club Udine</strong>. Da <strong>martedì 21 febbraio 2012</strong> è infatti attivo <strong>il sito new style del Centro Studi</strong>, reimpostato da zero per l’immagine e l’impianto grafico e per l’aggiornamento dei contenuti. Ne sono ideatori la web agency <strong>Samedia</strong> e, per i testi rinnovati, <strong>Angela Felice</strong>, un duo all’opera da tutto l’ultimo autunno 2011 per la riorganizzazione di un servizio imprescindibile nell’era della comunicazione web. Il nuovo sito, di impatto grafico sobrio e arricchito anche da Photo-Gallery e Video in collegamento con YouTube, consente un’agile navigazione per il pubblico che voglia essere informato sui principali settori di attività che fanno capo al Teatro Club: il calendario e il programma della annuale <strong>stagione di prosa “Akrópolis- percorsi di teatro civile”</strong>, giunta nel 2012 alla 12.ma edizione; il laboratorio giovanile del “<strong>Palio Teatrale Studentesco</strong>”, che giungerà nel 2012 alla 41.ma edizione e che è preceduto fin dal mese di novembre di ogni anno da un lungo lavoro di preparazione e di messa a punto; l’intenso impegno progettuale che, in varie iniziative pensate anche in collaborazione con altre strutture di Udine e della regione, vede il Teatro Club in prima linea per la valorizzazione dell’arte teatrale e in generale della cultura.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Di rilievo anche la conservazione in link d’archivio della lunga storia del Teatro Club, cui va il merito di aver fondato fin dagli anni Sessanta  la cultura teatrale in regione e di aver formato per decenni il pubblico friulano all’arte dello spettacolo dal vivo. Il sito, che conserva l’indirizzo <strong>www.teatroclubudine.it</strong>, è pensato anche come un archivio-dati in permanente aggiornamento, con l’opportunità aggiuntiva del contatto diretto e attivo con i visitatori, che possono interfacciarsi tramite commenti, richieste di informazioni, suggerimenti, condivisioni degli eventi. Un nuovo strumento al passo con i tempi, dunque, che il Teatro Club Udine mette a disposizione dei suoi “amici” e nella prospettiva del loro ampliamento.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Nuovo sito','','publish','closed','closed','','nuovo-sito','','','2012-07-11 10:26:42','2012-07-11 09:26:42','',0,'http://www.teatroclubudine.it/?p=558',0,'post','',0),
	(467,1,'2012-02-09 17:57:41','2012-02-09 16:57:41','<p style=\"text-align: justify;\">Ex, Post o Extra. Sono indecisi sul nome da darsi, ma non nelle motivazioni, i 24 giovani universitari friulani, appassionati di teatro, che già dal mese di novembre 2008 si incontrano ogni sabato pomeriggio presso la sede di Udine dell’<strong>Erdisu</strong>- Ente Regionale per Il Diritto allo Studio Universitario- di viale Ungheria e lì, assistiti dalle attrici-coordinatrici <strong>Ornella Luppi</strong> e <strong>Serena Di Blasio</strong>, animano un’originale attività di laboratorio pratico, propedeutico ad una futura messinscena. Il fatto non deve sorprendere. Tutti hanno infatti alle spalle l’esperienza del Palio Teatrale Studentesco, iniziativa sempre verde che in città avvicina ogni anno al piacere della scena centinaia di giovani, li coinvolge in una scelta precisa del tempo libero e li contagia alla sana pratica del vedere teatro e, talora, anche del continuare a farlo.  Come è successo appunto a questa pattuglia di giovani, usciti da poco dal Palio ma sempre desiderosi di prolungarne e riviverne la libertà creativa e il clima di gruppo.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\nL’iniziativa è stata resa possibile grazie ad un meritorio accordo, avallato da specifico protocollo d’intesa, tra le direzioni dell’<strong>Erdisu</strong> dell’Ateneo udinese e del <strong>Teatro Club</strong>, storico coordinatore del Palio udinese, che nel 2009 raggiungerà la 38^ edizione, ragguardevole traguardo di una lunga storia ininterrotta di incroci tra scuola, formazione e teatro. E proprio nella festa finale della rassegna di quest’anno, prevista al Palamostre a metà del mese di maggio, sarà presentato al pubblico lo spettacolo compiuto –titolo ancora top secret- di questi motivati attori post-paliensi, già studenti di vari istituti cittadini e oggi iscritti in corsi di studi altrettanto disparati, da Scienze della Formazione a Biotecnologie. Questi i loro nomi: <strong>Serena Alfrè</strong>, <strong>Anny Betances</strong>, <strong>Simeon Biondi</strong>, <strong>Arianna Carrer</strong>, <strong>Eleonora Cedaro</strong>, <strong>Giulia Del Fabro</strong>, <strong>Aurora Desomaro</strong>, <strong>Giada Domenici</strong>, <strong>Chiara Florani</strong>, <strong>Elisa Floreanini</strong>, <strong>Giovanni Folena, Valentina Lo Monte</strong>, <strong>Michele Lombardelli</strong>, <strong>Giulia Marcelli</strong>, <strong>Giulia Maurigh</strong>, <strong>Giulia Moro</strong>, Filippo Pedrazzoli, Marco Pericoli, Gabriele Rosso, Camilla Tomba, Elena Trangoni, Federico Zampa, Paolo Zucchiatti. Fotografo ufficiale, Mattia Paladin.</p>','Laboratorio teatrale post-palio','','inherit','closed','closed','','465-revision','','','2012-02-09 17:57:41','2012-02-09 16:57:41','',465,'http://www.teatroclubudine.it/467-465-revision/',0,'revision','',0),
	(468,1,'2012-02-09 17:59:43','2012-02-09 16:59:43','<p style=\"text-align: justify;\">Ex, Post o Extra. Sono indecisi sul nome da darsi, ma non nelle motivazioni, i 24 giovani universitari friulani, appassionati di teatro, che già dal mese di novembre 2008 si incontrano ogni sabato pomeriggio presso la sede di Udine dell’<strong>Erdisu</strong>- Ente Regionale per Il Diritto allo Studio Universitario- di viale Ungheria e lì, assistiti dalle attrici-coordinatrici <strong>Ornella Luppi</strong> e <strong>Serena Di Blasio</strong>, animano un’originale attività di laboratorio pratico, propedeutico ad una futura messinscena. Il fatto non deve sorprendere. Tutti hanno infatti alle spalle l’esperienza del Palio Teatrale Studentesco, iniziativa sempre verde che in città avvicina ogni anno al piacere della scena centinaia di giovani, li coinvolge in una scelta precisa del tempo libero e li contagia alla sana pratica del vedere teatro e, talora, anche del continuare a farlo.  