<strong>mercoledì 16  maggio 2012 -</strong><strong>ore 21.15 </strong><strong>----&gt;  </strong><strong>Teatro Palamostre  </strong>
<h4>Liceo Linguistico/Psicopedagogico "C. Percoto" - Udine</h4>
<em>presenta</em>
<h4>LA COLPA E' SEMPRE DEL DIAVOLO</h4>
<strong>di Dario Fo</strong>

<em>con</em>

Sara Paola Antonini, Vlad Bobeica, Eleonora Bodocco, Linda Bosco, Letizia Buchini,Jacopo Gabai, Giulio Gallizia, Carmela Marino, Elisa Pesante, Silvia Pinosa, Chiara Vallan, Sofia Zanco, Sebastiano Zoletto

<em>coordinamento : </em>Tommaso Pecile

<strong> </strong><em>docente referente : </em>Marco Querzola

<strong> </strong><strong>Trama</strong>

La commedia si svolge tra la fine del XIII e l'inizio del XIV secolo, in un ducato del nord Italia.  Amalasunta è una giovane ciarlatana che sbarca il lunario, truffando i poveri contadini ignoranti. Accusata di stregoneria dal tribunale ducale, per riuscire a scagionarsi, Amalasunta si vedrà costretta a scendere a patti con il Diavolo. Anzi, con un diavolo! Un piccolo demonio brontolone, che, dopo averla aiutata a superare indenne il processo, pretenderà da lei una possessione in piena regola.  La giovane indemoniata verrà così introdotta nel palazzo ducale, dove un duca tontolone, ossessionato dall'astrologia e dal non essere mai abbastanza tirannico, ed un monaco subdolo e maneggione, suo consigliere, la coinvolgeranno in trame di palazzo tristemente comuni ai potenti di ogni tempo. In un crescendo di equivoci, possessioni sataniche e attentati più o meno falliti, Amalasunta si troverà a capire, suo malgrado, come spesso le scelte che travolgono la povera gente sono originate solo dalla meschina, e spesso ridicola, quotidianità dei potenti.

<strong>Percorso del gruppo</strong>

<em>La colpa è sempre del diavolo</em> nasce come una gigantesca e affascinante macchina teatrale. Il gruppo ha scelto di semplificare la complessità dell'opera, dando al testo l'impronta tipica del teatro di piazza. Un teatro che fa dell'energia degli interpreti e della semplicità delle soluzioni sceniche la sua arma vincente. Il percorso laboratoriale, affrontato prima dell’impegno nella messa in scena del testo, è stato quindi orientato alla ricerca di un punto d'incontro tra l'attore di teatro ed il guitto di piazza. Ad un  lavoro introduttivo sul corpo e sulla voce dell'attore sono seguiti approfondimenti – teorici e pratici - sull'acrobatica, sulla commedia dell'arte e sulle figure del giullare e del buffone.