Come è successo appunto a questa pattuglia di giovani, usciti da poco dal Palio ma sempre desiderosi di prolungarne e riviverne la libertà creativa e il clima di gruppo.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">L’iniziativa è stata resa possibile grazie ad un meritorio accordo, avallato da specifico protocollo d’intesa, tra le direzioni dell’<strong>Erdisu</strong> dell’Ateneo udinese e del <strong>Teatro Club</strong>, storico coordinatore del Palio udinese, che nel 2009 raggiungerà la 38^ edizione, ragguardevole traguardo di una lunga storia ininterrotta di incroci tra scuola, formazione e teatro. E proprio nella festa finale della rassegna di quest’anno, prevista al Palamostre a metà del mese di maggio, sarà presentato al pubblico lo spettacolo compiuto –titolo ancora top secret- di questi motivati attori post-paliensi, già studenti di vari istituti cittadini e oggi iscritti in corsi di studi altrettanto disparati, da Scienze della Formazione a Biotecnologie. Questi i loro nomi: <strong>Serena Alfrè</strong>, <strong>Anny Betances</strong>, <strong>Simeon Biondi</strong>, <strong>Arianna Carrer</strong>, <strong>Eleonora Cedaro</strong>, <strong>Giulia Del Fabro</strong>, <strong>Aurora Desomaro</strong>, <strong>Giada Domenici</strong>, <strong>Chiara Florani</strong>, <strong>Elisa Floreanini</strong>, <strong>Giovanni Folena, Valentina Lo Monte</strong>, <strong>Michele Lombardelli</strong>, <strong>Giulia Marcelli</strong>, <strong>Giulia Maurigh</strong>, <strong>Giulia Moro</strong>, <strong>Filippo Pedrazzoli</strong>, <strong>Marco Pericoli</strong>, <strong>Gabriele Rosso</strong>, <strong>Camilla Tomba</strong>, <strong>Elena Trangoni</strong>, <strong>Federico Zampa</strong>, <strong>Paolo Zucchiatti</strong>. Fotografo ufficiale, <strong>Mattia Paladin</strong>.</p>','Laboratorio teatrale post-palio','','inherit','closed','closed','','465-autosave','','','2012-02-09 17:59:43','2012-02-09 16:59:43','',465,'http://www.teatroclubudine.it/468-465-autosave/',0,'revision','',0),
	(469,2,'2016-11-02 08:59:18','2016-11-02 07:59:18','<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/progetti-tcu.jpg\" width=\"630\" height=\"400\" lightbox=\"off\" title=\"progetti teatro club udine\" ]</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Accanto al settore prioritario dell’attività in campo teatrale, il Teatro Club Udine ha articolato e incrementato negli anni il proprio lavoro anche <strong>sul piano dell’impegno strettamente culturale</strong>, con fili più o meno diretti con lo spettacolo dal vivo. Tale iniziativa collaterale poggia sulla convinzione che il teatro debba essere non tanto o non solo un’occasione di intrattenimento, quanto un volano di infondibile suggestione per generare curiosità, desiderio di conoscenza, spinta all’approfondimento su testi, autori e problemi. Con queste motivazioni di base e nell’intento di contribuire alla formazione di un pubblico consapevole e scaltrito, il Teatro Club ha dato vita a vari progetti su temi diversi che potessero fornire argomento di riflessione e di dibattito, anche oltre il palcoscenico. Tra questi, un filone è dato dall’<strong>indagine sulla storia</strong>, con la conseguente necessità della memoria attiva: elementi che hanno già ispirato, nel 2004-2005, il progetto “Matteotti: una vita per la democrazia” e che poi continuano a supportare di senso le edizioni annuali delle <strong>manifestazioni per la “Giornata della Memoria”</strong>.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Centrale è anche l’attività per la <strong>promozione della lettura dal vivo</strong>, che, già avviata nel 2003 con il ciclo primaverile “Parole incontrate”, ha poi trovato uno sbocco definitivo nella fortunata formula estiva di “<strong>Letture in corte</strong>”, oltre che in iniziative consimili pensate con il coinvolgimento attivo dei giovani e degli studenti. Da alcuni anni, inoltre, sotto osservazione è la realtà locale, nei suoi aspetti storici, sociali e linguistici, al bivio tra la vischiosità della tradizione e le incognite del futuro. In questo ambito, oltre alla produzione di alcuni spettacoli di tematica friulana e alle quattro edizioni del Convegno “Il Teatro delle lingue” (1999-2003), si collocano le iniziative per la conoscenza e la divulgazione del <strong>repertorio teatrale friulano</strong> e, da ultimo, lo specifico impegno sul piano drammaturgico all’interno della cordata progettuale della “<strong>Farie Teatrâl Furlane</strong>”. Un para-teatro necessario, dunque, di cui talora si è lasciato traccia anche con specifiche<strong> iniziative editoriali</strong>. Per una documentazione, appunto, che rimanesse oltre l’occasionalità dell’evento e ne permettesse una persistenza non effimera.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Progetti','','inherit','closed','closed','','330-autosave','','','2016-11-02 08:59:18','2016-11-02 07:59:18','',330,'http://www.teatroclubudine.it/469-330-autosave/',0,'revision','',0),
	(638,1,'2012-02-09 18:08:49','2012-02-09 17:08:49','','Progetti','','inherit','closed','closed','','330-revision-7','','','2012-02-09 18:08:49','2012-02-09 17:08:49','',330,'http://www.teatroclubudine.it/638-330-revision-7/',0,'revision','',0),
	(470,1,'2012-02-01 18:34:54','2012-02-01 17:34:54','','Progetti','','inherit','closed','closed','','330-revision-2','','','2012-02-01 18:34:54','2012-02-01 17:34:54','',330,'http://www.teatroclubudine.it/470-330-revision-2/',0,'revision','',0),
	(476,1,'2012-02-09 18:09:18','2012-02-09 17:09:18','Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.\r\n\r\nAl <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).\r\n\r\nAl <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.\r\n\r\nNel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.\r\n\r\nNel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.\r\n\r\nNel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.\r\n\r\nIl 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.\r\n\r\nAl <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.\r\n\r\nInfine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.\r\n\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Produzioni','','inherit','closed','closed','','333-revision-3','','','2012-02-09 18:09:18','2012-02-09 17:09:18','',333,'http://www.teatroclubudine.it/476-333-revision-3/',0,'revision','',0),
	(471,1,'2012-02-09 18:05:40','2012-02-09 17:05:40','<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.\r\n\r\nAl <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).\r\n\r\nAl <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.\r\n\r\nNel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.\r\n\r\nNel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.\r\n\r\nNel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.\r\n\r\nIl 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.\r\n\r\nAl <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.\r\n\r\n\r\nInfine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>','Progetti','','inherit','closed','closed','','330-revision-3','','','2012-02-09 18:05:40','2012-02-09 17:05:40','',330,'http://www.teatroclubudine.it/471-330-revision-3/',0,'revision','',0),
	(475,1,'2012-02-01 18:35:11','2012-02-01 17:35:11','','Produzioni','','inherit','closed','closed','','333-revision-2','','','2012-02-01 18:35:11','2012-02-01 17:35:11','',333,'http://www.teatroclubudine.it/475-333-revision-2/',0,'revision','',0),
	(472,1,'2012-02-09 18:06:31','2012-02-09 17:06:31','<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Progetti','','inherit','closed','closed','','330-revision-4','','','2012-02-09 18:06:31','2012-02-09 17:06:31','',330,'http://www.teatroclubudine.it/472-330-revision-4/',0,'revision','',0),
	(473,1,'2012-02-09 18:07:10','2012-02-09 17:07:10','<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Progetti','','inherit','closed','closed','','330-revision-5','','','2012-02-09 18:07:10','2012-02-09 17:07:10','',330,'http://www.teatroclubudine.it/473-330-revision-5/',0,'revision','',0),
	(474,1,'2012-02-09 18:07:50','2012-02-09 17:07:50','<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Progetti','','inherit','closed','closed','','330-revision-6','','','2012-02-09 18:07:50','2012-02-09 17:07:50','',330,'http://www.teatroclubudine.it/474-330-revision-6/',0,'revision','',0),
	(477,1,'2012-02-09 18:09:38','2012-02-09 17:09:38','Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.\r\n\r\nAl <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).\r\n\r\nAl <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.\r\n\r\nNel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.\r\n\r\nNel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.\r\n\r\nNel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.\r\n\r\nIl 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.\r\n\r\nAl <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.\r\n\r\nInfine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.\r\n\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Produzioni','','inherit','closed','closed','','333-revision-4','','','2012-02-09 18:09:38','2012-02-09 17:09:38','',333,'http://www.teatroclubudine.it/477-333-revision-4/',0,'revision','',0),
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Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-4.jpg\" width=\"625\" height=\"416\" lightbox=\"off\" title=\"produzioni\" ]</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Produzioni','','inherit','closed','closed','','333-autosave','','','2012-02-13 18:56:43','2012-02-13 17:56:43','',333,'http://www.teatroclubudine.it/478-333-autosave/',0,'revision','',0),
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	(482,1,'2012-02-09 18:09:58','2012-02-09 17:09:58','<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Produzioni','','inherit','closed','closed','','333-revision-5','','','2012-02-09 18:09:58','2012-02-09 17:09:58','',333,'http://www.teatroclubudine.it/482-333-revision-5/',0,'revision','',0),
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Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\r\n<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"size-full wp-image-481  aligncenter\" title=\"produzioni_foto-4\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-4.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"416\" /></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Produzioni','','inherit','closed','closed','','333-revision-7','','','2012-02-09 18:25:42','2012-02-09 17:25:42','',333,'http://www.teatroclubudine.it/484-333-revision-7/',0,'revision','',0),
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	(483,1,'2012-02-09 18:24:26','2012-02-09 17:24:26','<p style=\"text-align: justify;\"></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"><a href=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-3.jpg\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-480\" title=\"produzioni_foto-3\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-3.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"254\" /></a></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2001</strong>, il Teatro Club ha avviato un nuovo filone della sua attività, per quanto intermittente e legata solo a particolari urgenze progettuali. Si tratta del sostegno produttivo a spettacoli, che rispondessero a due requisiti fondamentali: da un lato, il coinvolgimento degli artisti del territorio regionale e, dall’altro, la centralità di temi civili legati all’attualità, particolarmente friulana.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2001</strong> risalgono dunque due spettacoli: “<strong>Resurequie</strong>” di Carlo Tolazzi, con Sandra Cosatto e Riccardo Maranzana, sullo spaccato di fatica popolare che ruotava intorno alla Chiesetta carnica di Trava; “<strong>Nati in casa</strong>”, del regista-autore Massimo Somaglino, con Giuliana Musso, sul tema della nascita nel passato e nel presente e sulle figure perdute delle “levatrici” (lo spettacolo è oggi distribuito dalla Corte Ospitale di Rubiera).</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2003</strong> risale produzione di “<strong>Cercivento</strong>”, che, su testo di Carlo Tolazzi e per l’interpretazione di Massimo Somaglino e Riccardo Maranzana, indaga un celebre episodio di ingiustizia militare sullo sfondo della grande guerra.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2004</strong> ancora Giuliana Musso, diretta dal regista Massimo Somaglino, è stata protagonista dello spettacolo “<strong>Sexmachine</strong>”, che vede la partecipazione anche del musicista-attore Igi Meggiorin e affronta il tema della mercificazione del sesso, in particolare nel Nordest. Lo spettacolo è oggi in carico distributivo della Corte Ospitale di Rubiera.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2005</strong> è stato prodotto “<strong>Achtung banditi!</strong>”, concerto teatrale sulla storia italiana dalla Grande Guerra alla Costituzione Repubblicana, con la presenza in scena di Claudia Grimaz, Nicoletta Oscuro, Igi Meggiorin, Vittorio Vella e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel <strong>2007-2008</strong>, in continuità con queste produzioni,  il Teatro Club ha completato lo studio, iniziato fin dal  2006, intorno all’episodio di fine Ottocento delle “<strong>Indemoniate di Verzegnis</strong>”, che infine è divenuto uno spettacolo compiuto nell’autunno del 2007, in sinergia tra Teatro Club e Teatro Stabile del FVG. In scena, su testo di Giuliana Musso e Carlo Tolazzi, erano Sandra Cosatto, Marta Cuscunà, Fabiano Fantini, Riccardo Maranzana, Federico Scridel e Massimo Somaglino, quest’ultimo anche regista, con l’assistenza di Serena Di Blasio, con Claudio Parrino per le musiche-luci,  Belinda De Vito per  scene-costumi e Marta Bevilacqua per la consulenza coreografica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il 26 gennaio <strong>2009</strong>, in co-produzione tra Teatro Club Udine e LABX / Laboratorio X, è stato proposto in forma di <em>mise en espace</em>, all’Auditorium Zanon di Udine, lo spettacolo “<strong>Alla ricerca dello Zio Coso</strong>”, tratto dal romanzo “Lo zio Coso” di Alessandro Schwed, diretto dal regista triestino Alessandro Marinuzzi, coautore con Alessandro Schwed, e interpretato da Paolo Fagiolo e Marcela Serli. Il lavoro, incentrato sul tema della smemoratezza e della perdita di identità, innescate dal meccanismo delle tesi negazioniste della Shoah ebraica,ha poi conosciuto una forma compiutamente spettacolare nel 2011, quando è stato presentato il 27 gennaio al Teatro Palamostre, all’interno del progetto “La Shoah e oltre”.  Scene e costumi di Andrea Stanisci, assistente alla regia Tina Sosič.</p>\r\n\r\n\r\n[caption id=\"attachment_481\" align=\"aligncenter\" width=\"625\" caption=\"productia\"]<a href=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-4.jpg\"><img class=\"size-full wp-image-481 \" title=\"produzioni_foto-4\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/produzioni_foto-4.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"416\" /></a>[/caption]\r\n<p style=\"text-align: center;\"></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Al <strong>2009</strong>  risale anche “<strong>Latrati</strong>”, messo in scena da un gruppo di belle promesse del teatro (Vincenza Pastore, Andrea Pinna, Paolo Civati, Alessio Calciolari, Filippo Farina), assistiti per le scene da Maria Porro, per le coreografie da Emanuele Braga e per le luci da Irene Maccagnani. La regia, condivisa con Giulia Abbate, è dell’udinese Fabio Cherstich, giovane talento uscito dalla fucina del Palio Teatrale, regista diplomato alla Scuola “Paolo Grassi” di Milano e attualmente assistente alla regia del maestro Giorgio Barberio Corsetti. Vi si racconta una tragedia nera, ambientata dentro il mondo arcaico e feroce della Barbagia tra le due guerre, ma elevato a metafora universale dello scontro tra carnefici e vittime. Il lavoro, in forma di primo studio, ha inaugurato il 16 ottobre 2009 la decima edizione della rassegna Akrópolis.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Infine al <strong>2009-2010</strong> risale il sostegno collaterale e temporaneo allo spettacolo di teatro-canzone “<strong>Particelle</strong>”, che rifletteva sul precarietà lavorativa del mondo giovanile e che, per la regia di <strong>Giuseppe Battiston</strong>, vedeva in scena il cantautore udinese Piero Sidoti, poi Premio Tenco 2010. Uno spettacolo agro-dolce tra parole e musica, per il ritratto di una generazione, in cui Sidoti era accompagnato anche da tre musicisti dal vivo (Francesco Bertolini <em>chitarra</em>; Claudio Di Giusto <em>percussioni</em>; Antonio Marangolo <em>sassofono</em>). Il lavoro, che poi è stato rielaborato con il titolo mutato di “Genteinattesa”, è oggi distribuito dall’etichetta Produzioni Fuorivia.</p>\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Produzioni','','inherit','closed','closed','','333-revision-6','','','2012-02-09 18:24:26','2012-02-09 17:24:26','',333,'http://www.teatroclubudine.it/483-333-revision-6/',0,'revision','',0),
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	(493,1,'2012-02-06 19:18:35','2012-02-06 18:18:35','<p style=\"text-align: justify;\">Il <strong>Teatro Club Udine</strong> vanta una lunga tradizione per la diffusione della cultura teatrale nella città di Udine e, in generale, nel territorio friulano. La sua attività, iniziata negli anni Sessanta, ha fatto riferimento per lo più, dagli anni Settanta in poi, al Teatro delle Mostre di Udine, in collaborazione con il Comune della città. In quello spazio, in particolare, hanno trovato e trovano tuttora ospitalità due iniziative, che hanno svolto e svolgono un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo:</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>da un lato, la programmazione delle <strong>stagioni teatrali</strong> annuali della città di Udine;</li>\r\n	<li>dall’altro, l’organizzazione del <strong>Palio Teatrale Studentesco \'Città di Udine\'</strong>, oggi dedicato anche al ricordo di Ciro Nigris, che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Dal 1999, a seguito del rinnovo delle cariche,  con la nomina  alla presidenza di <strong>Giovanni Ortis</strong> e, dal 2007, di <strong>Giovanna Nadali</strong> e, alla direzione artistica,  di <strong>Angela Felice</strong>,  il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico.\r\nE’ una linea aggiornata e originale che si articola in vari modi di intervento:</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis - percorsi di teatro civile”;</li>\r\n	<li>promozione e organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, articolati tra momenti di riflessione e suggestioni spettacolari;</li>\r\n	<li>sostegno produttivo, a carattere non sistematico, a spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità e motivati da progetti di particolare necessità e urgenza.</li>\r\n</ul>\r\n&nbsp;\r\n<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"size-full wp-image-401 aligncenter\" title=\"teatro-club-attivita\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/teatro-club-attivita.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"417\" /></p>\r\n<p style=\"text-align: center;\"></p>\r\nL’azione del Teatro Club è sorretta da forti motivazioni culturali e teatrali, che si possono condensare nei seguenti punti:\r\n<ul>\r\n	<li>favorire la fruizione dello spettacolo dal vivo, attraverso rassegne organiche e continuative, promuovendo la formazione del pubblico e con particolare attenzione all’utenza delle giovani generazioni.</li>\r\n	<li>promuovere iniziative di approfondimento teatrale e culturale in senso lato, collaterali alle singole occasioni di spettacolo.</li>\r\n	<li>promuovere e sostenere progetti produttivi, con particolare attenzione a tematiche della storia e della cultura del territorio e al coinvolgimento delle risorse artistiche regionali.</li>\r\n	<li>valorizzare la creatività delle giovani generazioni, in particolare delle scuole superiori della Provincia di Udine e attraverso l’organizzazione e il coordinamento del Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”.</li>\r\n</ul>\r\n&nbsp;','Attività','','inherit','closed','closed','','126-revision-3','','','2012-02-06 19:18:35','2012-02-06 18:18:35','',126,'http://www.teatroclubudine.it/493-126-revision-3/',0,'revision','',0),
	(495,1,'2012-02-09 20:06:12','2012-02-09 19:06:12','<p style=\"text-align: justify;\">Il <strong>Teatro Club Udine</strong> vanta una lunga tradizione per la diffusione della cultura teatrale nella città di Udine e, in generale, nel territorio friulano. La sua attività, iniziata negli anni Sessanta, ha fatto riferimento per lo più, dagli anni Settanta in poi, al Teatro delle Mostre di Udine, in collaborazione con il Comune della città. In quello spazio, in particolare, hanno trovato e trovano tuttora ospitalità due iniziative, che hanno svolto e svolgono un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo:</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>da un lato, la programmazione delle <strong>stagioni teatrali</strong> annuali della città di Udine;</li>\r\n	<li>dall’altro, l’organizzazione del <strong>Palio Teatrale Studentesco \'Città di Udine\'</strong>, oggi dedicato anche al ricordo di Ciro Nigris, che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.</li>\r\n</ul>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Dal 1999, a seguito del rinnovo delle cariche,  con la nomina  alla presidenza di <strong>Giovanni Ortis</strong> e, dal 2007, di <strong>Giovanna Nadali</strong> e, alla direzione artistica,  di <strong>Angela Felice</strong>,  il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico.\r\nE’ una linea aggiornata e originale che si articola in vari modi di intervento:</p>\r\n\r\n<ul>\r\n	<li>organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis - percorsi di teatro civile”;</li>\r\n	<li>promozione e organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, articolati tra momenti di riflessione e suggestioni spettacolari;</li>\r\n	<li>sostegno produttivo, a carattere non sistematico, a spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità e motivati da progetti di particolare necessità e urgenza.</li>\r\n</ul>\r\n&nbsp;\r\n<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"size-full wp-image-401 aligncenter\" title=\"teatro-club-attivita\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/01/teatro-club-attivita.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"417\" /></p>\r\nL’azione del Teatro Club è sorretta da forti motivazioni culturali e teatrali, che si possono condensare nei seguenti punti:\r\n<ul>\r\n	<li>favorire la fruizione dello spettacolo dal vivo, attraverso rassegne organiche e continuative, promuovendo la formazione del pubblico e con particolare attenzione all’utenza delle giovani generazioni.</li>\r\n	<li>promuovere iniziative di approfondimento teatrale e culturale in senso lato, collaterali alle singole occasioni di spettacolo.</li>\r\n	<li>promuovere e sostenere progetti produttivi, con particolare attenzione a tematiche della storia e della cultura del territorio e al coinvolgimento delle risorse artistiche regionali.</li>\r\n	<li>valorizzare la creatività delle giovani generazioni, in particolare delle scuole superiori della Provincia di Udine e attraverso l’organizzazione e il coordinamento del Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine”.</li>\r\n</ul>\r\n&nbsp;\r\n\r\n[divider scroll_text=\"UP\"]','Attività','','inherit','closed','closed','','126-revision-5','','','2012-02-09 20:06:12','2012-02-09 19:06:12','',126,'http://www.teatroclubudine.it/495-126-revision-5/',0,'revision','',0),
	(514,1,'2012-02-09 20:16:07','2012-02-09 19:16:07','<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-381\" title=\"teatroclub-chi-siamo\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/teatroclub-chi-siamo.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"281\" /></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il Teatro Club Udine è nato come associazione di pubblico nel 1960, sotto la presidenza di Ciro Nigris e per la direzione artistica di Rodolfo Castiglione, con il sostegno della <a title=\"Regione Friuli Venezia Giulia\" href=\"http://www.regione.fvg.it/rafvg/cms/RAFVG/\" target=\"_blank\">Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia</a> e della <a title=\"Fondazione CRUP\" href=\"http://www.fondazionecrup.it/\" target=\"_blank\">Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone</a>. Con un’attività più che decennale ospitata per lo più al Teatro udinese delle Mostre, alla struttura hanno fatto capo in particolare due iniziative, che hanno svolto un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo: da un lato, la programmazione delle stagioni teatrali annuali della città di Udine; dall’altro, l’organizzazione del “Palio Teatrale Studentesco” che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.</p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel 1999, il Teatro Club Udine ha conosciuto il rinnovo delle cariche, con la nomina di Giovanni Ortis alla presidenza e di Angela Felice alla direzione artistica. Da allora, il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico. E’ una linea che si articola in vari modi di intervento: l’organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis-percorsi di teatro civile”; la produzione di spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità; la promozione e l’organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, tra momenti di convegno e suggestioni spettacolari.  Da ottobre 2007 la presidenza del Teatro Club è passata a Giovanna Nadali. Attualmente il Teatro Club Udine ha la sua sede legale e organizzativa a Udine, in via Marco Volpe 13.','Chi siamo','','inherit','closed','closed','','12-revision-11','','','2012-02-09 20:16:07','2012-02-09 19:16:07','',12,'http://www.teatroclubudine.it/514-12-revision-11/',0,'revision','',0),
	(497,1,'2012-02-09 20:08:17','2012-02-09 19:08:17','<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-381\" title=\"teatroclub-chi-siamo\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/teatroclub-chi-siamo.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"281\" /></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il Teatro Club Udine è nato come associazione di pubblico nel 1960, sotto la presidenza di Ciro Nigris e per la direzione artistica di Rodolfo Castiglione, con il sostegno della <a title=\"Regione Friuli Venezia Giulia\" href=\"http://www.regione.fvg.it/rafvg/cms/RAFVG/\" target=\"_blank\">Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia</a> e della <a title=\"Fondazione CRUP\" href=\"http://www.fondazionecrup.it/\" target=\"_blank\">Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone</a>. Con un’attività più che decennale ospitata per lo più al Teatro udinese delle Mostre, alla struttura hanno fatto capo in particolare due iniziative, che hanno svolto un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo: da un lato, la programmazione delle stagioni teatrali annuali della città di Udine; dall’altro, l’organizzazione del “Palio Teatrale Studentesco” che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.</p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel 1999, il Teatro Club Udine ha conosciuto il rinnovo delle cariche, con la nomina di Giovanni Ortis alla presidenza e di Angela Felice alla direzione artistica. Da allora, il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico. E’ una linea che si articola in vari modi di intervento: l’organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis-percorsi di teatro civile”; la produzione di spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità; la promozione e l’organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, tra momenti di convegno e suggestioni spettacolari.  Da ottobre 2007 la presidenza del Teatro Club è passata a Giovanna Nadali. Attualmente il Teatro Club Udine ha la sua sede legale e organizzativa a Udine, in via Marco Volpe 13.','Chi siamo','','inherit','closed','closed','','12-revision-8','','','2012-02-09 20:08:17','2012-02-09 19:08:17','',12,'http://www.teatroclubudine.it/497-12-revision-8/',0,'revision','',0),
	(498,1,'2012-02-09 20:09:39','2012-02-09 19:09:39','<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-381\" title=\"teatroclub-chi-siamo\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/teatroclub-chi-siamo.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"281\" /></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[dropcap type=\"circle\" color=\"#ffffff\" background=\"#555555\"]Il[/dropcap] Teatro Club Udine è nato come associazione di pubblico nel 1960, sotto la presidenza di Ciro Nigris e per la direzione artistica di Rodolfo Castiglione, con il sostegno della <a title=\"Regione Friuli Venezia Giulia\" href=\"http://www.regione.fvg.it/rafvg/cms/RAFVG/\" target=\"_blank\">Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia</a> e della <a title=\"Fondazione CRUP\" href=\"http://www.fondazionecrup.it/\" target=\"_blank\">Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone</a>. Con un’attività più che decennale ospitata per lo più al Teatro udinese delle Mostre, alla struttura hanno fatto capo in particolare due iniziative, che hanno svolto un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo: da un lato, la programmazione delle stagioni teatrali annuali della città di Udine; dall’altro, l’organizzazione del “Palio Teatrale Studentesco” che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.</p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel 1999, il Teatro Club Udine ha conosciuto il rinnovo delle cariche, con la nomina di Giovanni Ortis alla presidenza e di Angela Felice alla direzione artistica. Da allora, il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico. E’ una linea che si articola in vari modi di intervento: l’organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis-percorsi di teatro civile”; la produzione di spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità; la promozione e l’organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, tra momenti di convegno e suggestioni spettacolari.  Da ottobre 2007 la presidenza del Teatro Club è passata a Giovanna Nadali. Attualmente il Teatro Club Udine ha la sua sede legale e organizzativa a Udine, in via Marco Volpe 13.','Chi siamo','','inherit','closed','closed','','12-revision-9','','','2012-02-09 20:09:39','2012-02-09 19:09:39','',12,'http://www.teatroclubudine.it/498-12-revision-9/',0,'revision','',0),
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	(499,1,'2012-02-09 20:10:41','2012-02-09 19:10:41','<p style=\"text-align: center;\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-381\" title=\"teatroclub-chi-siamo\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/teatroclub-chi-siamo.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"281\" /></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[dropcap color=\"#555555\"]I[/dropcap]l Teatro Club Udine è nato come associazione di pubblico nel 1960, sotto la presidenza di Ciro Nigris e per la direzione artistica di Rodolfo Castiglione, con il sostegno della <a title=\"Regione Friuli Venezia Giulia\" href=\"http://www.regione.fvg.it/rafvg/cms/RAFVG/\" target=\"_blank\">Regione Autonoma del Friuli Venezia Giulia</a> e della <a title=\"Fondazione CRUP\" href=\"http://www.fondazionecrup.it/\" target=\"_blank\">Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone</a>. Con un’attività più che decennale ospitata per lo più al Teatro udinese delle Mostre, alla struttura hanno fatto capo in particolare due iniziative, che hanno svolto un ruolo decisivo, inizialmente anche pionieristico, per la nascita, la formazione e la crescita della sensibilità del territorio verso lo spettacolo dal vivo: da un lato, la programmazione delle stagioni teatrali annuali della città di Udine; dall’altro, l’organizzazione del “Palio Teatrale Studentesco” che, dopo la prima edizione varata nel 1972 e da allora senza interruzioni, ospita in primavera un variegato cartellone di spettacoli giovanili, nati in originale incrocio tra il mondo della scuola e l’esperienza teatrale.</p>\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nel 1999, il Teatro Club Udine ha conosciuto il rinnovo delle cariche, con la nomina di Giovanni Ortis alla presidenza e di Angela Felice alla direzione artistica. Da allora, il Teatro Club Udine si è dato una fisionomia rinnovata di azione, che trova la sua identità nella valorizzazione della scena a valenza civile e di spirito critico. E’ una linea che si articola in vari modi di intervento: l’organizzazione della rassegna di ospitalità “Akrópolis-percorsi di teatro civile”; la produzione di spettacoli aperti a temi di dibattito sulla memoria e sulla contemporaneità; la promozione e l’organizzazione di occasioni di studio su argomenti di interesse storico e civile, tra momenti di convegno e suggestioni spettacolari.  Da ottobre 2007 la presidenza del Teatro Club è passata a Giovanna Nadali. Attualmente il Teatro Club Udine ha la sua sede legale e organizzativa a Udine, in via Marco Volpe 13.','Chi siamo','','inherit','closed','closed','','12-revision-10','','','2012-02-09 20:10:41','2012-02-09 19:10:41','',12,'http://www.teatroclubudine.it/499-12-revision-10/',0,'revision','',0),
	(541,2,'2012-09-04 15:46:51','2012-09-04 14:46:51','[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/giornata-della-memoria.jpg\" width=\"625\" height=\"305\" lightbox=\"on\" title=\"giornata della memoria\" ]\n<p style=\"text-align: justify;\">Dal 2004 il Teatro Club promuove, organizza e coordina una serie di iniziative <strong>intorno al 27 gennaio</strong>, giorno che nel 2000 il Parlamento Italiano, come gli altri Parlamenti europei, ha consacrato in forza di legge a “<strong>Giornata della Memoria</strong>”. In quella data fatidica, nel 1945, i cancelli di Auschwitz furono abbattuti dai soldati sovietici, rivelando al mondo l’inconcepibile abisso d’orrore della Shoah ebraica e insieme dei tanti deportati e condannati allo sterminio dalla lucida follia del nazifascismo. E’ un’occasione di ripensamento, tanto più urgente e necessaria oggi, in cui riaffiorano rigurgiti di negazionismo e sacche intermittenti che rinverdiscono e aggiornano il razzismo e l’intolleranza.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Il progetto del Teatro Club mira a impedire che il passato sbiadisca in un fondale generico, sfocato fino a scomparire, e che il reale si appiattisca in un eterno presente sospeso, come una zattera alla deriva senza legami con le rive da cui è partita e senza prospettive verso l’orizzonte a cui è diretta. Occorre allora che la memoria sia antidoto vivo al pericolo dell’oblio e sia “attiva”, come vuole Amos Luzzatto: non semplice emersione dei relitti per doveroso culto rituale degli antenati e del loro dolore, ma impegno sempre militante, rivolto al presente, su cui vigilare perché il male e la sua banalità, da cui ci si presume liberati, non riemergano e non replichino le loro infernali spirali di odio e di violenza dell’uomo sull’uomo. Dopo una prima edizione a numero zero, il progetto è proseguito nel 2005 come “Teatri della memoria”, nel 2006 con il nuovo titolo di “Intorno alla Shoah” e, dal 2007 al 2011, con la sigla di “<strong>La Shoah e oltre</strong>”. Nel 2012, sempre in collaborazione con il Teatro Club, il progetto ha assunto carattere istituzionale, diventando parte delle attività del <strong>Comune di Udine</strong>, che ne ha sempre condiviso gli scopi e il programma fin dagli inizi.</p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Fitte anche le strutture e le associazioni del territorio che, negli anni, hanno fatto convergere le proprie risorse nel programma coordinato dal Teatro Club, apportandovi specifici contributi cinematografici, momenti musicali, occasioni di riflessione e iniziative a carattere espositivo: <strong>Aned, Anpi Udine, Associazione Italia-Israele del Friuli, Centro Accoglienza “Balducci” di Zugliano, Centro Espressioni Cinematografiche, Biblioteca Civica “V.Joppi” di Udine, CSS Teatro stabile di innovazione del FVG, Circoli Arci, Civica Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe”, Galleria d’Arte Moderna, Euritmica, Istituto Friulano per la Storia del Movimento di Liberazione, Istituto Regionale per la cultura ebraica nel Friuli Venezia Giulia, Teatro Nuovo “Giovanni da Udine”, Università degli Studi di Udine.</strong></p>\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Giornata della Memoria','','inherit','closed','closed','','505-autosave','','','2012-09-04 15:46:51','2012-09-04 14:46:51','',505,'http://www.teatroclubudine.it/541-505-autosave/',0,'revision','',0),
	(502,1,'2012-02-09 20:38:20','2012-02-09 19:38:20','<p style=\"text-align: justify;\"><a href=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/storia-palio.jpg\"><img class=\"aligncenter size-full wp-image-383\" title=\"storia-palio\" src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2011/12/storia-palio.jpg\" alt=\"\" width=\"625\" height=\"417\" /></a></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Nato come iniziativa pionieristica nel 1972 e da allora senza interruzione, il Palio Teatrale Studentesco “Città di Udine” raccoglie nella primavera di ogni anno, tra aprile e maggio, in orario serale, un originale cartellone di spettacoli ideati e realizzati dagli studenti delle scuole superiori della città e della provincia di Udine. La rassegna, che vede in media ogni anno la <strong>partecipazione</strong> di 20 gruppi teatrali, non è una mera vetrina di prodotti pensati come recite di fine d’anno scolastico, né una competizione con premi finali, ma piuttosto il punto di arrivo e di esposizione pubblica di un processo lungo e complesso che, a partire dal mese di novembre, vede la formazione dei gruppi studenteschi all’interno dei vari Istituti scolastici, un lavoro preliminare di laboratorio, la scelta del testo o della sua elaborazione collettiva, le varie tappe della messinscena in vista della presentazione pubblica.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il Palio, che gode del patrocinio della Regione Autonoma Friuli Venezia Giulia e delle Amministrazioni Comunale e Provinciale di Udine, oltre che del sostegno della Fondazione Cassa di Risparmio di Udine e Pordenone, è preceduto e accompagnato nel suo percorso da una serie di iniziative di contorno, organizzate dal Teatro Club in forma di supporto collaterale. Accanto ai periodici incontri con gli operatori e gli studenti-attori dei vari gruppi, per un confronto comune di problemi ed esperienze, dal 2003 si è aggiunto un ciclo di incontri di laboratorio, aperto a tutti i gruppi e, dopo Claudio de Maglio nel passato, tenuto oggi dall’attore-regista Massimo Furlano, come opportunità di socializzazione e di sostegno tecnico al lavoro di messinscena. Inoltre, tra febbraio e marzo, in collaborazione con la Sezione moderna della Civica Biblioteca “Joppi”, per il Progetto Biblioteca&amp;Scuola, è organizzata presso la Libreria udinese Librincentro la serie dei pomeriggi di lettura “Parole incontrate”, in cui la viva voce di attori o di lettori d’eccezione offre all’ascolto pagine significative di mirati percorsi letterari.  Infine, la rassegna vera e propria degli spettacoli dei ragazzi è intrecciata a qualche proposta selezionata della scena professionistica, adatta al pubblico giovanile e offerta come occasione di confronto.\r\n\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Palio teatrale studentesco','','inherit','closed','closed','','41-revision-6','','','2012-02-09 20:38:20','2012-02-09 19:38:20','',41,'http://www.teatroclubudine.it/502-41-revision-6/',0,'revision','',0),
	(503,1,'2012-02-11 10:35:59','2012-02-11 09:35:59','','background_tcu','','inherit','closed','closed','','background_tcu','','','2012-02-11 10:35:59','2012-02-11 09:35:59','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/background_tcu.jpg',0,'attachment','image/jpeg',0),
	(504,1,'2012-02-11 10:44:34','2012-02-11 09:44:34','','bg-tcu','','inherit','closed','closed','','bg-tcu','','','2012-02-11 10:44:34','2012-02-11 09:44:34','',0,'http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/bg-tcu.png',0,'attachment','image/png',0),
	(505,1,'2012-02-13 18:40:18','2012-02-13 17:40:18','[frame src=\"http://www.teatroclubudine.it/wp-content/uploads/2012/02/giornata-della-memoria.jpg\" width=\"625\" height=\"305\" lightbox=\"on\" title=\"giornata della memoria\" ]\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Dal 2004 il Teatro Club promuove, organizza e coordina una serie di iniziative <strong>intorno al 27 gennaio</strong>, giorno che nel 2000 il Parlamento Italiano, come gli altri Parlamenti europei, ha consacrato in forza di legge a “<strong>Giornata della Memoria</strong>”. In quella data fatidica, nel 1945, i cancelli di Auschwitz furono abbattuti dai soldati sovietici, rivelando al mondo l’inconcepibile abisso d’orrore della Shoah ebraica e insieme dei tanti deportati e condannati allo sterminio dalla lucida follia del nazifascismo. E’ un’occasione di ripensamento, tanto più urgente e necessaria oggi, in cui riaffiorano rigurgiti di negazionismo e sacche intermittenti che rinverdiscono e aggiornano il razzismo e l’intolleranza.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Il progetto del Teatro Club mira a impedire che il passato sbiadisca in un fondale generico, sfocato fino a scomparire, e che il reale si appiattisca in un eterno presente sospeso, come una zattera alla deriva senza legami con le rive da cui è partita e senza prospettive verso l’orizzonte a cui è diretta. Occorre allora che la memoria sia antidoto vivo al pericolo dell’oblio e sia “attiva”, come vuole Amos Luzzatto: non semplice emersione dei relitti per doveroso culto rituale degli antenati e del loro dolore, ma impegno sempre militante, rivolto al presente, su cui vigilare perché il male e la sua banalità, da cui ci si presume liberati, non riemergano e non replichino le loro infernali spirali di odio e di violenza dell’uomo sull’uomo. Dopo una prima edizione a numero zero, il progetto è proseguito nel 2005 come “Teatri della memoria”, nel 2006 con il nuovo titolo di “Intorno alla Shoah” e, dal 2007 al 2011, con la sigla di “<strong>La Shoah e oltre</strong>”. Nel 2012, sempre in collaborazione con il Teatro Club, il progetto ha assunto carattere istituzionale, diventando parte delle attività del <strong>Comune di Udine</strong>, che ne ha sempre condiviso gli scopi e il programma fin dagli inizi.</p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">Fitte anche le strutture e le associazioni del territorio che, negli anni, hanno fatto convergere le proprie risorse nel programma coordinato dal Teatro Club, apportandovi specifici contributi cinematografici, momenti musicali, occasioni di riflessione e iniziative a carattere espositivo: <strong>Aned, Anpi Udine, Associazione Italia-Israele del Friuli, Centro Accoglienza “Balducci” di Zugliano, Centro Espressioni Cinematografiche, Biblioteca Civica “V.Joppi” di Udine, CSS Teatro stabile di innovazione del FVG, Circoli Arci, Civica Accademia d’Arte Drammatica “Nico Pepe”, Galleria d’Arte Moderna, Euritmica, Istituto Friulano per la Storia del Movimento di Liberazione, Istituto Regionale per la cultura ebraica nel Friuli Venezia Giulia, Teatro Nuovo “Giovanni da Udine”, Università degli Studi di Udine.</strong></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\"></p>\r\n<p style=\"text-align: justify;\">[divider scroll_text=\"UP\"]</p>','Giornata della Memoria','','publish','closed','closed','','giornata-della-memoria','','','2012-02-15 18:32:06','2012-02-15 17:32:06','',330,'http://www.teatroclubudine.it/?page_id=505',0,'page','',0),
